浅谈电贝司的点弦技巧与应用

谈浩

摘  要：隨着现代电子音乐的发展及流行，电贝司作为一种现代电声乐队中不可缺少的乐器，同时也在瓷乐团等非电声乐队中出现，担任低声部的角色。它的演奏技巧丰富，弹奏出来的音色浑厚刚劲，乐器本身小巧，较木贝斯而言便于携带，演奏方便。在国外，电贝司已经成为很主流的乐器，但是在国内还没有普及，大都是非专业院校人士玩电贝司，在各大高校中还未普及电贝司专业。笔者将通过对电贝司自身的构造特点为切入点，来阐述电贝司点弦演奏技巧。它能明确和弦的性质、稳定和加强和弦根音的作用，与旋律对位进行，更深层次的表现了音乐的深度与内涵，丰富了旋律的表现力。

关键词：电贝司;点弦;演奏

一、电贝司的点弦技巧

1.点弦

点弦是一种不用拨片就可以产生一种快速而又流畅的乐音的技巧，也可以产生很强的和声感。这种技巧大多数情况是应用在硬摇滚风格的音乐中。点弦是由圆滑音和勾弦两个技巧组合而成的。圆滑音又分为两种情况，第一种，首先，将左手食指按住某一弦的第二品，用右手的食指或者中指点击此弦的第十四品;其次，当右手点弦的手指从第十四品离开时，第二品的音符发出声音;再用左手食指勾弦，空弦的音符将会发声，最后返回到第一步并重复。第二种情况，首先，将左手小指按住第二弦的第五品，用右手的食指或中指点击此弦的第十四品。然后当你从第十四品上抬起你点弦的手指（勾弦）时，第五品上的音符将发音;随后用左手的食指锤打第五品;最后返回到第一步并重复。

2.点弦的要求

点弦对手指的爆发力与琴的质量有着很高的要求。右手点弦时要避免碰到琴弦，要与琴弦保持距离恰到好处为止，左手要注意制音，不能在点弦的过程中出现杂音，点弦的力度要适中，力度不宜过大。

3.点弦的演奏方式

点弦有两种演奏方式，一种是左手点弹和弦的根五音，右手点弹旋律音，右手的中指必须叠加在食指上进行点弦，以保证点弦的力度和灵活性。这种演奏方式便于演奏快速的乐曲，善于表现摇滚和重金属音乐曲风。另外一种是左手点弹旋律，右手点弹和弦，右手在琴弦上来回点弹和弦的时候，手指不能离开琴弦，而应浮置在琴弦上，以保证制音的质量和音符的清晰度。这种演奏方式适合表现柔和色彩、慢速抒情的音乐。

二、点弦的重要性

1.点弦的作用

点弦是电贝司独具一格的演奏技巧，它对左右手的分工有着严格的要求，右手不用“行走”而是跟左手一样在按实际的音符。一般来讲，右手是在琴弦上来回点弹和弦，左手点弹旋律，以达到很强的律动感与和声感，使旋律极富有表现力和感染力。

2.点弦的重要性

点弦是电贝司的一种特殊演奏技巧，打个比方，如果将点弦演奏法比喻成绘画的话，就像是给了画家颜色种类很多的颜料。也就是说点弦是一种可以拓展电贝司的个性，在乐团合奏里，能制造出很具风格的技巧。

当一个三人乐团的吉他手在现场弹奏solo时，由于伴奏只剩下贝司，有时会让音色丧失厚度与和弦感。这也是现场演奏的奥秘之一，如果此时贝司手能运用点弦，就可以同时维持低沉感与和弦感。这样一来，点弦在现场演奏中，就成为一种强大的武器。除此之外，点弦还可以将贝司由低音线条的伴奏瞬间转化为旋律乐器的功效，也能抹去贝司比主唱和吉他较为低调的感觉，点弦是可以呈现贝司表现力效果的技巧。

在MASAKI、Stuart Hamm的专辑中能听到大量的点弦solo。就MASAKI来讲，他的《地狱之婚姻届》一曲中，第一段用点弦演奏，多用七和弦，和声感突出，给人不安的感觉，第二段采用slap技巧，那种强烈的敲击声，扣人心弦，颗粒感极强，爆发性强。第三段又转入点弦，采用小调色彩，情感色彩一下子变得温顺，唯美的旋律线条，在接入第四段前，点弦又采用了七和弦，给人制造了一种紧张感。

在这一曲中电贝司完全是以一种独奏乐器角色出现的，MASAKI运用了大量的点弦技巧与slap。在音乐表现力上形成了对比，突出了点弦乐句特有的“滴答滴答”音色。如果这些乐段没采用点弦，只是用传统的轮指弹奏，就会把整个音乐感觉给淹没了，电贝司也就只是起到弹节奏型的作用，也会失去丰富的和声色彩与情感色彩，缺乏感染力和渲染力。由此可见点弦技巧的重要性。

三、点弦的应用

点弦这一特殊的演奏技巧备受大师级贝斯手的亲睐，也很受热爱电贝司的朋友们的亲睐。它的应用很广泛，它可以在一首乐曲中大部分都运用，也可以只出现几小节，甚至只出现一个小节。在乐曲中，无论点弦出现时间的长短，都有它的独特意义。

1.Stuat Hamm的点弦作品

以Stuart Hamm的作品来讲，他的作品有点弦贯穿全曲的，也有出现几小节的，还有出现一小节的。在他的《Surely the best》一曲中，开头就是电贝司的点弦solo，右手主点和弦根音、五音、高八度根音，左右主点旋律音，给人清脆、宁静致远的感觉;接着就是乐队其他声部一起进来，随着架子鼓和电吉他的的加入，电贝司并没有弹奏单音，而是运用点弦技巧，在这一部分，电贝司采用左右手同时点和弦音，而没有点旋律音，因为这部分是电吉他弹奏主旋律，电贝司采用点和弦来增强了乐曲的和声感，让音乐更有流动性;接下来的部分是吉他弹奏和弦，电贝司弹奏旋律;最后一部分又运用电贝司点弦结束此曲。点弦在整曲中前后呼应运用得体，给音乐增添了丰富的表现力。

2.MASAKI的点弦作品

在MASAKI改编的《天鹅湖》一曲中，采用了部分点弦乐句，主要是以《四只天鹅之舞》为主题的点弦乐句。在这一乐句中（总共五小结），采用了左手点弹和弦的根五音，右手点弹主旋律的方式。开头由左手点弹Dm和弦的根五音，左手一直都是平八节奏，第二小结开始加入右手点弹旋律，节奏型是0X0 0X0X XXX XX，第三小节和第二小节的节奏型一样，这两小结，右手点弹这种节奏型，奏出来的音乐富有跳跃感，很欢快活泼，第四和第五小结，都是用X XX X—的节奏型，音的时值充分饱满，给人的感觉好似天鹅在跳完舞的结束瞬间伫立着的最美姿态。整个乐句采用点弦奏法，符合主题的发展，与钢琴原版相比，毫不逊色。

四、结论

电贝司的点弦技巧在现代电声乐队中应用比较广泛，特别是在摇滚乐队中尤为重要，要想成为摇滚贝斯手就必须掌握点弦技巧。

电贝司的演奏技巧十分丰富，而点弦这一演奏技巧又给电贝司增添了新的色彩，赋予了电贝司新的时代使命，是继slap之后又一划时代的演奏技巧，它是把电贝司从伴奏角色带向独奏的又一开创者。

参考文献

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[2]  刘程虎.人人都可以弹BASS（完结篇）贝司扫弦[J].现代乐手，2008.6.

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[5]  MASAKI.地狱贝司[M].典弦音乐文化国际事业有限公司，2010.4.

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