希腊古典时期雕塑的艺术成就，以及对后世产生的影响

裘嘉楠 王雨尧 曾恒炜 孙智昊

摘要：“根据美的比例进行创作，艺术创作的最高准则既不是理解中的真，也不是实际中的真，而是美。”菲狄亚斯，是古典盛期最偉大的雕刻家，标志着希腊古典雕塑的高峰。希腊古典盛期的雕塑成就：巴特农神庙上的装饰雕塑、巴底农神庙的饰带浮雕以及整个雅典卫城的建筑雕塑艺术。

关键词：古典艺术;雕塑;表现技法

Abstract："The highest criterion for artistic creation is neither truth in understanding nor truth in reality， but beauty." Phidias， the greatest sculptor in the heyday of classical sculpture， marked the peak of classical Greek sculpture. Sculpture achievements in the heyday of classical Greece： decorative sculpture on the Parthenon， frieze relief of the Parthenon and architectural sculpture art of the acropolis.

Key words： classical art， sculpture， performance techniques

新的繁荣在希腊古典时期的雕塑艺术当中出现，古典时期的艺术家们不停地探索、创造，“试图摆脱古风时期的拘束和装饰性”，试图表现出与之前人体笔直站立不同的动态美以及现实生活中人体能够做出的一些运动动作。这意味着当时的雕塑家对人体更进一步的认识以及对人体美学更深度的挖掘。

古典初期的雕塑家：皮弗格拉斯和米隆。“早期古典时代的雕刻家十分重视他们所创作的人（或神）的个性特征，他们用一切办法，把人物的个性和年龄表现出来。”皮弗格拉斯的作品一般都能自然生动地表现出人物的运动且他的雕塑作品一般都蕴含着和谐的韵律。《掷铁饼者》是米隆的代表作，这件雕塑作品表现了米隆高超的艺术技巧而且也是当时流传最广的杰出作品之一。《掷铁饼者》的出现标志着希腊时期的雕塑艺术已经完全走向成熟，这件作品不仅表现出运动所饱含的强烈生命力并赞美了人体所蕴含的自然美。“不仅有力的表明了雕塑可以成功的表现复杂、激烈的动作，而且出色的表现了用体积征服空间的可贵成果，尤其值得注意的是，掷铁饼的强烈动势与雕像的稳定感结合得很好，体现了动与静的巧妙结合”

“米开朗基罗作品的形体构成变化不是轻微的而是激烈而扭曲的。在创作中米开朗基罗强调遣"应该用眼睛而不是手去测量，因为手只会制作，而眼睛才会判断。”

《持矛者》是希腊古典时期三位著名雕塑大师之一—波留克列特斯的代表作品，“他制作了一个堪称典范的雕像，所有其他艺术家仿佛遵从某种法律一样运用于自己的雕像上。因此，波留克列特斯独自一人将艺术本质呈 现于艺术作品之中了”。是古希腊雕像设计的严格理性的一个缩影。

《赫尔墨斯与小酒神》是普拉克西特列斯的主要作品，对之后的希腊雕塑的风格产生了深远的影响。“他充分发挥大理石质地细腻的特点，努力追求人体肌肉的细腻变化和美妙含蓄的线条，使整个人体具有女性肌肤的丰满圆浑的美感。”

古典时期后期的最后一位重要雕刻家是留西波斯。“他塑造的神话人物《赫拉克列斯》表现了处在休息中的英雄，肌肉发达的身体和深思的面部形成对比。”

影响：我认为希腊古典时期的雕塑艺术是一个新起点，他在世界艺术史上占据着重要的地位，而且是一段具有承前启后的重要时期。和谐是古典时期前后期雕塑作品发生变化的最大不同点。“所谓的和谐与政治领域的术语不同，它主要体现在：肉体与理性一致，形式与内容统一，人与自然协调，对生命向往，对宇宙敬畏以及黄金分割美学特征的形成。”

“自希腊以来，人们倍加相信和谐的数理形式或秩序与世界实在的关系。在整个西方雕塑发展过程中，这种信念始终维持着;表达这种信念的‘静穆的法式，也因此一直影响着雕塑的形态演绎。联系到西方浮士德般的那种要求突破身体束缚达到无限的不安分的狂热心灵，‘静穆的法式便构成一种约束雕塑的无形‘空间限制，一种制约人体‘表现的‘石头的牢狱（米开朗基罗语）。‘狂热和‘静穆，‘心灵和‘法式，‘现实和‘理想，‘时间和‘空间间潜 在却尖锐的矛盾，构成了一种强大的张力，促使西方古典雕塑形态持续演绎运动。 峨.西方古典雕塑形态为人类丈明史记志了一种特别的灵魂状态和心灵影像：为挣脱无限‘空间限制而‘扭动，旷日持久。”

参考文献：

[1]吕品田：《静穆的法式和静穆的心灵》转引自《雕塑》，2004年3月版，第59页.

[2]西方美学史[M]. 人民文学出版社 ， 朱光潜 主编， 1979

[3]彭锋：《西方美学与艺术》，北京：北京大学出版社，2005年11月版，第12页.

[4]朱伯雄：《世界美术史》，济南：山东美术出版社，1989年1月版，第201页.

[5]英）苏珊·伍德福德：《剑桥艺术史》，南京：译林出版社，2009年1月版，第14页.

作者简介：

裘嘉楠（1997.09—），男，汉族，浙江绍兴，学生，本科，单位：浙江师范大学工学院，机电技术教育（师范）专业。

王雨尧（1998.01—），女，汉族，浙江义乌，学生，本科，单位：浙江师范大学美术学院，美术学（师范）专业。

曾恒炜 （1999.12—） ，男，汉族，浙江宁波，学生，本科，单位： 浙江师范大学工学院，机械类专业。

孙智昊（1999.08—），男，汉族，河南许昌，学生，本科，单位：浙江师范大学美术学院，视觉传达设计多媒体方向专业