个性化分组教学在音乐课堂中的应用研究

牟茗

摘要：国家对创新人才的需求越来越迫切，全面提高学生的素质，培养具有创造性思维的人才是目标。我国现阶段的中小学音乐教材里涵盖了欣赏、表现、创造、音乐与相关文化等内容。这一标准，体现了我国教育部对学生创造思维和潜能的重视。与之前的教材只重视“唱歌”相比，“创作”这一基本理念被强调。

关键词：音乐教学;创作思维;个性化

基于现在我国中小学的音乐教材已具有创新意识和内容，但现实中的音乐教师自身的音乐知识储备和技能缺乏，在音乐课堂对于学生的创作性思维启发和作用，往往带有非常片面的特点。教师对于创作活动的困难，较多认为是学生的自身音乐素养不足造成，对于教师本人如何在音乐教学活动中培养学生积极的创作思维这一问题，思考得较少。

再者，本文强调“个性化”是指，我国的音乐教材只有一套，一般音乐教师依赖于固定的音乐课本教材，采用一套教学办法运用于所有学生。然而学生的个性是完全不同的，只用一套教材和教学方法来教授学生违背了因材施教的原则。如何在培养学生积极的创作思维上，结合个性化进行教学，是本文要讨论的问题。

一、积极的创作思维

创作意义之所以重要，是因为它是吸引儿童深入音乐的直接途径。著名的奥尔夫教学方法就是儿童音乐创作思想为基础，唤起儿童的即兴和创造的潜在本能，并为孩子的自发需要而存在。儿童在其中不是被动的听众，而是音乐创造的积极参与者。（1）儿童最容易接受的音乐创作形式是即兴创作，因为他们一般都喜欢把即兴创作当做一种游戏，而这种游戏本身是兼具功能和意义的。

二、在音乐教学中培养学生积极的创作思维：

我们可分为三个阶段：

1.嘗试阶段：这个阶段学生通常没有完整的作品形式，一般来说都是在钢琴上或其他乐器上随便摸索几个音，节奏是无序的，音符是零散的。在这个阶段老师可以主要以鼓励为主，给予学生一个明确的动机，如动物园、下雨天或情绪上的词语，如悲伤、高兴等。用语言或肢体鼓励学生多演奏或哼唱他们所想要的音符，无论好听与否，都要鼓励他们积极的表达。当学生想要记录自己演奏或演唱出来的音乐时，已经是记谱法导入的开端了。

2.旋律阶段：很多学生的“作曲”都是依照一段故事或动物或场景所编写出来。正是因为有故事、场景或形象的支撑，零散的音符可能就会被连续起来，形成音乐片段。在这个阶段，学生可能还不太理解节奏的概念，当自然演奏或哼唱出来的旋律有了自己的停顿和快慢，“节奏”也就应运而生。当故事、场景或形象开始丰富起来的时候，学生已不满足于零散的音乐片段，开始想要分角色或场景表达自己的意愿，“音乐形象”开始出现。老师在这基础上，辅助学生更多的想象。

3.感受阶段：当进入第三阶段，教师可以把他们的音乐用乐器弹奏出来，让学生有“这是我的音乐”的感觉。在这个阶段教师可以进入引导，例如你认为这样的实际音响效果好不好听，结尾是否有终止的感觉等。在这个过程当中，教师就好像领路人，没有直接教授乐理知识，也不批判作品的好坏，只是让学生自己去感受和体会，强调自我感受。

4.教学阶段：当进入这个阶段，学生已从无意识且被动的学习态度转为有意识且积极的学习态度，会主动带着自己的音乐来寻找答案。这个时候“教”就占据主导地位，教师可以开始进行音乐或乐理知识的讲解，并可以让学生按照讲解的乐理知识对自己的音乐进行修改，让学生可以更加完整的表达自己的音乐。

三、如何个性化分组

心理学家把人的气质与性格分为多血质、胆汁质、抑郁质和粘液质四种类型。（2）在音乐教学中，我主张用这样的分组方式而不是智力水平差异的分组方式，是因为音乐不同于语文数学等学科，智力的高低可直接影响到成绩的好坏。音乐是一门感性的学科，性格的分类能使教师更好的把握学生的个性化。

为了便于观察学生的类型，（表格1），教师可对照观察

由表1可见，我们在音乐教学活动中，考虑到每一个班级学生人数众多，可把这四种类性格学生划分为两大类：外向型（胆汁质、多血质）和内向型（抑郁质、黏液质）。

四、案例与个性化结合（见表2）

五、结论

按以上个性化分组对学生进行音乐创造性思维培养，学生完成四个阶段的音乐教学活动之后，音乐思维已被启动，创作思维也被激发，个性化差异化得到了极大的尊重，分组形式采用的教学方法是以学生不同的个性为依据，有选择和有针对性地贯彻区别对待的教学原则，这样才能充分调动学生音乐创作的积极性和主动性，对于提高音乐教学质量都是非常有帮助的。

注释：

刘沛：《音乐教育的目标》，《中国音乐》（1987）

陈仙梅、杨心德著：《性格心理论》，湖南人民出版社1988年版

参考文献：

[1]梁宝华著.音乐创作教学——理念、原则和策略[M].人民音乐出版社，2014.

[2]张大均主编.教育心理学[M].人民教育出版社，2015.

[3][俄]根纳季.齐平著.音乐活动心理学——理论与实践[M].中央音乐学院出版社，2008.

[4]李妲娜，修海林，尹爱青编著.奥尔夫音乐教育思想与实践[M].上海教育出版社，2011.

[5]刘沛.音乐教育的目标[J].中国音乐，1987（12）.

[6]刘沛.从“零点计划”和多元智力理论到音乐教育的观念更新——人类认知研究的艺术观点和音乐教育的认知主义心理学基础[J].云南艺术学院学报，2001（02）.

[7]谢嘉幸.绿化的事业——论音乐教育的目标[J].中国音乐，1991（04）.