鲁迅藏有1800多件新兴木刻版画

上海鲁迅纪念馆收藏有许多中国第一代新兴木刻家的作品，数量达1800余件之多，高居国内各收藏机构之首，这些作品都来源于鲁迅的收藏，由许广平先生捐赠。那么，鲁迅不是版画家却为何收藏如此多数量的木刻版画作品呢？鲁迅与这些版画作者有何关系呢？

鲁迅自幼热爱美术，7岁时进私塾读书，就极喜欢看带有插图的书，且经常加以描绘。在远房的叔祖玉田公处他见到《毛诗鸟兽草木虫鱼疏》《花镜》以及绘图的《山海经》《玉历钞传》等有绘图的书籍后就念念不忘。

1927年到了上海，鲁迅根据自己的收藏，出版了《朝华旬刊》《艺苑朝华》五辑等，其中近一半是介绍近代英、法、美、意、瑞典、日本、苏联的创作版画。其实，中国是版画的故乡和摇篮，并在14世纪传播到欧洲。发现于敦煌的《金刚经扉页·祇树给孤独园》，是迄今为止发现的中国最古老的木刻版画，它的年代为公元868年（唐咸通九年），比欧洲最早的木刻版画《普洛塔木版》要早512年（据考证它创作于1380年）。尽管欧洲古代版画脱胎于中国古代版画，但到19世纪，欧洲木刻画蓬勃发展，在原来的木刻画的基础上进一步开创了画、刻、印合一的新风气。

如何让民众理解新文化运动，如何让民众投入进来，鲁迅说过“要启蒙，即必须能懂”，“木刻版画是好的大众的艺术”，而且从形式上看，“一张复制缩小的名画实在远不如原版的木刻：既不失真，又省耗费。第二是因为简便，第三是因为有用”“当革命时，版画之用最广，虽极匆忙，顷刻能办”，木刻版画的这些特点正是适应当时的中国社会发展状况。

鲁迅的一生，一共介绍了大约近五十位国外的版画家，这些版画家来自于20世纪版画艺术的不同流派，此时的西方版画史上，有表现主义、立体主义、现实主义、达达派等多种版画流派。鲁迅如此不遗余力地引进和推介西方创作版画，在客观上起到对中国新兴木刻运动的启蒙作用。

鲁迅对于木刻版画的推广推动的初心不改，他大量购买美术图书，包括《古斯塔夫·陀莱》、奥斯汀插画《堂·璜》《表现主义的雕刻》、克莱格的《木刻》《现代欧洲的艺术》《欧美广告图案集》《表现拍图案集》等大量有木刻插图的书籍、珂勒惠支的版画集5种，还开始订购日本的《版画》《创作版画》等杂志。搜集了英国版画家吉宾斯的木刻原作、德国原版木刻画11幅等，乐此不疲地收集着不为国内美术界重视的现代创作版画作品，广泛观览世界优秀的版画作品，这些既是鲁迅的爱好，也是鲁迅有意识为进一步推动中国新兴版画艺术的发展作准备。

当时木刻在中国被一些“艺术大师”所不屑。创作版画尽管在西方已经蓬勃发展，但中国国内美术界却一无所知，美术学校不设这门课，更没有专门的版画老师授课。鲁迅看到这批木刻青年在黑暗中摸索，非常焦急，于是，在1931年8月17日至22日，邀请了内山书店老板内山完造的弟弟内山嘉吉来授课，并自己亲自担任讲课翻译，拿出珍藏的木刻原拓作为教材，举办了暑期木刻讲习班，培养了第一批中国新兴木刻家，洒下了中国新兴木刻运动的火种。因此，1931年后來被大家认为是中国新兴木刻运动的元年，8月17日往往作为中国新兴木刻运动的纪念日。

鲁迅不会木刻，自谦不懂木刻，但对木刻版画的鉴赏水平却比一般的木刻家更高，许多木刻青年，不管是与鲁迅熟识的还是素味平生的青年木刻家，无间遐迩，每有新作，都寄请鲁迅指导或推荐发表，所以鲁迅就成了我国新兴版画萌芽期青年木刻家版画最大的收藏家，上海鲁迅纪念馆有幸继承、收藏了这批珍贵的文化遗产。

（据澎湃新闻8.14）