吴镇昭：文人审美主导浅绛彩的价格飞跃

《收藏·拍卖》：作为广州市文物总店身处市场前线的一员，请你总结一下这些年浅绛彩的整体市场表现？

吴镇昭：浅绛彩瓷是清末时景德镇具有创新意义的釉上彩新品种，其一大突破是在瓷画上题写作者名字，或题诗、署款兼备，这在中国陶瓷史上是一种创举。20世纪七八十年代，国内在文物商店中有许多这类浅绛彩瓷器，当时许多人都不认识这类瓷器，国家博物馆和民间都少有收藏。文物店在销售中几乎是成批的低价销售。后来，少数人意识到了它的收藏价值，开始有选择地收藏。20世纪90年代后，特别是最近几年，随着人们对这类瓷器的认识，浅绛彩瓷的价格开始不断升温。不仅登上了嘉德、保利这些国际拍卖会，国内不少藏家和学者还开始为浅绛彩瓷著书立说。现在，浅绛彩瓷已成为一个独立的收藏品种，拥有众多的爱好者，有一些民间收藏团体还专门组织了浅绛彩瓷的收藏展览。而文物总店身处市场的最前线，我们也时常能感受到客人对浅绛彩瓷的市场需求，但是主要是收藏一些名家作品。

《收藏·拍卖》：浅绛彩瓷的存世量如何？市场投资点在哪里？

吴镇昭：浅绛彩瓷兴起于同治光绪年间，至多不过存在70年，便被新粉彩取代，此前在瓷器史上素来不受重视。所以相对明清官窑瓷器而言，浅绛彩瓷的存世量算不上大，但也留存有一定比例的量，若是名家名人的作品则更稀缺。而今浅绛由冷转热，自然有其原因：第一，其产生于乱世，存世不久，为一现之昙花，足以逗引人的兴趣；其二，其确实在中国瓷器史上，以文人气质入瓷画，诗书画三源同现瓷胎，使得中国文化最精华的情致和瓷器造型艺术结合。清代粉彩艺人由于分工细，文化程度不高，故多数只能专工一种题材。浅绛艺人则有较高的文化素养，多数兼善山水、人物或花鸟。清代官窑粉彩由宫中发样，工匠照描，描完后填色，故很难表现出艺人的个性。浅绛则从图稿设计、勾画到渲染都由一人完成，能自由表达画者的风格与个性，因而粉彩为局部工人分工合作的产物，而浅绛则是文化层次较高的艺人得心应手之作，故粉彩板而浅绛活。目前，浅绛彩瓷还未经历大面积的话题炒作，和元青花以及年代稍晚的新粉彩瓷器相比，价位着实很低。

《收藏·拍卖》：浅绛彩还是以民间收藏为主？器型会影响收藏吗？

吴镇昭：国内拍卖市场上很早便有浅绛彩瓷专题拍卖，但至今并未形成大规模的专场拍卖风潮。交易的晴雨表还是以民间交易数据为主体，收藏群体也主要以文人收藏居多，官方机构收藏比较少。不少人认为浅绛彩瓷属于“瓷渐退步，乏善可陈”的民用瓷品和百姓玩物，所谓“浅绛无重器, 不入皇家门”。其实， 这并不是事实。浅绛瓷是原御窑厂画师们在生活重迫下的一种艰辛尝试，但在客观上却是一个新艺术品种繁盛的开端。浅绛彩瓷也从供观赏的瓷板、扁壶之类转向日常用品，如帽筒、水盂、印盒、花盆等，几乎覆盖整个日用瓷领域，风行一时。一些器物上还烧有“某某堂藏”等字样底款，则说明是藏家专门订制的珍玩。但器型不是浅绛彩瓷收藏首要标准。论器型，浅绛彩肯定不能跟官窑媲美，但是它不是流水作业的成品，是一个人的创作，收藏浅绛彩等同于玩文人书画。

清光绪 浅绛彩王少维人物山水方瓶 高30cm成交价：34.5万元来源：北京保利2015年春拍

浅绛彩花鸟图瓷板 清末 印文“品卿金诰画章” 白文 广州市文物总店藏

《收藏·拍卖》：目前，明清官窑瓷器的价格都非常高了，以你多年的市场经验来看，浅绛彩瓷还有多大的市场空间？

吴镇昭：目前，整个瓷器拍卖市场上，仍由明清两代瓷器主导，但一些精品民国瓷器的成交价已超过很多明清两代的官窑瓷器。与年代稍晚的新粉彩瓷器相比，浅绛彩瓷的价位着实很低。目前市场对浅绛彩瓷市场的评判仍然沿用中国瓷器传统的审美判断标准，比如宫廷审美类型（历代御制、官窑作品，此类瓷器的绘画以富丽精工、工整严谨为追求，配以规整严谨的瓷器造型，体现皇权文化的审美特质）；民俗审美类型（以唐代长沙窑、宋元磁州窑、明清景德镇民窑为代表）……而浅绛彩瓷应该是属于文人审美类型，其作品既不同于民窑瓷器的略觉粗俗，又与官窑瓷器的精细到流于匠气迥然有别。如果以文人审美的眼光来评判市场价值，浅绛彩瓷未来还有一波拉升空间。

《收藏·拍卖》：对浅绛彩瓷的收藏爱好者来说，如何才能从市场上淘到一件心仪的精品?

吴镇昭：浅绛彩瓷的“真、精、特、稀、绝”，当然是收藏者梦寐以求的标的，但往往“熊掌与鱼翅”不可兼得。这种时候，我个人往往会择画艺而取之，特别是在偶遇有残次的浅绛彩瓷“珍品”或卖家开高价不肯松口的时候。因为收藏浅绛彩瓷从根本上来讲，玩的就是瓷器上的中国文人书画。其次，要注意收藏名人作品。浅绛彩瓷在制作中，涌现出了一大批杰出的人才，他们的作品艺术水平高，有较高的欣赏价值。同时，因为历史条件的限制，保存的相关资料并不是很多，在20世纪90年代以后，人们才对他们有一定的认同，比如程门、金品卿、王少维、王凤池等。其三，要注意辨别仿品。目前市场上常见的仿品主要有：新胎新彩、旧胎新彩、旧胎旧彩后加款（即原作没有任何款识，作者名字及纪年款是后加上去的）、旧胎旧彩经局部修复（虽为原作原款，但瓷器上某些残次或画面局部脱彩是经过精心修整和修复的，处理得好的、特别是名家名人的作品，也有一定价值）。这四种仿品数量都不少，仿得“好”的几乎可以假乱真，要特别留意“打眼”。