关于声乐选曲教改的思考

叶思邑

摘 要：本科的声乐教育在各地方会遇到各种不理想的情况，照搬专业音乐学院的学习步骤，尤其是在综合类大学的音乐学院中照搬，实际情况是不现实的。基于这样的普遍现象，在这类学院的本科声乐教育，该进行怎样的改革以适应具体情况，这是个复杂且综合的事情，需要时间与多方面的协调努力。本文从选择歌曲方面，将美声唱法、民族唱法、流行唱法这唱法分开讨论，尝试进行教改的思考。

关键词：声乐;选曲;美声;民族;流行

专业的声乐教育，其实先于进入本科之前就已经开始了。因为要艺考，于是有要求，有竞争的本科学前声乐教育——基本以高考培训班为主，参差不齐地开展着。声乐教学是个长期的过程，在短短的考前时间如果只是启蒙教育，明显是不够的。歌唱水平不够，那就歌曲来凑。所以在我们的艺考考场，我们听到的大多是不成熟，甚至不科学的发生方法来演唱大作品，比赛的作品，真真正正的揠苗助长。大家似乎都有一个共识：没关系，进入学校后，专业声乐老师会给你纠正的。然而事实上的情况是，虽然进入了音乐学院，声乐老师会让学生从基础练习开始，可是对声乐的概念，早在考前培训时，已经根深蒂固，无论专业声乐老师怎样强调，在学生心目中，“飙高音”与“唱大作品”已经等于了高水平，有时甚至部分声乐老师自己也會潜意识地有这样的想法。声乐教育的道路开始走偏，正统声乐教育慢慢被忽视。当然，这是一个综合的结果，如果本科声乐教育需要回归正统，需要从多方面思考与改革，本文仅从选曲的角度，将三种唱法分开，进行声乐选曲改革的思考。

一、美声唱法

仅就笔者所在综合性大学音乐学院而言，美声唱法的教育的基础教材，与专业音乐学院，如中央音乐学院、上海音乐学院、浙江音乐学院等相似，是尚家骧所编译的《意大利歌曲集》，教材以17、18世纪古咏叹调及歌曲为主，辅以近代歌曲与近代民歌，原因是美声唱法起源于意大利，而且业内共识是意大利语是最适合歌唱的语言——因为以唱元音为主。实际的情况是，在整个本科声乐学习中，大部分学生只能有效地完成5首，甚至更少。然后外国作品唱咏叹调，中国作品唱几首后就开始唱比赛的大作品。换句话说，即使专业老师选择得当，中国作品是对学生声乐训练有益的艺术歌曲，在整个本科美声学习中，学生打基础的歌曲练习极其有限，剩下的精力与时间全部放在了高艰深的大作品上，这相当于是扩展版的考前培训班。这不完全是专业教师的原因，很大程度上与学生素质相关。专业音乐学院的学生，现以意大利语的歌曲打基础，进而学习德奥艺术歌曲，然后是法语与其他语言的歌曲，中间配合恰当的中国歌曲一起练习，当歌唱能力与音乐修养到达一定程度后，才予以相应的咏叹调或是较难的中国歌曲。在综合院校的音乐学院，这样的教学指南参考起来难以普及，因为学生由于主管或客观的原因，跟不上这样的速度。那在打基础的“小”歌与比赛的“大”歌之间，就没有什么衔接的办法了吗？答案是有，声乐练习曲。无论是《阿勃特声乐练习曲》还是《孔空声乐练习曲》等等，都能够很好地锻炼学生的声乐技巧与乐感，包括音乐修养，而不用去过多考虑语言、作曲家风格、作品内涵等。要重点关注的，只是“照谱唱”这个简单又困难的事情。说简单，是因为在读学生对谱面的标记都能看懂，没有额外要求;说困难，是因为要将谱面上的表情记号全部完成，是个需要花功夫，而且一不小心就会犯错的过程。声乐学习没有捷径，一步一个脚印会比较快，而声乐练声曲这个单元，则是综合类大学音乐学院学生在“小”与“大”之间衔接的一个很好选择。

二、民族唱法

笔者曾经参加过一个龚琳娜老师关于民歌的讲座，印象极为深刻的一处是，无论是哪个地方的民歌，龚老师信手拈来，唱哪的歌就像哪里的人，唱江南民歌时，小调委婉，仿若西湖边柳树下的莺啼;到贵州民歌时，眼前是贵州妹娃的心声，到西北民歌了，面前则出现了一位爽直的姑娘，当然还有其他民歌，这里不再一一举例。民族唱法尤以韵味见长，失掉了地方特色的民歌，可以说失去了灵魂。因此在本科的民歌学习中，除了早期打基础的作品以外，在后期的练习中，应当更加着重歌曲的风格性，多多尝试不同地方的民歌风格，从小歌开始，一点点地累积;当风格与技术掌握到一定程度后，再开始尝试“大”作品，比赛的作品，这样，才不会丢掉民歌的根，不会本末倒置了。

三、流行唱法

流行唱法的本科教育，与美声民族相比，没有通用的体系。在综合类大学的音乐学院中，此类教学更多是基于美声民族的培养，之后再衍生出各家方式。很多流行唱法的学生疏于对基本音乐素质，比如乐理的学习，认为作用不大，更为甚者教流行的老师也如此认为，觉得流行唱法天赋要求更多，平台更重要，不重视后天的培养。可既然流行唱法已经来到了本科教育，那学院派的学习是否该与其他的有些分别呢？在这里，仅在作品选择方向谈一些自己的看法。不可否认，天赋在流行唱法中所占比重略高，流行唱法的历史较之前两种唱法也短，很多东西没有经过历史的沉淀也不知道是否属于经典。在思考民歌选曲时，我们是横向的思维方式，在流行这块，我们换成纵向，历史短对学院派而言也不见得是件坏事，我们可以按照按时间顺序选曲，让学生将流行音乐的不同风格都尝试一遍，假设以美国为主线，可以从散拍音乐开始，接着布鲁斯，然后爵士，摇滚等等，当学生能够既有理性认识，学习了历史，又有了感性认知，将各个风格都尝试过后，就累积了对流行音乐的沉淀，那才是真正的学院派风格，知其然，也知其所以然。

四、结语

综上所述，在美声唱法中，如果条件达不到，我们可以用声乐练声曲作为学生“小”与“大”之间的衔接;在民族唱法中，选曲应当横向考虑，多地方特色考虑;流行唱法中，则改为纵向思维，按从源头至现在的风格选曲，做到知其然也知其所以然。