文艺复兴时期人文主义精神在绘画创作中的体现

田蕊

摘 要：文艺复兴运动在很大程度上促进了欧洲文化思想的繁荣与发展，为欧洲资本主义社会的发展打下了坚实的思想文化基础，属于新兴资产阶级的革命，改变了中世纪的欧洲社会。恩格斯评论文艺复兴是人类历史上最伟大的变革。文章针对文艺复兴时期绘画创作的基本情况进行分析，探讨了人文主义精神在当时绘画创作中的体现。

关键词：文艺复兴;人文主义精神;绘画创作

文艺复兴运动在很大程度上促进了欧洲思想文化的发展与进步，尤其是从绘画创作的角度而言，思想意识是非常重要的一个元素。在文艺复兴时期，思想观念的转变让整个时期的绘画作品都获得了新生，也让绘画艺术展示出新的艺术魅力。无论如何，绘画创作属于人类艺术中的重要组成部分，因此我们有必要对文艺复兴时期的绘画创作风格进行深入探讨分析。

一、文艺复兴时期人文主义精神对绘画创作的影响

在文艺复兴时期，人文主义思潮的产生在很大程度上影响到了当时的思想家、文学家以及艺术家，本文着重从绘画创作的角度进行探讨，文艺复兴时期的绘画创作和中世纪欧洲非常兴盛的宗教性绘画存在明显的差异。中世纪的绘画创作在很大程度上是为教会服务的，绘画作品需要保持神圣与庄严，很多画家也属于教堂神职人员。而人文主义思潮的涌现，逐渐催生出了一位位具有人文创作理念的艺术家，最具有代表性的便是乔托与马萨乔。乔托的绘画风格受到了自己老师的影响，然而他并未盲目模仿画风，突出了自己的个性特色，他的作品中具有十分明显的世俗性，比如说《犹大之吻》《哀悼基督》，乔托的绘画风格创新也对之后的很多艺术家带来了深刻的影响，其中马萨乔便是非常典型的一位，他在绘画过程中融入了更多人文主义的思想，绘画技艺也更加成熟，比较著名的作品如《出乐园》[1]。

文艺复兴时期，达·芬奇也创作了很多广为后世熟知的著名绘画作品，比如说《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》，米开朗琪罗也创作了《最后的审判》等作品，拉斐尔早期创作的《西斯廷圣母》属于非常知名的圣母子肖像，另外还绘制了诸如《草地上的圣杯》等作品，在人类绘画艺术创作历史上留下了非常宝贵的财富。上述这些绘画作品在很大程度上突出了人文主义精神与思想，剥离了过去很多绘画作品中的神圣外衣，融入了更多世俗的內容和人性化思想。在文艺复兴运动后期，绘画艺术的这一转变也逐渐开始影响到附近的其他国家，逐渐开始从佛罗伦萨、罗马慢慢发展到威尼斯甚至其他国家，而以威尼斯的绘画成就最为突出。威尼斯属于中世纪地中海最为繁荣的城市，整个城市蕴含了非常浓厚的艺术和人文气息，威尼斯的绘画创作也逐渐朝着世俗化的方向转变，绘画作品的内容中蕴含了人们对现实生活的热爱和赞美，代表人物包括贝尼尼、乔尔乔内以及提香等，其中提香属于最为典型的艺术家之一[2]。当时绘画艺术逐渐从宗教的形而上慢慢回归于世俗生活，比如从《天上的爱与人间的爱》《圣母升天》等作品中能够看出这一特征。提香之后的丁托列托将威尼斯绘画风格进一步发扬，比如《天国》以及《圣马可的奇迹》都属于非常著名的作品。从整个文艺复兴运动来看，人文主义精神对于绘画创作产生了非常大的影响，在下一部分内容中我们对这一问题进行更加全面的分析。

二、文艺复兴时期人文主义精神在绘画创作中的体现

（一）宗教绘画的人性化发展

文艺复兴时期的很多艺术家在进行绘画创作的过程中都逐渐把神表现得更加人性化，这最早能够在乔托、杜乔等艺术大师的作品中看到。而奇马布埃的绘画作品可以说是最早存在这种倾向的，这集中体现在圣母形象的世俗化上，和拜占庭时期的镶嵌画存在明显的差异。彼时的圣母不存在母性，面无表情，头顶存在光环，和实际生活中的母亲形象存在很大差异，空间感也不是很强，而在奇马布埃的绘画作品中人物变得更加立体，之后的乔托和拉斐尔等人的绘画作品逐渐将圣母形象表现得更加人性化，贴近于真实的母亲形象[3]。

文艺复兴运动最为兴盛阶段时，达·芬奇也创作了一部分关于圣母形象的绘画作品，其圣母相对于乔托的圣母更为圆润饱满，其中最具代表性的画作便是《蒙娜丽莎》以及《最后的微笑》，圣母题材的绘画逐渐开始淡化。然而达·芬奇所创作的圣母形象非常经典，具有十分浓厚的艺术气息，比如说著名的《哺乳圣母》，我们能够直接看到画作中的婴儿十分愉快地吸吮母乳，同时用自己天真的眼睛注视着前方，圣母低下头非常深情地望着婴儿，婴儿脸上露出了非常满足的表情，圣母双手轻轻地抱着婴儿，整个画面给人一种宁静祥和的感觉，使我们在欣赏这幅作品时都不忍心打扰处于幸福状态的母子。在欣赏这幅画作时，我们好像感觉她不是圣母，仅仅是一位非常普通的母亲，是所有母亲的缩影，表现出了伟大的母爱。因此，从圣母形象的拟人化与世俗化中能够了解到，文艺复兴时期人文主义精神对当时绘画创作的影响，让画作中的神变得更加具有人性，拉近了神与人之间的距离，让作品更具有生机与活力[4]。

（二）对世俗生活的向往与赞美

为批判中世纪基督教教义以及封建专制对人性的压榨，文艺复兴时期的很多人文主义学者都逐渐开始更加关注感性生活，当时很多人文主义学者纷纷撰写文章，绘画创作也开始更多地呈现出对世俗生活的刻画，比如说威尼斯画派属于其中非常具有代表性的流派，在艺术三杰过世之后，佛罗伦萨艺术界如进入漫漫黑夜一般，即便有少数的杰出艺术家，也难以重现过去的辉煌。文艺复兴运动开始逐渐从佛罗伦萨蔓延到法国、德国以及附近其他国家，当佛罗伦萨的文艺复兴慢慢开始衰退时，威尼斯的艺术却得到了进一步的发展。威尼斯在中世纪属于一个不是非常稳定的城市，在十字军东征中获得了很多战利品，也将拜占庭艺术风格引入其中。当时威尼斯与君士坦丁堡之间存在密切联系，随后由于土耳其的干涉而阻断了交流，越来越频繁的战乱也让拜占庭帝国的很多艺术家流亡到威尼斯，让威尼斯成为了地中海最大的移民城市，各个文化和肤色的人群聚集起来，促进了威尼斯社会经济的发展，让威尼斯人越来越倾向于对物质欲望的追求。而在这样的情况下，艺术创作必然能够得到很快的发展，从而产生了威尼斯画派。

从整体上来说，威尼斯画派风格较为明快，色彩应用偏明亮，绘画作品中的人物形象较为饱满，构图具有创新性。威尼斯画派的艺术家反对禁欲主义，注重寻求当下的享受和欢乐，很多作品都是对当时豪门贵族生活的描写与刻画，即便是宗教题材的绘画作品也蕴含了对人性的赞美，蕴含了对美好生活的向往与想象。在这一阶段也涌现出非常多的体现现实生活的绘画作品，其中涉及到城市建筑、社会名流或者画家本人亲属等，例如说贝诺佐·戈佐利以及弗朗切斯卡等，他们都是抱持现实主义的态度来对生活进行观察，借助于绘画的方式来表达对生活的赞美，例如说乔尔乔内与提香共同创作的《田园合奏曲》这幅作品，整个画面属于金黄色色调，把贵族和裸体女性放到一起，画面中的人物沉浸于自由的社交欢乐中，也摆脱了过去陈旧道德理念的制约。另一幅较为出名的绘画是《花神》，花神原本是古希腊女神，在提香的画笔之下转而成为民间女子，她丰腴的身体，手中握着衣服的一角，展示出洁白的内衣，整个画面十分优美和谐，也表现出了世俗色彩的韵味，让人眼前一亮[5]。

（三）充满人性的古典文化

古典文化，即文艺复兴对古希腊和罗马文化进行深入挖掘思考，人们逐渐意识到其强大的艺术魅力。对文艺复兴时代的人们而言，古希腊以及罗马文化属于一个被世人所忽略的宝藏，当时很多艺术家逐渐发现了一个和中世纪时期完全不同的世界。恩格斯这样说过：拜占庭灭亡时抢救的手稿，在罗马废墟中挖掘的古典主义雕像，为我们呈现出了一个完整的希腊古代，在其光辉形象之前，中世纪的幽灵消失了;意大利获得了非常快速的发展，這一发展仿佛是古典主义的返照，随后就再也不曾见过。在摆脱了神权以及教权的制约之后，人们能够更加独立自由地思考各种问题，这也让很多人文主义学者寻求到新的力量，他们逐渐开始借鉴和吸取古典主义文化的核心精神，最具有代表性的包括布鲁内莱斯基以及多纳泰罗。当时布鲁内莱斯基与多纳泰罗一起到罗马进行考察，从罗马废墟中发掘和整理出了很多古典主义物品，这也代表了古典主义学习开始进入一个新的时期，随后布鲁内莱斯基和多纳泰罗多次到罗马组织进行艺术考察活动，在其之后又有很多新的艺术家到罗马进行实地观察。当然，除开他们之外还有很多研究人员对这古典文化进行分析研究，在这样的环境氛围之下当时的很多画家也受到了影响，逐渐把古希腊以及罗马的神话当成是绘画创作的基本素材，维纳斯、柏拉图等很多古典文化人物也越来越多地出现在绘画作品中。

三、结语

综上所述，文艺复兴运动在人类思想文化的发展过程中发挥出了非常重要的作用，尤其是所蕴含的人文主义精神更加推动了绘画艺术的发展，让绘画艺术开始变得有血有肉，让画家的思想和创作风格更加自由，他们有足够的空间来发挥出自己的个性。文艺复兴时期也催生出了非常多技术精湛同时具备人文主义情怀的画家，他们为人类绘画艺术贡献了非常多的杰作，这不单单是人文主义的胜利，更是绘画创作的发展。作为欧洲历史发展的重要转折点，文艺复兴运动对于绘画艺术创作的发展具有非常重要的意义，不单单为巴洛克美术创造了新的道路，同时也对近现代绘画创作带来了非常深远的影响。文艺复兴时期的画家把人文主义精神和实际生活联系起来，在绘画作品中融入了人们对真善美的追求，也为后世的绘画艺术创作积累和提供了非常丰富的经验，让我们了解到实际生活才是绘画创作的重要源泉，对于近现代绘画艺术创作产生了十分深远的影响，让越来越多的绘画作品闪耀着人性的光辉。

参考文献：

[1]张雅洁.文艺复兴绘画之科学性[J].美与时代（中），2018（7）：66-67.

[2]王陈庆.西方近代人体绘画艺术中的人文趣味[J].美与时代（中），2018（3）：74-75.

[3]刘振朋.“人”与“文”的内涵联系：谈《论绘画》与文艺复兴[J].艺术生活-福州大学厦门工艺美术学院学报，2017（3）：30-31.

[4]戈尔茨坦，杨贤宗.文艺复兴和巴洛克时期的修辞学与美术史（上）[J].新美术，2017（3）：4-14.

[5]陶子昕.欧洲文艺复兴与人文主义精神的表现论析[J].艺术百家，2016（S1）：55-57.