新课标背景下音乐师范生学习现状探析

薛昕昕

摘要：全球化、信息化是当前中国学校教育改革面临的基本社会背景。这一背景呈现出的基本特征是变革与转型。《国务院办公厅关于全面加强和改进学校美育工作的意见（2015年 ）》中提及学校应“大力改进美育教育教学”很大一部分原因在于当前我国中小学美育教育教学的缺失。就如许多公立学校的音乐教育呈现出持续滑坡的趋势，其中就映射出高校在培养音乐师范生过程中所存在的现状和部分问题。面对新形势下的音乐教育现状，结合《普通高中音乐课程标准》（2017年版）的内容和要求，分析高校音乐师范生的学习现状。

关键词：音乐师范生;学习现状;《音乐新课标》

经过近年来的改革，《音乐新课标》呈现出符合当今教育形势的崭新的标准。它不仅为中小学音乐教育建构了更加完整的框架，同时对音乐教师的文化素质与教学能力也提出更高的要求。基于此，音乐师范生的学习状况能否适应新课改的要求是一个值得重视、反思和探究的问题。

一、新课标的主要内容及其对音乐师范生的要求

（一）课程性质与基本理念

新课标中规定的课程性质具有素质教育鲜明的大众性和普及性特点，是面向全体学生的一门必修课。普通高中音乐课程的性质与义务教育课程的人文性、审美性和实践性一脉相承，同时体现普通高中课程方案提出的思想性、时代性、基础性、选择性和关联性，培育和践行社会主义核心价值观，培养学生的音乐学科核心素养，为落实立德树人根本任务、发展素质教育服务。而新课标的基本理念取决于其课程性质。新课标的基本理念第四条规定：弘扬民族音乐，理解多元文化。中国民族音乐博大精深，积淀丰富，是中华优秀传统文化的重要组成部分，值得时代珍惜和忠实传承。中国各地区、各民族的民歌、器乐、歌舞音乐、戏曲、曲艺和民间舞蹈等传统艺术形式，汇聚了中华文化的精华，是民族音乐文化的根脉，理应是音乐课程的重要内容，在高中音乐教学中应得到强化。学生通过民族音乐的学习和艺术实践，熟悉并热爱祖国的音乐文化，增强民族文化自信，培养爱国主义情操。基于新课标的性质和相关基本理念，高校在培养音乐师范生的过程中应严格遵循新课标，紧紧扣住新课标的主要内容，才能培养出一批批符合课改要求的“准音乐教师”。

（二）新课标背景下对音乐师范生的要求

《普通高中音乐课程标准》（2017年版）指出学科核心素养是学科育人价值的集中体现，是学生通过学科学习而逐步形成的正确价值观念、必备品格和关键能力。基于新课标大框架下，对高校师范生提出了新的要求。

1.提升师范生的职业道德修养。教师的职业道德修养是作为教师在从事教育教学活动、履行教书育人职责时所必须遵守的行为准则和道德规范的总和。音乐师范生应以“立德树人，以美育人”作为职业道德准则，以身作则，承担起培育德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人的重任。

2.提高师范生的能力修养。师范生的能力修养包括专业技能和教学技能。专业技能是教师在教学过程中运用一定的专业知识和经验顺利完成某种教学任务的活动方式。教学技能指教学组织、教学方式、教学方法、教学教案、教学板书、教学语言等技能性的教学能力。不仅是一种能力，更是对学生进行知识传授、能力培养、素质养成的手段。专业技能和教学技能对师范生而言是十分重要的，它直接關系到师范生毕业能否顺利完成教学任务，能否胜任本职工作，因此它要求音乐师范生通过自身课堂教学和课外艺术表演实践，使学生掌握音乐基础知识和基本技能，实现“双基”教学。

3.增强师范生的文化修养。文化修养是由知识、情感、态度、价值观等多种因素整合而成的内在品质。在教学活动中，教师的一言一行潜移默化地影响着学生形成自己的文化品位、审美情趣、人文素养。因此增强师范生的文化修养是十分必要的。《普通高中音乐课程标准》（2017年版）关于学科的核心素养包括审美感知、艺术表现和文化理解三方面。三个方面都涉及对高中生人文素养的培养问题，由此可见对于音乐师范生的文化修养要求就更高。首先，对高中生审美感知的培养要立足于义务教育阶段基础上，对音乐的基础知识和基本技能有一定掌握后，要培育学生对音乐艺术综合体验、感知和评鉴能力。音乐师范生要有能够提升学生艺术素养和人文修养的能力，并且引导学生对崇高的人文精神境地的追求。其次，艺术表现作为高中学生的音乐学科核心素养之一，旨在激发学生参与音乐表演和创作实践的兴趣，提高艺术表现水平。音乐师范生要在教学活动中注重提升学生的审美感知和文化理解力，强化学生的社会责任感。最后，文化理解是指通过前两者等的途径，理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵。音乐师范生要能够通过音乐课程教学，让学生认识中国民族音乐文化的博大精深及丰富的精神文化内涵，坚定学生的文化自信。

二、高校音乐师范生培养方案分析

培养方案是高校在落实党和国家关于人才培养总体要求，根据培养目标制定的，组织开展教学活动，安排教学任务的规范性文件，培养方案应当体现专业教学标准规定的各要素和人才培养的主要环节要求。我国的人才培养方案明确具体规定了：课程设置要全面推动习近平新时代中国特色社会主义思想进课堂，推动中华优秀传统文化融入教学，深化美育教学改革，提高学生审美和文化素养。由此可见，我国在培养高校师范生过程中特别强调了培养学生学习和传承中华优秀传统文化的能力，对高校师范生培养现状也尤其重视文化层面。以广西某校音乐学专业的培养目标为例，围绕音乐学专业的培养目标和培养要求，根据音乐学的主要课程可见师范生所要掌握的关于音乐学科的基本技能、基础知识和基本理论都有设置相对应的专业课程。但是在2018年之前，教育类课程（例如：教育心理学、教育学、教育研究方法、课程与教学论等）和地方性课程安排不合理甚至有欠缺，导致出现了重视技能，特别是专业技能（例如钢琴、声乐、器乐）而忽略了教育理论和地方文化的学习探究。导致了师范生文化课与技能课的失衡，出现了“重技轻文”的现象。

三、新课标背景下音乐师范生的学习现状

高校师范是培养基础教育人才的基地，对师范生文化修养和教学技能的要求一直都在进行中。近两年来，广西某校音乐学院对音乐学专业学生的培养尤为重视，不仅增加了音乐教学技能训练这类教育实践课程的课时，而且对音乐学专业的学生专门开设了关于教育学、教育心理学类的主题讲座。这不仅提高了学生的教学技能而且对教育理论的学习也有涉及。除此之外，为了响应课程改革的号召，音乐学科与地方相关文化之间的渗透，解决高校没有地方戏曲教学的课程，弥补师范生地方戏曲文化素养和对地方戏曲教学技能的缺失。该校不断地尝试校本课程的开发，并且申报了一些富于地方特色的课题。课题对提升师范生的戲曲文化素养和提高戏曲教学技能学习有很大帮助。彩调剧作为广西最具代表性的地方戏曲之一，也是广西非遗文化之一，在广西北部地区占有举足轻重的影响力，传承地方戏曲势必要学习领会传统戏曲文化的内容。因此，对音乐师范生进行地方戏曲文化的普及以及增强音乐师范生对中小学音乐课本土地方戏曲的教学能力，开设彩调剧的理论课程和实践技能课程，培养强大的中小学彩调剧后备师资刻不容缓。

从音乐师范生学习现状中可见适当开设地方性课程对音乐师范生的培养是十分有益的。

（一）学习地方课程有助于提高师范生的戏曲涵养和教学能力

2017年中共中央宣传部、教育部、财政部、文化部，联合发布了关于《戏曲进校园实施意见》，表明了国家对戏曲艺术的重视。经过此地方课程的学习，音乐师范生可以将自己所学转化为音乐教学，成功地把地方戏曲（彩调）带入中学音乐课堂中。“彩调进课堂”对音乐教师的专业素养和教学能力有较高的要求，使得高校师范生要主动了解和学习戏曲文化，掌握戏曲基本的教学。如此，地方性特色课程对师范生戏曲涵养和教学实践能力都有重要的提升作用。

（二）学习地方课程有助于师范生对今后校本课程教材的拓展和开发

我国现行的《全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）》规定，义务教育课程实行国家、地方、学校三级管理的体制，除国家统一教材的大纲外，给予地方、学校教材15%-20%的乡土篇幅自主权。彩调课程开发立足于彩调艺术文化，彩调作为地方艺术文化编写入中学音乐教材中，利于培养传承和发扬地方戏曲的接班人。因此在高校中开设地方戏曲课程，提高师范生对地方戏曲理论与文化的学习和研究是十分必要的，它将进一步影响到将来作为音乐教师对校本课程教材开发的专业性和有效性。

四、结语

从上述分析中可见，加强师范生地方戏曲的学习不仅能够提升学生个人的文化修养而且有助于糅合进今后教学实践中，但在课程教学实践过程中很容易受到实用主义的影响，只重视培养学生的专业能力和教学技能而忽视了提升学生的人文修养，就产生了“重技轻文”的现象。因此，高校不论是在必修课程、选修课程还是拓展地方性特色课程的教学过程中，都要遵循文化理论课与技能实践课相平衡原则。音乐师范生自己也要树立“一专多能”的意识，不断提升自己的文化修养、专业技能和教学能力，为入职做好充分的音乐教学职前准备。

参考文献：

[1]理查德.科尔维尔.音乐教育的基本概念[M].刘沛，吴珍，译.中央音乐学院出版社，2015.

[2].普通高中音乐课程标准（2017年版）[M].人民音乐出版社出版，2017.

[3]中共中央宣传部、教育部、财政部、文化部.关于戏曲进校园的实施意见[Z].中宣发，2017.