秦腔及其音乐新疆本土化的发展与创新

□王拓

秦腔《毛泽民在新疆》剧照

中国戏曲是中华文化的重要组成部分，特别是秦腔做为梆子戏的鼻祖兴起于唐代，明末清初已以形成一定规模，到清朝中叶以已行于都市乡村，秦腔诞生于民间沃土，非常贴切老百姓，所以深受广大群众的喜爱。经过千百年磨练早已成为中华民族戏剧艺术的一朵奇葩。在相当长的历史时期秦腔曾经是人民群众精神生活和文化娱乐不可缺少的精神食粮。在戏曲发展史上，秦腔多次受到过严重的摧残，但它都以顽强的生命力存在下来并得到发展。活跃在祖国的西北大地上，以它独特的艺术形式在戏曲百花园中大展风采。戏曲艺术在发展过程中，不管社会生活发生了多大的变化，它在人们生活中的作用都无法忽视，戏曲离不开人民，人民也需要戏曲，随着时代的发展，秦腔这一古老剧种已适应现代各层次观众的审美要求，焕发出新的生机。

秦腔《杨门女将》剧照

秦腔传入新疆已有百年历史，秦腔传至新疆与百姓移民或军队入疆密切相关，因此在剧目的传承上有一个完全继承的过程。但这个完全继承的过程最终要向创新的方面发展。乌鲁木齐市秦剧团(新疆秦剧团)近几年创作演出的秦腔剧目，具有很大的代表性，如经典传统剧《铡美案》《杨门女将》《游龟山》《姊妹易嫁》《游西湖》；新编历史剧《易宝情缘》《程婴救孤》《亭中悲歌》；新编现代剧《毛泽民在新疆》《天山民警赵新民》《军医庄仕华》等。题材内容的创新说明秦腔在新疆的发展有一个顺应时代发展的过程，即从排演传统经典剧目开始，发展到创编反映当代新疆现实故事的剧目，这就是秦腔在新疆本土发展过程中与时俱进和大胆创新的表现。新疆的秦腔专业团体，为了谋求更好的生存和发展空间，顺应时代审美需求，不断改革，不断创新，不断挖掘自身的潜力，使秦腔在新疆的发展形成了相当的规模和艺术高度。

戏曲音乐是中国传统音乐文化的典型品种，戏曲音乐、百花齐放、推陈出新、旧瓶装新酒以及对传统戏曲音乐的继承、改善、发展、创新是戏剧音乐文化工作者的使命。

一、传统戏曲音乐的继承与突破

戏曲音乐的发展趋势，就是在保留和加强传统戏曲音乐戏剧性的同时，加强戏曲音乐的音乐化和感性化。

在创作、整理、改编的过程中，大胆运用新的作曲手法，使戏曲音乐在保留它原有戏剧性的同时，增添戏曲音乐的音乐化、感性化。在配器时大胆运用民族器乐配器法，加深戏曲音乐的交响性，从而使戏曲音乐更具感染力与震撼力。在传统戏曲音乐创作上有所突破。

二、创作思维的多元化

继承与开放的结合。在继承中华民族民族审美观念和戏曲剧种音乐特色的基础上，将戏曲音乐现代化，在演唱形式、唱法、乐队组成以及和声、曲式、复调、配器等作曲技术上进行更深入地探索。另外，与其他艺术形式结合，如与动画。可以保留经典唱段，压缩冗长部分，在不影响经典唱腔和固有旋律下，配乐中适当加入现代元素，二度创作和录音，利用先进的多媒体技术，使二者的结合产生新的魅力。打破传统乐队伴奏方式，在创作上创新，加入管弦乐队伴奏等手段，同时，对戏曲音乐特色乐器、打击乐的运用予以保留。在演唱中，在戏曲片断中加入合唱，伴唱等手法，从而使戏曲中的人物表现力，艺术渲染力得到加强。

事实上，戏曲音乐之所以能发展到今天，具有如此深远的影响力，是继承和不断推陈出新的结果。无论哪一种地方戏曲音乐，都是通过不断吸取其它剧种唱腔的精华而发展壮大的。因此，要想戏曲音乐发扬光大，为广大人民群众所喜爱，必须在发展中继承传统，在创新中求发展。

秦腔在音乐上的创新要根据剧情和人物形象、性格塑造的需要来决定。用秦腔的艺术形式演绎当代新疆故事，是秦腔在题材内容方面的创新。由于故事情节具有很强的地域性，那么服务于主题思想的秦腔音乐也就显现出了新疆的地域特色。

剧情是秦腔的主题内容，音乐是秦腔的表现形式，二者要恰当地衔接、融合。既显现新疆的地域特色，又不失秦腔音乐的风格；音乐的设计与创新是关键。秦腔音乐与新疆本土音乐的融合，要把握好度，使听众感觉到既有秦腔的韵味，又有新疆本土音乐的元素。

笔者认为秦腔音乐的创新可以依照以下三点进行：

1、在继承秦腔音乐的基础上进行创新，方法是不同风格的曲调可以通过二者音阶中的几个共同音实现衔接、转换和融合。

2、在节奏上吸收和融合新疆的音乐元素。（目前可以在秦腔音乐的前奏、间奏中实现）

3、在唱腔上吸收和融合新疆音乐元素。

在新疆，有丰富的题材可以用秦腔来演绎，因此用于演绎故事情节的秦腔音乐很自然的就融入了具有新疆地域特色的音乐。秦腔音乐的发展要在继承秦腔音乐基本特征的基础上，进行有原则的创新，不能丢掉秦腔音乐的本质特色。笔者认为秦腔音乐创新一要符合现代观众的审美需求；二必须在保持秦腔音乐的基本面貌基础之上进行创新；三是在秦腔音乐中融入不同风格的新疆音乐时，要注意二者一定要衔接自然、通顺、流畅，方法是通过不同音阶之间的共同音来实现衔接和转换，既突出了秦腔音乐的特点，又具有明显的新疆地域特色。这样能使秦腔音乐在新疆的发展具有更强的生命力，让更多的观众喜欢秦腔。

秦腔《易宝情缘》剧照

秦腔《程婴救孤》剧照

《军医庄仕华》剧照

秦腔在新疆的发展与创新：

（一）秦腔剧目创新

剧目创新首先是内容创新。适应当今社会的发展，不断创编与反映现实社会题材的剧本，符合观众的审美口味，不断出新，这是秦腔发展的基础。

（二）音乐创新

秦腔音乐本身属于传统音乐范畴，当今它与新疆的本土音乐和文化正在进行不断地吸纳和融合，这个吸纳和融合的过程是一个渐进的过程，在秦腔音乐的板式、调式等主体部分完全继承的基础上，进行有选择的、适度的吸纳融合，既保持秦腔音乐内涵，又能显现新疆的地域特色，这样的创新才是秦腔在新疆发展的光明之路。

（三）专业戏曲音乐人才的培养

一个剧种如果没有音乐人才接班，这个剧种的前景就让人担忧，所以戏曲音乐创作队伍的建设迫在眉睫。在培养戏曲音乐人才方面，注重实践与理论相结合，既有戏曲传统的口传心授，又注重音乐理论的强大支撑，才能在继承与创新中求得发展。

戏曲音乐的传承离不开传统，发展也离不开传承，传承中应该有新的创造和突破。在传承的基础上发展，保留其特色与精华，延续传统文化的精神。理清传统承继的脉络是继承传统的基础，也是发扬传统的前提。面对文化巨变的时代，戏曲音乐必须寻求发展。而发展的唯一途径就是在继承传统的基础上创新。

戏剧发展的历史告诉我们，不断革新者发展昌盛，墨守成规者衰亡。作为传统文化重要组成部分，戏剧艺术在弘扬民族文化，表现时代精神，宣传人民、教育人民、鼓舞人民方面能有不可替代的作用。要创造人民群众喜闻乐见的戏曲精品，就要捕捉当代观众，尤其是青年观众审美情趣。在戏剧领域内清除不健康因素，建设社会主义精神文明，为真善美大唱赞歌，弘扬积极向上的精神力量。在新剧目的创作上要把握时代发展方向，深刻揭示现实生活中的矛盾斗争，鞭鞑一切阻碍我们事业前进的丑恶现象，使丑者现其丑，美者益显其美，戏剧与现实生活要更加贴近，使老、中、青年观众都能接受都能欣赏，秦腔演艺工作者要开拓思想、更新观念、紧扣时代脉博、勇于创新，创作出人民群众喜欢的精品，使秦腔艺术发展在习近平新时代社会主义新疆再放异彩。