浅谈《哪吒之魔童降世》的剧本结构及角色塑造

李梦姝

一个耳熟能详的传说，还能如何讲述它？一个根深蒂固的人物，还能如何重塑它？2019年暑期档上映的动画电影《哪吒之魔童降世》（下文简称《哪吒》）颠覆了人们心中固有的认知，哪吒不再对敖丙“剥皮抽筋”，也不再“割肉还母，剔骨还父”，而是借神话寓言塑造真正的“小人物”。背负原罪的出身，命中注定的死期，对存在的笃定和身份的动摇，完整的世界观构建，父子母子师徒兄弟友敌，每一段关系都处理得有血有肉，让角色真正立体丰满起来。

一、故事的重塑——哪吒不再“割肉还母，剔骨还父”

重回原著看哪吒，七岁洗澡闹海屠龙，天宫隐身殴打龙王，削肉救双亲，化为魂魄翠屏山显圣，百姓敬仰李靖毁庙，二次莲藕身出世，父子弟兄反目。太乙真人借天尊磨他杀性，道人将金塔予李靖，治哪吒以认父之情。这其实也就是中国的俄狄浦斯情结故事，原著的侧重点是化为莲身后的与父对抗，哪吒的故事内核和孙悟空一样，出生、叛逆、被镇压、重生。小时候看“哪吒闹海”的神话传说，完全不同于其他神话的意气风发，伤心难过之余更多的是恐惧惊诧，李靖到底是怎样绝情的一个父亲！何至于要逼到一个三岁的孩子“割肉还母，剔骨还父”，刚烈自尽……这八个字冲击力够大，戏剧性够强。

后来，哪吒的故事被翻来覆去地讲，总还是逃不过戏剧化，逃不过煽情，人们用这个神话故事来讲对父权的反抗，对大义的歌颂。哪吒的形象确实高大，可李靖呢？在很长的时间里，他在笔者心中都没有人性，不像一个父亲，只是一个冷血的“镇关总兵”符号。可是愈成长愈知道，人生没有那么简单，人没有那么简单，不是非黑即白就说得清楚的，全黑全白都没那么容易，多多少少都带一点灰。

有人说，这个哪吒不是剔骨还肉的哪吒，这个李靖也不是昏聩的李靖，这个龙王也没有兴风作浪，这个敖丙也没有被剥皮抽筋，没劲，乱改。那就对了，这部《哪吒》的姿态和内容统一，就是打破刻板印象来的！

二、故事的主题——人心中的成见是一座大山

《哪吒》改编最成功的地方，就是它居然用一个耳熟能详的故事，讲述了成见是如何毁掉一个人的，且讲出了新意。哪吒传说不再是讲对父权的反抗，反抗几百年了，大家也看倦了。看了电影，人们知道了“人心中的成见是一座大山”，难以推翻。里面的每个人都深受成见之苦，别说哪吒了，就算是反派申公豹，他之所以要反，是因为他能力再高也得不到师父元始天尊的重用，“只因为我是一只豹子”。龙王，他要反也是因为即便帮助天帝夺得天下，到底还是海底妖兽，于是天帝对他有成见，妖兽就是妖兽，上不了天庭，被安排镇守龙宫，说是镇守，其实就是永久的囚禁。看电影前，先看了这部动画的哪吒形象，笔者一时不能接受，因为他和大众印象中的哪吒，和传统意义上高大上的神仙形象差别太大了。后来笔者知道，这其实也是一种成见。而魔童哪吒的可贵之处正是打破了这种成见。哪吒说：“我命由己不由天！”当所谓的命运降临，有人屈服于成见，有人偏不，而努力抗争的人就是英雄。

三、人性的刻画

（一）哪吒

电影中有一处台词：“谁是哪吒？”李靖答：“他是我儿。”哪吒，不再是人们口中的魔丸，也不再是天机不可泄漏的灵珠转世，不再承担家国大业，他首先是个孩子。

先从一个可爱的小情节“踢毽子”说起，毕竟三岁只要陪着踢毽子就满足了。“毽子”不仅承载了哪吒的感情叙事，还是个可作精神分析的关键道具，下面以此来划分阶段进行分析。

第一次是和母亲踢毽子，而父亲在这阶段是缺失的;第二次是和敖丙发生了“镜像阶段”的冲突与和解——电影侧重的正是这一阶段;第三次是在遭遇天劫之际，哪吒对父亲说的一句“没有机会和你踢上一次毽子”，父子矛盾弱化。小哪吒起初纯真无邪，将社会大众口中的“妖魔”形象归为自己，然后吸收了父母口中的“灵珠转世”形象，又吸收了申公豹的“魔丸”形象，最后与真正的灵珠大战并完成了人格的统一。人的本质，正是他社会关系的总和。拉康说，人将互为他者。电影首先将哪吒这条线梳理清楚，化繁为简。

有人拿《哪吒闹海》来作比较，但是《哪吒》的主题丝毫不输，它批判了原著《封神演义》本身，批判王道正统的逻辑。哪吒必定是焦虑的，因为那个天命本身就是先犯“一千七百杀戒”，再“辅姜子牙而灭成汤”，这个天命本身就亦正亦邪。《哪吒闹海》也有对原著的改编，龙族就是哪吒的对立面，吃童男童女，是恶本身，于是小哪吒对龙族的扒皮抽筋都是合理的，这实际上是对哪吒善恶对立的简化。但《哪吒》的对立面做得很好，有周遭的偏见、天命和自己，多层次，多内容。

（二）李靖

《哪吒》中，哪吒后来才知道，父亲李靖自始至终都很相信自己的儿子，并鼓励他积极做自己，甚至为了给儿子正名，愿意挨家挨户磕头把百姓们求到寿宴上。李靖送他去太乙真人处学习修行，并非想困住他，怕他在人间作恶，而是希望他掌握更多本领，以后在人间好好活着。作为父亲，李靖早已经拿好替死符，决定在老天要灭魔丸时，以身相替，替自己的儿子哪吒去死，这不是洗白，这是还原李靖一个父亲的人性，还原李靖不是一个符号，而是一个人，是一个沉默、有几分严厉，却满含着对儿子深爱的父亲形象。

（三）敖丙

导演用“双生子”的概念极好地完成了“镜像”的设置。敖丙出场就是自带光环的完美形象，卻鸠占鹊巢，霸占了灵珠，又背负龙族的复兴重任，受到申公豹的错误培养，且对哪吒产生了情感认同，敖丙的一念转变，是要比哪吒多上几个回合的。龙王和所有龙族长辈都撕下自己身上最硬的龙鳞，给他做了一件刀枪不入的万龙甲，当哪吒经受天雷惩罚时，敖丙挺身而出，牺牲了万龙甲为他挡住了一部分。于是，这件本应用来完成龙族任务的装备，最终被敖丙用于保护他内心的善良，因此，尽管险些令全陈塘关人丧命，但是敖丙还是收获了观众的好感。他与哪吒天性的比照，说明了即便是至善，也可能误入歧途;而即便是至恶，也可能被爱感化，他在最后一刻的醒悟，又体现了人性的善良不曾泯灭，只是会经历考验。

（四）太乙真人和申公豹

电影中一元二分的逻辑，还有一组，是太乙真人和申公豹。原著里和太乙真人大战的是石矶娘娘，当自己的徒弟被哪吒意外射死，石矶娘娘前来讨个说法，太乙真人认为她不过是“一顽石成精”，虽然人伦公理是在石矶那，但太乙真人笑她：“万邪岂能侵正？”他便收了她。这是儒家思想的男权话语逻辑，电影把这改成了申公豹心有不甘的地方，和在人间受到差别对待的哪吒一样，申公豹在天界受着同样的“原生家庭”式偏见。太乙真人常道哪吒的造化是“天数”，天数不可被人界（李靖）、“截教”（石矶）所理解。《封神演义》实际上要维护的正是正统王道，也是儒道佛都宣扬的东西。《哪吒》是将这个“天数”设置和等级观念作为主角真正要去对抗的东西，用现代逻辑去理解哪吒的时候，没有人是存在必然罪因的，众生平等。

四、结语

从《大圣归来》到《白蛇：缘起》，再到《哪吒》，近年不断涌现的优秀国产动漫一直在回应一个期待：中国能否拍出适合全年龄段观赏的院线动画片？如何让动画片摆脱长期以来的“低”“幼”标签？几部口碑和票房双赢的作品告诉国人，国产动画需要升级的不仅仅是制作的技术，更有制作的理念。深刻的艺术创作往往能最大程度地还原真实世界的复杂性。本文通过对《哪吒之魔童降世》剧本的解读，分析了影片是如何塑造有血有肉的生动角色的。观众已不是当年满足于欣赏脸谱化的正反派斗争的孩子，因此唯有超越正邪，在更高的维度探讨正邪为何而生，又因何而对立，才能让一个故事变得更加丰满与动人。

（郑州航空工业管理学院）

作者简介：李梦姝（1992-），女，河南许昌人，硕士，教师，研究方向：动画设计。