失散国宝珐琅麒麟“重聚”故园

诚鑫艺术珠宝

清咸丰十年，英法联军攻占北京，闯进圆明园，疯狂地进行抢劫和破坏。为了销赃灭迹，掩盖罪行，纵火焚烧圆明园，大火三日不灭，圆明园及附近的清漪园、静明园、静宜园、畅春园及海淀镇均被烧成一片废墟，无数生命和珍贵文物葬身火海，是世界文明史上罕见的暴行，更是祖国文化史上不可估量的损失。

“一炬毁名园，千古江山留恨迹”。享有“万园之园”美誉的清代皇家园林——圆明园，被烧得面目全非，只剩下了残垣断壁，无数珍贵文物从此天各一方。

2015年3月1日，法国枫丹白露宫的中国馆被盗，约15件珍贵藏品失窃，其中就包括1860年英法联军从圆明园抢掠的珍贵文物——清乾隆铜胎掐丝珐琅麒麟。

铜胎掐丝珐琅麒麟原为一对，雌麒麟被法国士兵掠走后，作为瑞兽进献给拿破仑三世，后被欧吉妮皇后收藏于巴黎枫丹白露宫中国馆内。雄麒麟被英国士兵掠走后，于1965年在伦敦拍卖公司售出，1989年在伦敦一家古董店转让，现藏于中国台湾私人收藏家手中，现已成为孤品。收藏界有句老话：收藏若无景泰蓝，藏尽天下也枉然。这件珐琅麒麟的失窃，重新勾起人们对景泰蓝的关注。

“铜胎掐丝珐琅”，俗名“珐蓝”，又称“嵌珐琅”，是一种在铜质的胎型上，用柔软的扁铜丝，掐成各种花纹焊上，然后把珐琅质的色釉填充在花纹内烧制而成的器物。因其在明朝景泰年间盛行，制作技艺比较成熟，使用的珐琅釉多以蓝色为主，故而得名“景泰蓝”。

明景泰年间的景泰蓝工艺在宫廷社会中实现了质的飞跃，以其稳重华美、富有民族气息的艺术风格稳稳占据了宫廷工艺的一席之位，无论是制胎、掐丝，还是烧蓝、磨光、镀金，各项工艺水平均达到历史高度，胎型变化多端，有方有圆，并向实用方向转化。景泰蓝至清代，设立御用工厂“造办处”，景泰蓝制品已应用于宮中生活的众多方面。在同治、光绪之前，景泰蓝工艺始终被宫廷垄断。从造型、装饰、色彩及做工而言，景泰蓝都是精工精料，气质上雍容华贵。

景泰蓝除了用料名贵，制作难度也极高，在清末同光中兴之前，景泰蓝一直都是宫廷独享，制作工艺更是“秘不示人”。景泰蓝制作时需要经过制胎、掐丝、烧焊、点蓝、烧蓝、磨光、镀金等108道工序，不仅运用青铜和瓷器工艺，还把绘画和雕刻技术融入其中，堪称中国传统工艺的集大成者。在民间有“一件景泰蓝，十箱官窑器”之说。

明清时期，宫廷御用的景泰蓝存世量稀少，有“找不着的‘明重器，惹不起的‘清三代”之说。在拍卖市场上，景泰蓝更是常客，并多次以高价拍出，多次刷新拍卖纪录：2008年，佳士得巴黎春拍，一对清乾隆御制铜胎掐丝珐琅胡人像以652.8万欧元成交;2010年，香港佳士得拍卖会上一对雍正时期的掐丝珐琅双鹤香炉以1.295亿港元成交，创下掐丝珐琅艺术品的世界拍卖纪录。

枫丹白露宫失窃的珐琅麒麟，在造型和品质上是独一无二的，且又出自圆明园，因此具有极高的历史和艺术价值。

于国人而言，我们为中华民族精美绝伦的艺术品流失海外而感到痛心，为二次流失的海外文物的命运感到担忧。诚鑫艺术珠宝作为中华优秀文化的传承者和现代手工艺的革新者，为了让雌雄麒麟重聚，再现国宝艺术魅力，决心复原这对国宝麒麟。

诚鑫艺术珠宝采用先进的三维成像技术和传承景泰蓝传统工艺，历时几载，请教专家、联手大师收集资料、绘制图纸、雕塑立体造型和烧制纹样装饰，经过一系列复杂的工序，复原这对国宝麒麟。

复原后的雌雄麒麟，在外观造型、尺寸、纹饰与原文物几乎一致，获得国家外观设计专利（专利号：ZL 2016 30654848.6）。这对麒麟四足站立，张口嘶吼，通体填海蓝珐琅为地，掐铜丝作鳞纹，并以宝蓝珐琅点缀，颈部饰以绿鬃，眉毛胡须皆外展鎏金。兼具青铜器的气势、丝绸织锦的色彩和瓷器明亮润泽的质感。麒麟背上有盖，作为燃香用具，腹内点燃香料后，香气可从口内圆孔向外扩散，兼具观赏及实用双重功能。

为了让更多的专家、学者、收藏人士能够了解中华民族璀璨的工艺美术魅力，诚鑫艺术珠宝成功复原了这对国宝珐琅麒麟香薰。其技艺之精细，运思之巧妙，再现了皇家器物的精美和景泰蓝工艺的精湛，于方寸间尽显大国匠心传承和文化自信！更让流散海外的瑰宝在故园重现风采！

麒麟，作为上古神兽之一，与龙、凤、龟并称四大灵兽，是吉祥、幸福、光明、财富的象征，自古便有镇宅、辟邪、除煞之用。除此之外，这对国宝麒麟造型大气优美，工艺精湛，代表了景泰蓝高超的工艺，是彰显身份，传世之宝的象征，具有极高的收藏和研究价值。