新媒体视域下当代岩彩画的创作研究

摘要：岩彩画历史源远流长，题材丰富多样，形式包罗万千。新媒体时代下的岩彩画创作面临区别于传统绘画的生存环境。文章从跨界融合的角度分析当代岩彩画创作的时代特征之新形式和新表达。

关键词：岩彩画;新媒体;跨界融合

引言

岩彩画，岩为岩石——矿物的集合体，彩指的是色彩。岩彩画，又称胶彩画，源于旧石器时代的岩画，是将矿物质研磨成粉或颗粒，再粘合动物胶和水，以加厚宣纸、麻纸、绢、麻布、板和壁等为依托物创作的画。岩彩画最大的特征，是有宝石般斑斓的色彩以及层层叠叠自然厚重的视觉效果。盛行于隋唐时期的青绿山水画和敦煌壁画是古代岩彩画的代表。 新媒体时代数字化传播方式为传统岩彩画的创作提供了新的机遇和挑战;同时，岩彩画在新媒体时代相对自由广阔的艺术创作空间里呈现了全新的时代特征。

一、岩彩的前世今生

岩彩画最初可追溯到石器时代的岩画，是先民表达占卜、祭祀和生存等质朴愿望的辅助手段。秦汉时期，岩彩常被用于帛画和宫廷壁画上，如长沙出土的晚周帛画和马王堆汉墓的彩绘帛画。隋唐时期的敦煌壁画和青绿山水画是古代岩彩的集大成者。然而，宋朝文人画的盛兴导致了岩彩画逐渐淡出中国的绘画历史舞台。在我国唐朝时期，日本遣唐使将中国的佛教美术带回日本，以岩彩材质为媒介的绘画形式由此诞生，并结合本土文化得到了进一步的发展，成为别树一帜的日本画。20世纪80年代，部分从日本留学归国的中国画家，开始倡导“岩彩”画。岩彩画在中国的复兴初期，大众对于它的认知度相对较低，能够获取岩彩画信息的途径和渠道也相对较少，主要来自少数的艺术画展、画廊以及研究院，如中国美术学院岩彩画研究所和中央美院胡明哲教授岩彩工作室等等。在老一辈岩彩画家的艰难努力下，岩彩画逐渐向世人展现它独特的艺术魅力。

进入21世纪以来，新媒体为当代岩彩画创作打开了新世界的大门。“传统文化复兴、文化传承是近年来国人耳熟能详的热点话题。这种‘热契合的是时代生活的精神需要，从现实社会和文化发展的角度可以说是应运而生。”[1]发扬传统文化的热潮在当今意味着国人文化自信的觉醒。在“中国传统文化热”的催生下，以青年艺术家莲羊、张渔为首的网络新生力量掀起了一股岩彩画创作和分享的东方美意热潮。他们借助新媒体平台开启了全新的岩彩画创作和传播之旅。岩彩画不再局限于傳统绘画创作领域，开始跨界合作，与电影、游戏、广告和设计等文化创意产业融合，焕发了新生的容颜。

二、当代岩彩画创作现状和趋势

有着“海量信息”、“病毒传播”、“数字化技术”和“互动性”等鲜明特征的新媒体对艺术创作的影响和推动已是有目共睹。新媒体——指在数字媒体传播技术的支持下，人们为了达到所有人沟通信息的目的，发明和创造出来承载信息的各种载体的总称。当前新媒体技术体系既包含了新技术在报纸、杂志和广播电视等传统媒体中的技术应用，如中央电视台的官方微信和微博，以及新技术搭建的网络媒体、手机媒体和户外媒体互动平台，为观者或用户提供艺术作品的最新呈现方式。

纵观艺术发展史，艺术创作的思维理念和表现形式总是受到科学技术的影响。新媒体以其交互性、叙事性、超媒体、综合性以及沉浸性等特征冲击了大众的传统审美观念，并且推动了新艺术形式的诞生与发展，如被称为第九艺术的游戏、虚拟现实和CG绘画等。新媒体对当代岩彩创作的显著影响在于打破了传统岩彩画“被欣赏”的格局，而是朝着创作者与欣赏者增强互动和沟通以及创作思维从纯粹的展示自我到包含关注当下情境的趋势发展。当代岩彩画创作迎来了前所未有的机遇，诸如内容多元化、题材多样性、传播渠道扩宽、传播速度快、受众接受程度高和创作门槛降低等，更多的岩彩爱好者有机会进行岩彩画的创作;但是同时也面临着不小的挑战，诸如岩彩数字作品的版权问题、整个新媒体平台管理不到位、虚假广告传播乱象和内容创新不足等问题。

“以数字技术为代表的新媒体，其最大特点是打破了媒介间的壁垒，消融了媒体介质之间，地域、行政之间，甚至传播者与接受者之间的边界。”[2]当代岩彩创作越来越趋于打破时空界限，大胆跨界融合。岩彩画未来的趋势是将会有越来越多的高科技数字技术、新材料和新工具融入到创作中，创作形态将越来越丰富饱满。

三、当代岩彩画的跨界合作

（一）包罗万象的新形式

岩彩画在新媒体时代的形式革新主要体现在颜料、技法和创作工具上的变化。传统岩彩绘画颜料主要以岩石颗粒为主，形成了根植于中国文化的绘画语言，正如胡明哲教授所言：“以岩石颗粒为媒介形成的‘色面造型、‘层面叠加的语言方式缘起中国古代佛教石窟壁画，是‘曾经很精彩很成熟的中国绘画的语言方式;也是成就亚洲诸国的主流的绘画方式。”[3]当代岩彩颜料除了天然岩彩，还包括人工合成的新岩。新岩由于制作工艺的不同，会有粗细不同的颗粒变化，一般来说会分为18个号，能达到相对天然岩彩来说更加丰富细腻的画面效果。当代岩彩画常用衬染、泼洒、流淌、擦洗、腐蚀和高温烫等技法，再巧妙运用金银箔、琥珀石等综合材料，创造丰富的肌理和视觉效果。综合材料融入岩彩画创作是当代岩彩的一个显著特征。挑选合适贴切，能为绘画主题服务的综合材料，诸如陶瓷、马赛克、砖石、石膏、玻璃和各种金属等硬质材料，丝麻、棉布、塑胶麻布袋、帆布等软质材料运用在画面中，材料本身也会活起来，呈现出强烈的生命力，从而增强画面的形式张力，使绘画更富有感染力。“在寻找材料的综合表现中，体现出强烈而独特的艺术个性。岩彩画向周边领域的扩张和渗透，与设计、时装、建筑、音乐、漫画等领域发生日益密切的互动和整合。当代岩彩画在表现形式语言日渐模糊的同时，也随之产生新的内涵和外延。”[4]岩彩画能够运用的综合材料类别极其丰富，绘画技法灵活多变，这些优势使得其自身具备了容纳百川，解放想象力的优势，受到越来越多画家的青睐。除了应用综合材料以外，岩彩画还结合数字媒体技术、CG技术和虚拟现实技术等，大胆尝试全新的视觉表现形式。

（二）自由写意的新表达

新媒体时代的岩彩画创作，已经不再局限于传统架上绘画和寺庙壁画，从有限的表达载体中脱离出来，与电影制作和游戏美术设计等领域进行跨界合作，既有传统的基础，又有当代的审美和延续。电影《画壁》的片头、《鬼吹灯》里的壁画是青年艺术家张渔通过岩彩画与数字动画技术结合呈现的。妖娆灵动、精美细致、韵味浓厚，既有复杂的壁画之风，又有浪漫的写意之情。岩彩矿物颜料来自于青金石、绿松石、辰砂、珊瑚、雌黄和云母等，层层设色的岩彩，在光的照射下晶莹剔透，呈现宝石般哑光的天然质感，这是仅仅依靠数字绘画等电脑技术难以制作的效果;而片头中人物的动态变换、场景转场更替、声画组合等，也是传统岩彩脱离数字媒体技术所无法完成的项目。传统岩彩和新媒体技术的融合，为观者呈现了一个既是传统的又是现代的，既是中国的又是世界的艺术作品。岩彩画师莲羊为腾讯手游《王者荣耀》创作了敦煌壁画风格的杨贵妃“遇见飞天”皮肤原画。岩彩画粗犷的肌理，不适合人物细节的刻画，诸如皮肤、手指、头发等，在“遇见飞天”后期还通过将岩彩画扫描到电脑中用通过 CG技术对人物细节进行二次创作，让岩彩画更加符合游戲的审美风格。莲羊还将岩彩融入到畅销书《藏海花》典藏版封面、《雪山圣湖》插图和动画《美食大冒险之英雄烩》海报的创作中去。

新媒体时代的岩彩画创作，有着不可复制的魅力、海纳百川的包容和出乎意料的惊喜，是一种全新且自由的艺术表达方式。

结语：

新媒体视域下的岩彩画既承袭了跨越千年的东方神韵，又蜕变和升华为时代新秀，迎来了蓬勃发展的好机会。岩彩画作为中国传统文化精粹以其独特的形式美法则引领了一场中国风浪潮。新媒体给予了当代岩彩画新的生命，岩彩以包罗万象的新形式和自由写意的新表达大胆进行跨界合作，呈现了一场场视觉盛宴。在此希望，能有更多艺术爱好者加入岩彩画的大家庭中来，为古老而年轻的岩彩画注入新鲜的血液，更好地传承中国本土的文化。

参考文献：

[1] 何志钧.“国学”“传统文化”热，如何光大传统文化的生命力[DB/OL].http：//culture.people.com.cn/GB/87423/17887772.html，2012-05-15/2019-08-05.

[2] 孟祥森、程锐、王东峰.手机电视新媒体发展与分析[C]//2007年互联网新媒体新技术研讨，北京2007-10-01.

[3] 胡明哲.回归原点 重新发现——岩彩画专业课程的建设思路[J].美术，2012（1）：100.

[4] 李洁著.东方岩彩——中日岩彩画及其教学研究[M].江西美术出版社.2012：03.

作者简介：冯霞（1990-）女，汉族，四川成都，初级职称，研究生学历，毕业于同济大学艺术与传媒学院，工作于四川电影电视学院，研究方向：岩彩画和插画设计。