传统美术在动漫设计中的应用研究

摘要：动漫对于文娱产业的发展来说是比较重要的一项支柱内容，在青少年群体当中广受欢迎，为了能够进一步的促进青少年审美素质的有效养成，针对动漫传播美学与传播价值就要展开综合研究。设计人员要能够将传统美术融入动漫信息的具体应用当中，以促进传统元素和美学历史在动漫创作当中进行渗透。本文将针对传统美术在动漫设计当中具体应用研究展开综合讨论，希望能够为相关的行业人员提供一定的有效意见。

关键词：传统美术;动漫设计;应用研究;发展要素

一、引言

每一部动漫从剧情再到设计主题以及立意等方面都是需要带给观众非常浓烈的视觉冲击或者心灵感受的。那么为了能够展现动漫设计者的个性与价值，就需要通过对于元素的融入来使得动漫创作更加的丰富和独特，传统美术在近年来已经获得了各界的广泛重视，将传统美术融入动漫设计这一理念也引起了多方关注。其不仅能够促进动漫的传播，也能够更好的弘扬我国的传统文化内容，所以设计人员必须重视并发展该项内容。

二、艺术语言提取传达

在进行动漫设计的过程中，创作者需要从整体的造型和色彩两个方面来对传统美术元素进行提炼，因为直接引用传统美术的内容，难免会稍显突兀，所以为了能够让他更好地融入动漫当中，既能够展现出其自身的文化感，又能够与时俱进并符合大众的审美要求，就需要針对动漫的背景与人物进行适当的加工与改善。这样才能够使得整个人物的形象和动漫的事物在观众的面前，展现出更为丰富生动的景象。

此外，因为动漫人物本身与历史当中存在的人或者事物，可能会存在一定的联系，在观众正在观看某一部动漫的时候，就会对其产生联想，因为这些动漫人物本身也都承载着制作者的思想内容，应该综合从整部动漫的风格来展开考量，以色彩为切入点，运用传统美术元素来对角色展开适当的调整。使得不同的颜色能够展现出不同的人物以及性格特点，从而让观众在观看的过程中感受到直观的观看体验。

三、传统元素的表象展现

在动漫设计的过程中，艺术的表象所体现的就是其所要表达的意向。为了能够让观众在观看动漫的过程中产生更多的遐想，实现契合自身心理活动的事物，联想动漫作品，在进行设计的过程中，必须从作品立意，角色塑造，以及构图表现等多个方面来进行加工处理，尤其是在针对传统美术元素进行利用的过程中，必须能够保证其所设计的造型，能够充分体现出我国的传统文化内容。

对于动漫作品来说，立意需要能够符合正常的普世价值观，能够带给人一些新的思考角度，在应用传统美术元素的过程中，始终都要以坚持宣传中华传统美德为主线来展开创作。因为我国动漫发展的时间较短，所以如果一味要求完整性与宏观上的意义深刻是不现实的，设计人员现在需要做的就是尽快的完善动漫市场，让优秀的动漫作品能够走入大家的视野，通过对传统美术元素的融入来进一步的发扬我国的传统文化，反映出其深层次的价值观，让传统文化不再活在现代人的误解与忽视当中。

最后，对于动漫设计来说，因为其对于视觉呈现的高要求，所以选用的传统美术元素也需要具备明显的视觉特征，这样才能够吸引人的眼球，使人感受到眼前一亮的效果。在进行创作的过程中，创作者需要针对我国的传统美术元素和事物形象内容的表现方式进行全方位多角度的整合，通过各种艺术性处理手法的加入，来让动漫当中的各个人物展现出丰富的情感特征。而为了能够更好地融入我国传统文化美术元素的风格内容，在章法布局上都可以采取虚实结合的形式进行生化，例如散点透视，焦点透视的方法，都是可以在动漫设计过程中进行应用的，这些手法对于人物的特征展现以及情节的强化都有着不错的作用，可以让观众真真切切感受到动漫当中所塑造的人物情景和对话的具体感情并深受其感染，通过艺术加工的手段让整部作品的美感更上一层楼，与观众之间形成深层次的心灵互动，并成为彼此美好的回忆。

四、结束语

现代观众对于动漫已经不仅仅停留在对其中剧情的欣赏，很多专业人士还会关注整个动漫的色彩、构图以及特效等应用方面。传统美术元素在动漫创作设计当中的应用，就能够使得动漫进一步的增强自身的文化内涵并形成一个独特的风格，有助于具有我国特色且自成一派的动漫体系的形成。就目前而言，我国的动漫从业者在进行动漫创作的过程中，更多的还是在借鉴国外动漫对于美术元素的应用，结合传统美术元素的动漫作品占比仍然较小，所以设计人员必须将创造性思维与传统文化之间进行有效的结合，才能够使得现代动漫制作产生更为丰富而新颖的作品。

参考文献：

[1]解学晖.浅析传统美术在动漫设计中的应用[J].美与时代（上），2018（05）：78-79.

[2]何敏.植根于传统文化的动漫原创人才培养刍议——以苏州工艺美术职业技术学院动漫设计课程为例[J].苏州工艺美术职业技术学院学报，2017（04）：5-8.

作者简介：郑梓鑫（1999.07-），男，成都市青白江区，西南科技大学城市学院，研究方向为动漫设计。