舞台形象的塑造

我是一名戏曲演员，在多年来的学习、探索及舞台演出的实践中，深深地体会到要想成为一名真正合格的好演员，舞台形象的塑造十分重要。

舞台艺术，是把剧本的文学形象塑造成舞台上栩栩如生的艺术形象，演员的任务是扮演剧中的某一人物，剧作家笔下的各类人物，只能让观众在想象中看到的是文学人物形象，演员必须吧它塑造成为观众能直接看到的实实在在的舞台人物形象。

戏剧矛盾的冲突一般均有剧本规定的两个对立方面的人物，采取争锋相对的行为构成的比如真善美与假恶丑等。

人物上场总是为了一定的目的在进行每个行动，在一出戏里，每一个人物都有一定的贯穿行为，演员是通过舞台人物的行动，来塑造各类人物形象的，要塑造每个舞台人物形象，必须有鲜明生动的内部性格特征来反映演员对形象的爱与憎，是歌颂还是鞭挞，总之是根据实际生活创造出来的又“源于生活高于生活”，才能真正的塑造出一个个感人动人鲜活的舞台人物形象来。

其次演员塑造人物的情感属于本身的世界观范畴，她在演员创作中起到了十分重要的创作和塑造作用，把自己对人物的理解构思到人物塑造上来，并且有机地通过外部的自我感觉，说的明确些是一种创造性的幻觉，就好像人物在规定的情景中所应该感受到的一切，都感应在自己身上一样，这样观众就会感觉到你所扮演的人物形象真实可信，动人而贴切。

当然也有许多演员认为要创造好人物，需用精湛的演技，甜美的嗓音，外部的形体身段就能体现人物的塑造了，斯坦尼拉夫斯基也经常提到“创造角色人的精神生活并且通过优美的艺术形式把它表现出来”，这句话从字面上看大体符合我们所说的“内容和形式”的统一这创作原理的，但是我认为演员塑造角色时往往只能体验自己本人的情感所谓“生活与角色”等都是错误的，把生活与艺术创作等同起来否认了艺术创作是反映生活这一创作规律。

那么演员演戏要不要动真感情呢？我认为确切的说演员要不要创作人物的情感体验？要的！演员必须创造人物的情感体验和思想情感才能更具体的反映人物精神生活，因而创作人物内在体验是创造人物形象必不可少的重要组成部分，演员的舞台人物形象同样是社会生活中人们对情感的体现，演员头脑中反映的产物，所以创造人物情感体现是塑造各类舞台人物形象的源泉。以下三个环节我认为可以成为塑造舞台形象的“三部曲”也是必修之课。

首先必须认识生活，当然也必须认识剧本，把剧本所反映的生活状态反映在舞台上，在生活中多观察体验，研究分析各阶层人物的状态、举止、性格等。

其次是观察生活、体验生活，这又通过更深刻的观察人们心里生活体验和他们的情感世界对客观世界进行感性的研究分析，掌握敏锐的洞察力和理解力。

想象力也可称之为“构思”，就是演员根据剧本和人物的需要在构思时先把自己头脑中运用的想象力，把自己积累的生活素材和有关资料加以选择，集中加以改过构思成自己要反映及塑造的舞台艺术形象。

为了让形象构思的更正确，还应该把有关人物需要在直接或间接加以体现的一切需要，当然，许多地方演员是通过排练和演出体现所构思的形象的，在排练和演出中，都必须通过自己的肢体和嗓音等为创作工具的，产生感受自己构思角色的心理过程。

事实上，演员在舞台上感应和体验都是艺术的虚构，都是再创造想象中互相渗透，互相作用能有机的结合在一起的人物心理，动作身段，语言节奏，表情台词，人物造型等称之为舞台的表现力才能真正意义上完成舞台形象的完美和塑造。总之，舞台形象的创造是一个从平面到立体十分艰辛的创作过程。