以赛促建

张峰

摘 要：本文通过阐述广告与设计比赛为艺术设计专业教学带来的好处，广告与设计类比赛如何在课堂和第二课堂中应用与开展，研究以赛促建的优点和利弊，得出通过参加广告与设计类比赛可以有效地提升学生的创意和实践性能力的结论。

关键词：设计比赛;广告比赛;教学改革

对于艺术设计专业的学生来说，广告公司是不少同学的就业去向，电商、新媒体等也有大量的工作需求，但无论从事何种工作岗位，创意和执行能力都是艺术设计专业学生不可或缺的专业能力。广告和设计行业都有一个共通点，那就是十分重视学生的实际操作能力。目前，在国内的培养方式下，艺术类学生缺乏实训的计划，他们在校学习的课程分为可三类：第一类是理论性课程，其中许多理论已经跟不上行业的发展，甚至脱离实际;第二类是在实际操作过程中过于重视对软件能力的培养，但是距离真正的软件操作又有很大的难度;第三类的课程强调理论和实践的结合，但在实际的操作中缺乏有效的案例，从而使得整个创意和制作的过程脱离了广告业的实际需求。

在这种情况下，艺术大赛特别是广告比赛，对艺术设计专业教学进行了有益的补充，学生在课堂上学习，在课堂外可以通过参加广告大赛对自己的学习进行输出和检验，通过参加比赛锻炼自己，从而提高自己的专业能力。

一、广告与设计比赛的类别

广告与设计行业是拥有比赛最多的行业之一，通过比赛可以激发参赛者源源不断的创意，从而促进这个需要不断加入新鲜血液和创意灵感行业的发展。

从国际比赛来说，有红点设计、IF设计奖等比赛，还有戛纳广告大赛等，这些比赛具有很大的国际影响力。但是有一个问题，那就是报名费十分昂贵，因此不太适合学生去参加。

我国有三大著名的广告竞赛，分别是全国大学生广告艺术大赛，也称为大广赛;中国大学生广告艺术节学院奖，也称为学院奖;时报广告金犊奖，也称为金犊奖。目前大广赛交由各赛区自主管理之后，需要支付报名费，报名费有的由学校承担，有的由学生支付，但报名费并不昂贵。金犊奖目前报名不需要任何费用。

省级教委主办的广告比赛会受到学校的关注，因为学校的教务处一般比较看重教委的比赛，比如上海市教委主办的“汇创青春”比赛和“微公益”大赛，就很受上海院校的欢迎。

行业协会有时也会举办比赛，如上海市广告协会等。还有一些其他组织举办的比赛，难度各不相同，如“数字媒体大赛”“国青赛”“美育展”等。

各个学校要根据学生不同的水平来让他们参加不同的比赛，充分调动学生的积极性，同时也要和学校的教务部门积极保持沟通，一来确定学校的教务处是否认可这个奖，二来预估学生的获奖能力，只有这样才不会在浩如烟海的比赛中迷失。如果已經获得了奖项但教务处不认可，那么二级学院的领导也应该积极争取，这样才能保持教师带教的常态化运作。

二、广告与设计比赛的特点和优点

（一）与企业的互动性强

以大广赛、学院奖和金犊奖为例，这些比赛经过多年的运作，已经和企业形成了很强的互动性。企业会根据自己的传播需求，给出自己的要求，并制作成策略单，参赛的学生下载策略单，然后根据企业的要求进行制作。这样的比赛一方面由企业命题带赞助费用，学生可以节约参赛费用。另一方面，因为企业宣传真实的需求，所以离真实的市场很接近，学生可以认识到最新的市场与广告行业的现状。

（二）重视创意，强调执行

广告比赛十分重视创意，有创意的作品往往很容易脱颖而出，这对传统的教学模式也提出了更高的要求，因为传统的教学往往是强调理论，很难在创意层面对学生产生真正有利的指导，这就要求教师要根据广告比赛调整教学内容。同时指导广告比赛对教师的要求也很高，一个优秀的指导教师要能激发出学生的创作灵感，避免学生坠入创意的误区。

从近几年广告比赛的获奖作品中不难发现，广告比赛一如既往地追求创意，但同时获奖作品的制作水平也在逐年提高。无论是电脑制作水平，还是手绘，或者是利用绘图版的绘画水平，参赛选手都拿出自己的看家绝活去制作最高水平的参赛作品。

（三）参赛类别宽广

设计与广告类比赛为学生们搭建了广阔的舞台去展示自己的作品，除了广受欢迎的平面类类别之外，也有文案类、H5互动类、短视频类、策划类等许多其他类别，这就与真实的传播十分类似了，也意味着学生能得到锻炼的机会越来越多。学生不需要拘泥于平面类的比赛类别，而是朝着真实的广告世界进发，只要有传达到目标受众的渠道，就有这个渠道的传达方式。这也意味着学生可以根据自己真正擅长点去参加比赛。例如，有的同学设计不好，但是文案强，就可以选择文案类的比赛，而有些同学对于视频剪辑有自己的独到的见解，就可以参加视频类的比赛。

广告与设计类比赛有着十分显著的优点，学生可以通过比赛检验自己的实践能力，通过参加比赛了解自己在学习中的不足。原本学生仅仅是上课，但是广告比赛调动了学生的积极性，他们可以把课堂上所学的内容融入到自己的备赛中，课余生活也成为了一个主动的学习过程，参加广告比赛犹如给学生插上了两根天线，使他们有了更加主动吸收知识的动力。

三、建立适合艺术和设计类比赛的课堂模式

（一）调查研究和策划阶段融入商业策划类课程

在广告比赛中，如何读懂策略单是一个很大的学问，如果学生对这个品牌不了解，那就没办法做好这个广告，因此就需要前期对品牌进行调查，同时还需要对竞争品牌进行调查，这样才能挖掘出品牌的特色和区分点。然后在调查完成的基础上进行品牌的策划，得出科学有效的策划方案。而以上两个广告比赛的阶段，很适合放在商业策划类课程中，和商业策划类课程结合完成。

（二）创意阶段融入广告设计类课程

完成了调查和策划，就进入了广告创意阶段。广告创意要求学生熟悉多种广告创意的方法，经过头脑风暴和小组讨论，得到一个恰如其分的切入口，制作让人耳目一新的广告。在完成创意后，还需要继续完成广告文案部分的创作。

传统的广告设计类课程以分析品牌、学习广告理论为主，而设计和广告比赛的广告创意部分可以很好地融入广告设计类课程，作为课程中的实例演练。随着广告和设计类比赛的逐步发展，如今很多比赛的命题方都是很有名的企业，这样更有利于与课程融合，课堂的上半部分教师可以介绍这个品牌的经典案例，下半部分就可以让学生为这个企业想一则新的广告。当企业的经典广告和其提供的策略单宣传侧重点的不同时，也可以让学生更好地理解广告在商品各个不同发展周期中的不同作用。

（三）制作阶段融入摄影和计算机辅助设计类课程

在完成了广告的创意部分后，如何将创意变成令人惊叹的画面，同样也非常重要。将创意变为现实有两种手段，一种是摄影，可以和广告摄影等课程相结合，还有一种就是使用软件设计，这可以和计算机辅助设计类课程相结合。

在课程中，教师可以使用往年的获奖案例作为分析和借鉴的材料，同时可以让同学以案例模拟的方法进行练习。在进行充分的练习，掌握了相应的技法后，学生就有足够的能力去实现自己的创意了。

除了以上内容外，H5页面制作等可以融入新媒体课程中，短视频的参赛内容可以融入视频课程中，也可以融入影视后期的课程中。可见设计和广告比赛的涵盖面很广，可以拆分到不同的课中，难度在于课与课之间要有联系，要有顶层设计，由教研组牵头作为统领，如此一来内容的分配才有系统性，而不是像一盘散沙。如果衔接好课程与课程的关系，那课与课之间既有内容的区别，又有项目作为线索穿插，可以实现更好的上课效果，产生更好的实践性教学作用。

四、建立适合艺术和设计类比赛的第二课堂

如今设计与广告类比赛的难度逐步加大，参赛作品水平也越来越高，如果仅仅依靠学生的个人行为有时揣摩不到比赛的精髓，而依靠教師的课内指导，时间又远远不够，因此建立适合艺术和设计类比赛的第二课堂十分重要。

（一）建立有效的第二课堂模式

第二课堂不是意味着所有的学生都能参加，首先要在学生中挑选出有能力、有热忱的同学，选拔的方式可以采用学生自荐和教师推荐相结合。其次，要选择有优秀带教能力的教师进行指导，这样才能给学生提供更有针对性的指导。最后，要固定指导形式，辅导的形式可以是讲座、头脑风暴、优秀案例分析会等。

（二）组成创意小组

大多数设计与广告类比赛支持小组参赛，这很像广告公司的实际创意模式，在建立好有效的第二课堂模式后，学生可以组成创意小组，组成创意小组的方法也是采用学生自行组织、教师推荐的模式，性别上要互补，这样可以激发出更多的创意灵感。当创意小组组织好后，就可以以小组为单位进行头脑风暴。在此之前，教师要先带领大家分析策略单和往年得奖的经典案例，这样可以开启同学的创意思路。

（三）全体脑力激荡

除了创意小组进行头脑风暴外，还应该让全体创意小组有一个集体交流的机会，互相分享创意，促进彼此的思考与创意。

（四）完成作品后的交流与指导

设计与广告类作品不仅仅是创意而已，制作和完稿程度也十分重要，在学生完成初稿后，教师还应该对作品进行指导，并从构图、配色、技法上给予指导，争取让其作品更上一层楼。

五、结语

对于学生而言，一个有分量的广告和设计类比赛的名次可以极大地提升学生学习的信心，并且在未来求职中成为有利的竞争砝码。但参加比赛需要经验的积累，教师和学生一样，需要不断在实践中提升自己的带教能力和设计能力。

在追逐比赛的过程中也不要忘记设计的初心，笔者相信通过以赛促建可以极大地加强专业的凝聚力，提升学生的专业竞争力。

参考文献：

[1]刘道广.关于当前艺术学学科设置的三个思考[J].艺术百家，2010，26（3）：59-62.

[2]任彝，沈翱.开拓创造性思维的展示设计教学模式[J].新美术，2013（3）：126-131.