论舞台表演在民族声乐演唱中的作用

刘星媛

【摘 要】从根本上讲，我们国家的民族声乐演唱艺术不单单是一种听觉上的艺术，也同样要带给观众们视觉上的享受。民族声乐艺术的演唱顾名思义，是将民族声乐艺术作品通过歌唱的形式表演出来，正因如此，对于一名专业的民族声乐艺术演员而言，除了自身需要具备质量较高的声音，足够优秀的声乐演唱技能以及对于民族声乐艺术作品的体会以外，其还应该具备较强的舞台表演水平。本文主要针对上述问题，对在进行民族声乐艺术的演唱过程中，舞台表演的实际重要程度进行了研究与分析，希望能够通过本文为声乐艺术的演唱者们带来一定的参考。

【关键词】舞台表演艺术;民族声乐艺术;演唱

中图分类号：J616  文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2019）26-0058-02

从实际情况来讲，我们国家的民族声乐表演艺术的源头就是民间，来自漫漫历史长河之中人民群众的劳动，正因如此其不单单拥有相当悠久的历史，而且本身还具备着十分浓郁且不可抹去的乡土气息。而随着当下社会经济的不断发展以及我们国家对于文化艺术的高度重视，对于民族演唱方法的具体定义也出现了较为明显的变化，当下对于民族演唱方法的具体概念人民群众通常都会这样理解，也就是歌唱演员在表演传统民族歌曲以及具有鲜明民族特色的艺术歌曲的过程中所运用的声乐演唱技巧。而这一不断更新的声乐演唱方法和我们国家人民群众对于艺术的审美方向以及欣赏习惯是相互统一的，其在不断发展的过程中不但融合了我们国家传统的曲艺文化以及民间的一些演唱方法，同时也全方位地借鉴了世界范围内优秀的声乐演唱方法。但是从根本上来讲，在当下民族声乐不断发展的过程中，已经逐渐成为一种在舞台之上进行表演的艺术形式，并且对于民族声乐艺术的歌唱演员而言，其自身的能力必须达到较高的标准，其不单单需要具备优秀的声音以及科学的声乐演唱技巧，而且还需要具备较高的舞台表演能力。

一、舞台表演艺术与民族声乐演唱艺术之间存在的关联性分析

在实际进行民族声乐艺术作品的演唱过程中，对于歌唱演员的舞台表现能力有着相对较高的要求，需要其在面部表情方面以及肢体语言方面根据声乐艺术作品的实际情况进行协调处理。我们国家是一个具有众多民族的国家，而各个民族之间在日常生活习惯以及音乐文化特点等方面都存在着十分明显的差异，正因如此带有各个民族特色的声乐作品所展现出来的特点是各不相同的。直到今天各个民族所具有的独特音乐艺术依然在不断地被发扬以及传承，并且在这一基础之上，民族声乐演唱艺术在进行舞台表演的过程中其形式也逐渐变得丰富起来，呈现出来的舞台表演艺术形式也逐渐显现出更加明显的差异。除此以外，民族声乐的演唱艺术与舞台表演艺术两者之间是具有十分明显的统一性的，各种各样的情感表达不单单影响到舞台表演过程中的多样性特点，而且也是进行各个民族风格的民族声乐艺术作品创作过程中的灵感来源，这就使得当下只有在具有较强多样性特点的舞台表演方式影响之下，才可以使得风格各不相同的民族声乐艺术作品在舞台表演的过程中被更加完美地展现出来。

在民族声乐艺术的演唱过程中，演唱者自身的舞台表演能力对于整体的演唱效果起到十分重要的影响。从一定程度上来说，舞台表演这一艺术形式属于一种具有鲜明特点的美学现象，在其中所包含的美学意义是不容忽视的，在实际进行舞台表演的过程中，通过对声乐作品之中的意象做出相应诠释，可以使观众们的心灵受到更加强烈的震撼;在对内心之中所蕴含的情感进行挖掘的过程中，能够使民族声乐作品的演唱者更加准确地把握声乐艺术作品的灵魂;并且通过在演唱过程中载歌载舞的方法，还可以使歌唱者与观众之间的距离被尽可能地缩短。综上所述，当下我们国家民族声乐演唱艺术在不断进步以及发展的过程中，舞台表演艺术对于声乐艺术作品表演的完整程度有着相当重要的影响，可以说是不可或缺的。

二、將舞台表演艺术应用于民族声乐艺术作品演唱过程中的积极影响分析

（一）能够给予民族声乐艺术作品的演唱以更高的美学意义

从根本上来讲，在实际进行民族声乐艺术作品的演唱时，演唱者除了自身具有十分熟练的个人技巧以外，其还需要具备相对较强的心理素质，这是由于民族声乐艺术作品的演唱需要与听众之间进行面对面的相互交流。它是一种直接与观众面对面的交流艺术，通过利用舞台产生的空间感，来将艺术作品内部所蕴含的思想感情以及深刻内涵全方位地展现出来。舞台表演艺术之中所包含的与其他艺术不同的特点就是，其蕴含着表演者对于生活、对于艺术的个人体验，正因如此，如果仅仅是将其看作一种将作品情节表现出来的技巧，那么就与舞台表演艺术的真正内涵形成了背离。除此以外，从表演的根本特点来分析，这样的形式也实在过于简单了。

首先，随着当下社会背景的不断进步，民族声乐艺术作品演唱过程中对于情节展现的实际需要正在不断加强，而通常情况下表演者在对作品内部一些情节进行展现的过程中，会将其内部的美进行进一步的夸大处理。比如说在部分声乐艺术作品之中，通过花腔的演唱形式来表现出鸟儿的鸣叫声音，运用优秀的演唱方法将其完美展现出来，能够直接体现出演唱者自身的技巧，而同时也是对声乐艺术作品之中情节的进一步美化。其次，从精神层面来讲，舞台表演这一艺术形式是对音乐美学进行研究过程中的一项相当重要的项目，与此同时也是与观众们内心世界进行相互融合的一种审美过程。演唱者在实际展开声乐艺术作品的演唱过程中，除了带给观众们更高的视觉、听觉享受以外，同时也要让观众们得到心灵上的共鸣。

（二）有助于演唱者的情感表达

舞台表演艺术能够将我们的内心情感在舞台上淋漓尽致地表达出来，虽然表演者只能在有限的空间里进行表演，但却可以在舞台上拥有无限的感情延展空间。演唱者通过各种不同的舞台表演形式将不同歌曲及其内在的情感走向表现出来，如独唱、重唱或载歌载舞等。

我国越来越多的民族声乐作品开始借助舞台表演来阐释歌曲的情感，其表演形式及呈现方式日益多样化和频繁化。演唱者舞台上演唱民族声乐作品时，其一举一动、一颦一笑、一招一式都是对歌曲中角色的完美诠释。如歌曲《老鼠嫁女》，其中“唱起来跳起来喜洋洋，唱起来跳喜洋洋……”这一段主要是描写热热闹闹的婚礼现场，要想让听众感受到这种喜悦，演唱者除了内心要激动外，还应从表情上下功夫，嘴角要微微上扬，眼睛要明亮;“舍不得阿爸阿妈……”这一段主要表现待嫁女儿的害羞、不舍及不安，这时演唱者的表情不能是激动的，眼神要往低看，双手紧握并放在小腹处;“好宝贝，你不要怕……”这一段主要表现母亲对女儿的爱，演唱者在表演时应将自己想象为一个母亲，将这种伟大的母爱唱出来，除了内心情感要到位外，还应注意表情和肢体的统一。再如歌曲《走进新时代》，它主要表现的是在社会主义现代化建设中，党和国家四代领导集体的决心及信念，演唱者的歌声应该是明亮甜美的，并通过舞台表演，将祖国山河的秀美景色、人民群众欢快劳作的场景以及对未来更加美好生活的憧憬，展现在观众面前。歌曲内容发生变化时，表演者的眼神、情绪及形体都要有所不同，以展现歌词的内涵，这有助于演唱者挖掘作品的深层含义，对作者所描述的意境及所传达的情感更加心领神会，从而使演唱者的表演更加富有真情实感。

参考文献：

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