记张爱玲小说的文学意义

张嘉玲 湖州师范学院 313000

近期在某社交平台上看见了一个问题:“同为优秀女作家，为什么萧红没有张爱玲传播广泛或者说影响力更大？”其中一答案是：张爱玲相对而言更加符合小资审美标准。虽然从一定层面来说张爱玲和萧红同样符合小资审美要求，但萧红作为左翼作家，关注的重点在于群众和底层，然而这些都不是小资们所感兴趣的。如果说有什么可以入小资们的法眼，那么前提条件一定是要被纳入小资个人的小世界和小格局当中。因此在这方面，擅长于描写小资细腻生活细节和内心世界的张爱玲，无可非议，其作品自然显得更加符合小资们的审美标准。

其实不然，张爱玲其实是沉默了将近三十年的时间，她的再次走红甚至可以说是评论家的功劳。至于她红过萧红，除去萧红作品偏少这一客观因素，张爱玲小说故事的技巧和情感共鸣才是其走红的真正原因。同时张爱玲作为女性作家，作品中关于女性角色强有力的塑造以及关于女性命运的思考，在社会当中受到了很多关注。

张爱玲出生于一个没落的上海贵族家庭，从小便接受私塾教育，并在母亲的影响下阅读了不少新小说，还学习了绘画、英文和钢琴等，随后又在香港大学和圣约翰大学就读。在这样的文化熏陶下，她很早就开始了写小说的征途，磨练出了众多优秀的作品，但其作品的文学意义却颇受争议。

王小波就曾评价到：年轻的张爱玲初露头角，显示出写小说的才能，傅雷先生发现了这一点，立马写文章说小说的技巧值得注意；那个时代，艺术一团糟，张爱玲的确是万绿丛中一点红，天知道后来写的那叫什么东西，她把自己的病态当做才能了……人有才能不能叫艺术家，知道珍视自己的才能才是艺术家……由此可见，与王小波不同，傅雷对于张爱玲的评价颇高。但不论如何，张爱玲的文学作品在中国文学史上留下了浓墨重彩的一笔。接下来，我将通过对《金锁记》的解读，浅谈张爱玲小说的文学意义。

首先我想说的是其高超的描写技巧，将最简单的场景，给予最深厚的感情。以《金锁记》中童世舫到曹七巧家吃饭的片段为例：“长安悄悄走下楼来，玄色花绣鞋与白丝袜停留在日色昏黄的楼梯上。停了一会，又上去了。一级一级，走进没有光的所在。”这句无疑是极佳的特写镜头，最好是吱吱呀呀的木质楼梯，有几条细小的裂缝潜在本身的纹理之中，在黄昏的余晖下被割成支离破碎的几块，细小玲珑的脚踝在楼梯去了又来，踏碎满地昏黄，亦踏碎自己朦胧的心动。显然长安对于童世舫是有感情的，她甚至将童世舫视为解救自己的对象，她的渴望就像是即将消失的最后一缕阳光，拼命地死死地想要抓住最后的机会留在人间。但最后，她放弃了，也许是因为来自母亲外力的阻挠，也许是来自自身的胆怯与懦弱，“她停了一会”，终究还是上去了，回到了暗无天日的地方。当然，后面这些话都是我的“一厢情愿”罢了，从短短的这一句描写中能够衍生出这么多，可谓是字字珠玑。

其次我想说的是其对于情感的把控和烘托，令无数人感同身受。有多少痴男怨女将张爱玲小说中的语句视作至理名言。例如：“见了他，她变得很低很低，低到尘埃里，从尘埃里开出花来……”“你问我爱你值不值得，但你应该知道，爱就是不问值不值得……”等等。除了这些直接的情感抒发，更多的是相对于含蓄的环境烘托。《金锁记》的结尾就是非常典型的一个代表。“三十年前的月亮早已沉了下去，三十年前的人也已经死了，而然三十年前的故事还没完——完不了。”很多作家都将月亮的阴晴圆缺作为故事情感的变化，例如老舍的《月牙儿》通篇都将这种意向表达的非常明显。个人认为，张爱玲在这里体现的是一种无绝期的压抑与黑暗，当你以为痛苦就像月牙越来越细小，当你以为幸福就像满月越来越近，一切都不过是幻想。一家的悲哀落下帷幕，另一家又紧跟着开始，没有尽头，这几乎等同于最残酷的惩罚了，读完有一种深深压抑。

最后我想提到的是故事本身的构思，傅雷评价《金锁记》的时候说到：“爱情在一个人身上不得满足，便需要三四个人的幸福和生命来抵偿。”作者将整个故事的重担都交给了“曹七巧”这一个人物，这个任务是不辱使命的，围绕在曹七巧身边的一群人一起逼她走向深渊，多少爱恨情仇就是这样。

最后，用张爱玲的一句话来结尾：因为爱过，所以慈悲；因为懂得，所以宽容。古往今来，不论情感还是文学，只有懂得方能宽容。