我们需要什么样的电影节

海风

胡雪桦：今天非常荣幸做此次会议的主席，圆桌论坛的主题是“我们需要什么样的电影节”。电影节大家都很熟悉。世界上有三个重要电影节：威尼斯、柏林、戛纳。除此之外还有很多很棒的电影节，比如上海国际电影节就做得非常好，而且越來越好。今天到这里的有电影节的主席，也有非常优秀的导演，他们也办了自己的电影节。这些优秀的电影人到我们这个电影节来，在这个特殊的平台上和大家分享他们对电影节的看法。今天的嘉宾是：乌克兰基辅国际电影节主席安德伊·卡尔帕奇先生、艺术电影线上点播平台Festival Scope 及Festival Scope pro创始人兼CEO亚力山德罗·拉贾先生、意大利罗马电影节主席芙兰茜斯卡·维亚女士、上海国际影视节中心主任傅文霞女士、波兰华沙电影节主席斯戴芬·劳丁先生。

安德伊·卡尔帕奇：非常荣幸参加第二十二届上海国际电影节，也感谢组委会对我的邀请。上海电影节是一个非常盛大的电影节。除了三大电影节之外，世界上还有很多有影响力的电影节，在电影的行业有很多跨文化的合作。我们的电影节是乌克兰基辅国际电影节，是挺有历史的电影节了。但是为了吸引更多年轻的观众，我们现在也逐渐把关注点放到这些领域：一是不同类型的短片，包括科幻、纪录片、主题片等等;二是电影学院毕业的或者非科班出身年轻影人的主题片，也是基辅国际电影节越来越关注的重点。对于非竞赛单元来说，电影节的观众也很感兴趣，特别是不同国家递交上来的短片之间的竞争也非常受关注。我们还有专门对于儿童的非竞赛单元，大概10—15岁的儿童项目。还有一些是经典的电影，大家也知道我们对经典的电影传播已经有一百多年的历史了，比如说纪念法国大师，因为电影本身就是法国发明的一种艺术门类，我们有向经典电影致敬的单元。这种电影在我们基辅电影节展映以来也获得了巨大的成功。

可以看到，我们的观众对一些国家的作品有特别的兴趣。有一年我记得北欧国家的电影就特别出色。大家也知道很多好的影片，特别是艺术类影片，通过一般的发行方式是没有办法进入主流市场的。通过电影节，我们可以推出不适合在一般市场院线发行的电影，展示不同国家的不同文化，吸引不同的目标客户。

电影节中会有很多交流，人与人之间的沟通交流是非常重要的。在电影节上，你不仅可以看到很多门类不同类型的电影，还可以跟观众进行互动。

亚力山德罗·拉贾：非常感谢上海国际电影节对我的邀请。我以前是在国际影片发行行业工作的，2010年左右，我跟我的合伙人一起，推出艺术电影线上点播平台的业务，这其实也是一种流媒体的服务。我们这个平台试图跟世界各地的电影节一起合作，选择在电影节上展映过的电影，在我们的点播平台上进行投放，很多影片都可以通过我们的点播平台供观众点播。

世界上有很多电影节，我们关注的是最主流的几大电影节，我们关注的是电影节所推出的影片的质量。我们这个平台不光播放电影节的影片，同时也是一个推广、宣传的媒介，可以帮助世界各地的电影节及电影专业人员，与观众之间搭建起桥梁。我后来又想推出另外一个业务，叫电影节Sinag Maynila Pro项目。很多观众可能对很多电影很感兴趣，但是没有办法找到观看这些影片的渠道。因为你到电影节买不到票，或者影片并没有参加电影节，有些非常好的影片就这样被错过了，其中就包括一些艺术影片。所以我们Sinag Maynila Pro这个平台也跟很多电影节的专家做了很多沟通。我们希望通过这样的平台能够打破电影节的国家边界，以及电影观众的国家边界，通过这样的服务，让更多、更广泛的观众看到电影节上的电影。

对于年轻一代的观众来说，通过智能设备观看电影，他们是完全可以接受的。他们并不一定非要到电影节、到影院观影，才觉得是最原汁原味的体验。所以年轻一代有些人已经不太愿意去电影院看电影了，他们更愿意在手机上或在家里的智能终端上观看电影。因为电影节播的都是艺术片，都是中老年人才会参加的活动，吸引新的观众对于电影节来说是非常大的挑战。

芙兰茜斯卡·维亚：我们建立了电影联盟，这一点是很重要的。建立联盟就可以有更多的联系，就可以体验到在全球范围内所有电影节的内容。这种体验尤其重要。我们在罗马有相应的体验和经验。罗马国际电影节并不仅仅只是一个电影节，其实是类似于嘉年华节日的内容，范畴更广一些，威尼斯和我们是竞争关系。我们还有观众选择奖项。我们的电影节已经有四十年历史了，我们希望能够使更多观众参与进来。观众的参与对我们来说至关重要，我们也需要不断地让我们新的一代成熟起来。

我相信我们的市场确实是由我们自己开发起来的，我们要利用电影节的机会更好地开发市场。我们希望能够管理所有的活动。电影节是巨大的活动，这点很重要，因为在一整年中，我们必须使观众数量增加起来，不仅仅是电影节这短短的十天，在一整年的时间里，我们都需要有跟进的活动，包括市场营销活动，我们要利用一切能够想到的活动，来扩大观众规模。这是很好的机会，从电影节出发，不断扩展。

傅文霞：电影的历史一百多年，电影节的历史七十多年。电影节对整个电影产业、电影创作的发展起到了非常大的作用。谈到电影节，首先就是推广国际间电影文化的交流，将更多艺术电影推介给广大的观众。这是一个基本共识，这是电影节应该要做的第一件事情。

第二，我们这个平台做得非常多的一项工作，是给电影产业输送更加多的电影新人。上海国际电影节创办了十年之后就成立了亚洲新人奖单元以及创投单元，这两个单元一直为中国电影产业输送新人以及新项目。最近在新人单元项目又孵化出新的单元，三年之前成立了金爵奖短片单元，今年创投训练营又变成新单元。所以我们在新人平台上有短片、训练营、创投以及亚洲新人奖。我觉得这些单元的目的都是为中国电影产业，当然也是为所有电影行业输送电影新人。电影节的功能之一，就是要为电影行业输送新鲜的血液。

第三，电影行业发展到现在，中国电影票房在整个世界的电影票房里占第二位，产业发展速度非常快。所以电影节这个平台当然要关注电影产业的发展。我们早在十年前就有像今天这样的论坛板块，关注电影产业的发展。这一块也是电影节非常重要的作用。

斯戴芬·劳丁：在电影节上，我们看到长的电影短的电影，也有很多新人不断纳入到电影节中来。所以华沙电影节非常坚持，每年一定要有很多新的电影。我们也看到上海电影节上也有很多新的国际电影。我也希望有更多的中国电影可以到华沙来。

经常有人问我，现在的华沙电影节找的是什么电影？我的回答总是一样的：我们要找的是好的故事，讲述得非常好的故事，而且用的语言是现代化电影的语言。就是这样的要求，虽然讲得很简单，但是实际做起来却不容易。

至于怎么样吸引观众，刚开始的时候比较简单，整个市场对于国外的电影都很饥渴，当时很容易，就是通过口碑效应，大家都來看。我们现在有那么多的吸引点，有不同的娱乐，有不同的电脑游戏，不同的电视频道，还有互联网，要吸引观众到电影院就不再是那么容易的事了。所以电影也成为了一种艺术形态，我们要接触到观众，要吸引他们，要能够吻合他们特殊的兴趣。电影作为娱乐的分支，我们就创造了相应的微市场，比如我意识到有三个电影是专门讲“猫”的，那为什么不向爱猫的人推广这个电影呢？我们要有特殊的推广战略。每个受众都有喜好的电影，所以每个电影都要找到受众，这个是很重要的。

傅文霞：现在各个地方都在做电影文化的交流，我们面临的挑战就是选片，选片是验证每个电影节的眼光、标准和能力，所以我们当然就面临更加多的挑战。现在通过线上交流，就可以看到更加丰富的影片，但是线下交流也非常重要。电影这种文化还是需要在一个环境里。除了看电影本身已经是一个社交的概念，在一个共同的空间里去观赏电影，看看我们自己的反应以及其他人的反应，这也是一种生活的状态。

我觉得电影节要把差异化做出来。我觉得面对这样的挑战，我们电影节还需要做更多的线下活动，更多地和电影人进行交流，更多地和从事电影产业的人交流，以及更多地让观众和导演交流。这也是我们线下活动以及电影节活动的优势。

其实挑战非常多，因为电影交流的形式越来越丰富，所以我们要抓住观众，抓住参与者的需求以及他们最想在电影节获得的体验，然后把它做得更加丰富、更加深入。