探析高师钢琴教程的和弦学习体系

李娜

在钢琴的基础演奏中，和弦弹奏技术是一个重要板块，在这个板块中，作为普通的师范类院校的进校学生们，由于他们普遍学琴时间较短，加之在高考集训中固有模式，以作品的难，长，快为主，学生们虽接触了大量的和弦弹奏，但和弦弹奏技术很少得到了根本解决。在我从教多年以来，一直运用高师钢琴教程这套教材，这套教材，在和弦的技术解决方面，有非常详细，系统，有效的方法，在此，我从和弦演奏技巧出发，分类介绍给大家。

关键词：和弦 手臂自然重量 下键速度 层次

大家知道，在钢琴演奏中，和弦从广义角度来说，有柱式和和弦与分解和弦。

旋律性质的和弦弹奏

1：无跳音记号和弦弹奏方法：运用正确的指法，手指贴键，掌关节支撑好，肩部与手臂自然下垂放松，通过手腕带动手臂向下运动，速速把力量传递到手指尖，整齐的弹奏响和弦。需要达到的音响效果为结实，饱满，圆润，通透，且有爆发力的。例如：音阶的终止式弹奏。这类和弦，因为它是主要声部甚至是唯一部分，那么在弹奏中，除了必须的整齐，统一，贴键之外，需要下键速度快，追求结实饱满、有较大共鸣的音效果。在高师钢琴教程中，二册p57《小奏鸣曲》终止式、p114《马赛曲》、p137《嘎达梅林》、三册p55《蓝花花的故事》、四册P58《练习曲》、四册P71《练习曲》终止式均为此类技术。

2.带跳音记号和弦弹奏方法：运用正确的指法，手指贴键，手指，手掌关节支撑好，肩部手臂自然下垂放松，通过手臂手腕的共同向下弹奏，迅速，灵巧的把声音弹到底，且有弹性的快速离开。需要达到的音响效果是整齐，结实，轻巧，有弹性的。在高师钢琴教程中，一册P48两条《练习曲》、二册p75《莱姆安练习曲》等。

伴奏性质的和弦弹奏

1.无跳音记号和弦弹奏方法：与旋律性质的和弦弹奏方法一样，指法正确，手指贴键，指关节和掌关节支撑好，肩部，手臂自然下垂放松，通过手腕带动手臂向下运动，把力量传递到指尖，整齐的弹奏和弦。但需要提醒大家注意的是，因为此时的和弦是作为伴奏声部出现，所以音量不能太大，音色不能太亮，因此，我们在下键速度上可以放慢一点，同时，下键时手臂自然的重量也不要无控制的向下放，以求达到整个作品的声部平衡。钢教中谱例有：二册p18《莱姆安练习曲》、四册p30《四月-松雪草》等。

2.带跳音和弦弹奏方法：与旋律性质和弦的方法大致相同，指法正确，手指贴键，手指，手掌关节支撑好，肩部手臂自然下垂，通过手腕手臂的共同向下弹奏，迅速，灵巧的把聲音弹到底，一定富有弹性的。同样，为了达到声部之间的平衡，在弹奏时注意下键速度稍慢，寻求音量有控制，音色有于主要声部区别的声音。在高师钢琴教程中，一册P46《瑶族长鼓舞》、p50《练习曲》、p65《练习曲》、p66《勇敢的骑士》、p92《未完成交响曲》、p99《快乐的农夫》、二册p《叙事曲》、p48《小托卡塔》等包含此类技术。

分解和弦的弹奏

1.短琶音的分解和弦：通常这样的琶音在不同的调里，有固定的手位与指法，因此，弹奏这类琶音首先要注意运用正确的指法练习。同时，在弹奏过程中，指、掌关节支撑好，指尖不要扣的太紧，让手能自然的圆弧线条，放松肩臂，用手臂自然下垂的力量弹奏。因为是密集音符弹奏，所以颗粒性也非常重要。弹奏时，手指要主动弹奏，把声音弹奏出清晰、连贯、均匀的音响效果。手腕可以根据每一个和弦帮助手臂呼吸一次，既可以给手指，手臂带来源源不断的动力，又能让作品更具音乐性。在高师钢琴教材中，一册p60《摇篮曲》、二册p13《练习曲》、p22《练习曲》、p23《练习曲》p26《F大调小奏鸣曲》、p58《珍重再见》、p115《练习曲》这些作品包含了这类技术。

2.长琶音的分解和弦：这类琶音也有固定的手位及指法。除了，和短琶音的一样基础技术的弹奏方法之外，由于每个八度的音区有较大距离转指和跨指，因此，手指和手臂的默契配合非常重要。在转跨指中，手指一定要通过手臂帮助迅速准确贴键，到位，同时，手指主动弹奏。弹奏的音响效果到达到流畅完整，音色统一，且通过手臂的自然重量让整个长琶音成为有音乐线条。在高师钢琴教程中，三册P77《蝴蝶》、四册P70《车尔尼练习曲》、p116《乌苏里船歌》这些作品包含了此类技术。

3.低音与双音的分解和弦：这类技术的弹奏，和短琶音的弹奏技巧很相似，但需要注意的是在双音弹奏时，因为需要整齐，且音色统一，手臂的自然重量就非常重要，在指掌关节的帮助下，手臂自然下垂，把量放到指尖上，通过手腕手臂的配合，让力量自然迅速的转移，且，要稍微突出强拍音（无论是单音或双音），让这类音型有层次。在高师钢教中，一册p68《练习曲》 一册p73《练习曲》等作品包含了此类技术。

4.双音的分解和弦弹奏：这类弹奏因为都是双音的音型弹奏，需要运用双音的弹奏方法弹奏，这里将不在做详细的介绍。高师钢教中，一册P48《练习曲》，二册p22《练习曲》、p23《练习曲》这些作品包含了此类技术。

带低音的注释和弦：这类音型通常以八度音型加注释和弦（原位或转位）构成，如果是出现在旋律声部，通常八度会是构成一个线条声部，密集的和弦也会有一个旋律线条的设计，这类弹奏需要注意声部的平衡，手臂力量的控制和下键速度是关键。这类技术通常会出现在技术比较困难的作品中。另外，当这类音型出现在伴奏声部时，就比较常见了，这类音型，一定要突出和弦低音，比较密集的和弦部分，下键和离键都慢一些，加上踏板，营造出良好的音响与和声效果。这类作品，多出现在声乐伴奏曲中，高师钢琴教程中，钢琴三册p14《重归苏莲托》、p71《抒情圆舞曲》、p84《玛祖卡》、四册p24《圆舞曲》技术包含了此类技术。

和弦的种类繁多，技术艰难，在整个弹奏过程中，一定要注意用耳朵聆听弹奏出来的声音是否好听，是否达到音乐作品的本身要求。

在高师钢琴教程中，和弦设计到的几个主要音型与弹奏类型就包括了以上的内容，其重点的核心要点包括运用正确的指法，良好的支撑，手臂的力量运用，下键的速度及手指的灵巧准确的配合，以上则是我在高师钢琴教程中和弦技术的研究，希望对读者们有所帮助。