芭蕾基训规范性教学过程的再认识

摘要：芭蕾艺术诞生于文艺复兴时期的意大利，至今已有500多年的历史。芭蕾基训课是芭蕾教学体系中的一门主课，在动作训练过程中要注重规范性，规范性是衡量动作是否达到训练目的的标准，为以后的旋转、跳跃等技巧打下良好的基础，是培养表演人才的重要组成部分。

关键词：芭蕾基训;规范性;课堂教学;教学法

一、芭蕾基训中的“精髓”

（一）“开”的体现

“外开”是芭蕾基训的基础，是指身体从肩、胸、胯、膝、踝五大关节向外打开，最大限制的延长肢体的线条。例如BattementFondu（单腿蹲），主力腿demi plié，动力脚至主力腿前或后sur le cou-de-pied的位置，膝盖对准脚尖方向外开，出腿时主力腿伸直，同时动力腿向前、旁或后伸出，要求两腿在同等外开的基础上同时弯曲、同时伸直，伸直的动力腿要有无限延伸的感觉。

（二）“绷”的要求

“绷”是指將膝关节和踝关节绷直。只有通过“绷”才能延长肢体的线条长度，强化了腿的线条性的美，才能使肌肉向身体的垂线上凝聚，找到一种挺拔向上的感觉。例如Battement frappe （小弹腿），动力脚向前弹出之前，脚跟至主力腿前sur le cou-de-pied的位置，脚掌经过拍打地面向空中弹起，用脚尖的力量带动腿停至空中，使动作更加舒展。

（三）“直”的训练

“直”包括两个方面：一是指主力腿和动作腿的膝关节及后背躯干的伸直和舒展;二是指身体与地面垂直，也就是重心的垂直。例如 Arabesque 舞姿，是芭蕾中最为优美的舞姿之一。单腿直立，另一腿往后伸直，与支撑腿成直角，双臂成与此相应、和谐一致的姿势。

（四）“立”的表现

“立”是指身体的直立、挺拔。所谓的“立”是整个身体的“立”是使头颈、躯干和四肢作为一个整体。在基训中强调最多的就是“立”了。芭蕾的美是建立在直立基础上，是对形体美到舞蹈美的整体升华。只有先找到立，才能完成更美更高的技巧和艺术表现。

二、芭蕾基训教学的内容

（一）课堂教学

教学内容的安排是由易到难、由浅入深、循序渐进的过程。芭蕾训练要从地面练起，为了减轻站立时身体的负担和充分体会与地面接触的感觉，为扶把练习和中间练习打下坚实的基础。随后的扶把训练，把身体在地面练习上的重心移到把杆上来，保持身体直立。Battement tendu、Plie、BattementFondu、Frappe、Adagio等等都是把杆上所必须掌握的基本动作，它的动作规范和基本要求是学生训练中的一部分。接下来是中间训练，在离开把杆的情况下将单一的动作加以舞姿、舞步或者是旋转性技巧的辅助动作相连接起来，形成新的组合进行练习。进行跳跃的训练，可以分为小跳、中跳、大跳。小跳是训练脚背的灵活性，中跳增加了控制力和跳跃能力，大跳则是增加了美感及身体线条的修长。在所有跳跃的基础上可以加入各种连接动作，构成有难度的技巧。

（二）组合编排

组合的编排也是遵循由易到难、由浅入深、循序渐进的原则。在编排的过程中，每个组合都有不同的训练价值，组合一般不宜过长，动作也不宜过多。根据年级的不同编排的难度也有所区别。动作在节奏上是有变化，有快有慢，快慢结合。组合是由单一的动作加上连接动作变为复合型动作，注重动作间的连接配合，在中间练习中也可以加以队形上的变换。例如：在芭蕾基训的组合Battement tendujete中，如果只是单一的训练jete的动作，组合就会很乏味，学生做动作时也提不起来兴趣，可以在组合中加以变化，可以是带pointe、带balance、带en tournant的jete的做法，也可以加入一些小的旋转或者是舞姿的连接动作，变换方向做动作等，但组合中还是要以jete为主要动作。

三、芭蕾基训教学的方法--口传身教法

“口传身授法”是芭蕾教学中最常用的教学方法。“口传”指的是教师对动作的做法和要求的口头叙述，使学生明白所学内容的具体规格、要求，主要是通过语言讲解教学完成的，是一种理论的学习。“身授”是指通过教师对动作的正确示范，使学生学习、模仿舞蹈动作与所学的内容，边做边讲，边做边体会，是一种直观的学习。对于“口传身授”两者应互为补充、相互结合。对于简单的动作学生很容易达到要求，而一些较难掌握的动作，需要教师示范，将每一个动作中的难点进行详细的讲解，使学生更好地掌握。

四、芭蕾基训与教学法的有机结合

芭蕾教学法在实践中一种标准，只有系统的按照教学法的方法进行教学，循序渐进，才能使学生真正掌握芭蕾舞的真谛。教师在进行教学时，应该把握每一动作的练习意义和方法，要对每一堂课的每一环节，明确每一堂课的练习意义和目的，扶把、中间、旋转、跳跃等练习时间的分配，学生的分组等等，也要靠科学组织课堂教学来进行。教师往往会把记忆力强、反应快的学生放到第一组，或者把水平较高的学生放到不同的组，这都能对全班起到带动作用。采取对于低年级进行启发，而对高年级则进行的是引导的作用，在传授舞蹈的过程中启发和引导学生去思考，帮助学生克服训练中的瓶颈，从而达到较好的教学效果。

结语

在芭蕾基训的训练过程中，学生掌握动作的规范性是非常重要和必要的。训练者要牢记芭蕾的“开、绷、直、立”四大原则和“轻、准、稳、美”的审美标准，在练习的过程中将动作做到规范、饱满，而且具有生命力。不断提高肢体各部位能力，才能最终达到完美展现芭蕾艺术的最高境界。

参考文献：

[1]李水明.芭蕾舞及教学论研究[M].人民出版社，2007.

[2]朱立人.西方芭蕾史纲.[M].上海：上海音乐出版社，2007

[3]欧建平.马丁.舞蹈概论[M].文化艺术出版社，2005.

作者简介：宋慧颖（1995.4-），女，吉林吉林，陕西师范大学2017级硕士研究生，研究方向：舞蹈表演。