浅析技术技巧在中国古典舞中的应用

摘要：随着社会的发展和历史的变迁，中国古典舞也在不断发展，但仍保留中华民族五千年悠久的历史文化沉淀下的底蕴。中国古典舞的意蕴美正是需要通过规范训练和文化底蕴才能表达出的内在神韵。技术技巧也不例外，我们练习技术技巧时也要与注重身韵的联系。

关键词：中国古典舞;技巧;运用

一、引言

中国古典舞的起源，是几千年中国舞蹈的延续和发展，包含戏曲、武术、书法、文物史料、芭蕾等的提炼与融合，在五十年代初期，建立起中国古典舞教材，而中国古典舞技术技巧更是在武术、戏曲、芭蕾中借鉴而来，也是支撑中国古典舞的骨架。因此本文探讨的就是在中国古典舞中如何合理运用技术技巧使舞蹈进一步升华，起到画龙点睛的作用。

二、中国古典舞技术技巧的分类

（一）古典舞中“转”的特点

中国古典舞中的“旋转”技巧从芭蕾中的借鉴平转、四位转等。最大的区别在于古典舞中的“旋转”技巧大多以拧、倾的形态进行旋转，如：吸腿拧身转，大掖步转、大射燕转等。古典舞中的“舞姿转”在舞蹈中最为常见的，如“云手转”，在转的基础上加入古典舞基本元素，看似一个“云手转”它是需要舞者腰部软度、舞姿的美感和最重要的脚下立点。

（二）古典舞中“跳”的特点

中国古典舞中的“跳”以芭蕾舞为基础，古典舞中的“跳”强调在空中拧、倾、翻、腾，如“射燕跳”。要求空中舞姿的停顿、落地要轻。比如：紫金冠、大跳、射燕跳，都更注重空中舞姿，要求训练时注重的脚踝力量，练习爆发力、弹跳能力。

（三）古典舞中的“翻”的特点

1.说起“翻”，它具有很强的身法性，他也是它是三种技巧里最具有民族特性的技巧，占有重要地位。与戏曲不同的是他摆脱了戏曲的程式性，武术的潇洒、刚强加上古典舞身韵的结合形成独特的古典舞的“翻”。“翻腾”类的技巧在我们明清戏曲当中的技巧性表演身段已经开始发展。古典舞中如：小翻、蛮子、云里、拉拉提等都是从武术中借鉴而来。“翻”的动作往往幅度很大，它的空间感也会更加立体。

2.中国古典舞中的“翻身”也同样是从武术中提取而来。在中国古典舞中“圆”动作大多以腰部为轴，比如：点步翻身、串翻、踏步翻身。这就需要舞者加强腰部力量、手脚的协调性、灵活性。

三、中国古典舞技巧的在剧目中的实际运用

舞蹈作为一种表现形式，是需要用情感、用思想、再用优美的舞蹈动作呈现出来，所以完整的一部舞蹈作品才是艺术的最终呈现。下面我们就根据古典舞技巧“跳、转、翻”在舞蹈中的实际运用进行分析。

（一）从“转”的运用来讲

如女子独舞 《爱莲说》中她用舞蹈动作干净优美的表现出“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的气质，通过拟人化的编舞手段更加诗意化。《爱莲说》将平转的手部动作进行修改，正是这快速干净的旋转，恰恰表现出在荷叶上翩翩起舞的亭亭玉立的少女形象，使舞蹈的情感完美抒发。

（二）从“跳”地运用了来讲

作品《乡愁无边》，舞蹈里面多次运用跳跃性动作，开场已一个空中横飞燕的跳开始，还有元宝跳、包括后面三个连续的小跳动作，通过在空中动作的舒展体现出强烈思念之情。这种轻盈舒展正是古典舞所需要的爆发力和控制力。

（三）从“翻”的运用来讲

舞剧《孔子》中将“翻”运用的十分广泛，一幕《乱世》中孔子进谏时的一段独舞多处运用到翻身，放大了孔子看到在乱世中昏君、臣不尽臣的职责的种种现象的气愤，在叛乱中妃连续的串翻身在当时的处境之下表现出了她对乱世的无奈。孔子梦境中梦到自己渴望的大同世界，在那里人们以诗会友，这时“翻”的动作也随之增加，表现出他对理想的大同世界的无比渴望。舞蹈通过高潮时的这些翻腾性动作，可极大程度的表达舞蹈情感塑造人物形象。

四、技巧在古典舞表演中的重要性

（一）从舞蹈作品的角度

一个优秀的舞蹈作品，无疑它一定情感表达、内容、主题、动作包括舞蹈演员，都有一个很好的呈现。想表达内容情感，动作的选择也是至关重要。

所以技巧在舞蹈作品中自然流露可以使舞蹈进一步升华，将舞蹈动作与技术技巧完美融合，做到技中有舞，舞中有技，将技巧动作以“本变质存”的原则加以创新，形成适合表达作品的舞蹈语汇，起到锦上添花的作用。

（二）从舞蹈演员的角度

中国古典舞对于表演者的基本功要求极高，它和武术、戏曲最大的不同就是它的意蕴美。技巧与舞蹈融为一体，这也更加需要舞者有极强的舞蹈基本功和舞蹈素养，才能用心去舞蹈。这样无形中融入的技巧加上舞者优美的舞姿，外化内心情感以目传情地表现出来，使舞者能够在作品中发光发亮。

（三）从观众观赏的角度

舞蹈的最终呈现是为了向观众展示，那么满足观众的审美期待正是古典舞中需要的。看是否可以带动观众产生共鸣将舞蹈精神传递出去。技巧的加入在观赏性会上大大提高，技巧呈现出的舞蹈符号，不仅可以体现技巧本身的核心价值，也可以使觀众耳目一新增加审美期待，使舞蹈的层次进一步提高。

五、结语

中国古典舞技巧随着时代的发展与流逝，在难度上也大大提高，所以需要我们具备扎实的基本功。巩固好根基，情景交融，技艺结合，在舞蹈作品的运用上才能完美呈现。不同技巧恰当合理的运用，不仅是舞蹈呈现效果的重要因素，更是情感表达的进一步升华。这也是我们未来所要继续努力不断探索的。

作者简介：孟晗，四川师范大学舞蹈学院。