宋若荞
[摘 要:李商隐的诗歌朦胧难解,以多义性著称,以爱情诗最为后世传诵。他的爱情诗感情真挚,格调甚高,意境凄美,富于浓郁的艺术感染力和独特的艺术特色。其诗情意缠绵,意境迷离,有一种凄艳之美。又好比兴、多象征,寄寓了诗人对美好爱情的向往。另又喜好运用典故,对主题进行深化。一言以蔽之,李商隐的爱情诗集艺术性与思想性于一体,堪称古代爱情诗的巅峰之作。
关键词:李商隐;爱情诗;意境;典故;情感]
在李商隐的众多诗作中,爱情诗占据了很重要的地位。尽管已过百年,但人们在他的爱情诗中,总能找到一种共鸣。他的爱情诗构思精巧、表达含蓄、辞藻华丽,堪称中国诗作史上的一朵绚丽奇葩。由此可看出李商隐在诗作上的超高造诣。
1诗意朦胧,漂浮迷离
李商隐爱情诗尤为注重凸显一种朦胧美。而这种迷人的朦胧美,恰恰源自其诗歌诗义的多解性。首先,这从其诗歌的题目,就能感受一二。李商隐具有代表性的爱情诗,很多都以“无题”为题,或以首句头二字,或句中任意二字命名。可以说,无题诗是李商隐的首创。这些诗大都意境朦胧、内涵深远,主题内涵大多是书写男女爱情的离别与阻隔。
在李商隐的爱情诗中,很难看到爱情的发展过程,他呈现给字母人们的,是一种心中的感觉。他是怎么爱一个人、爱的是谁,这都无从知晓。但这并不妨碍后人去理解并且运用他的诗句。例如:
《锦瑟》
锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆,只是当时已惘然。
这首诗借用动静结合等种表现手法创造出朦胧凄美的艺术意境,使读者随之產生黯然神伤、扑朔迷惘的情绪,引发人们对爱情、人生的感悟。
李商隐的大部分爱情诗也正是如此,以“无题”之方式来大破传统文题对诗歌内涵解读之桎梏,给予读者充分时空间去想象、去发挥,去以自身之体验去觅得答案,去获得一份个性化的审美感受。
2用典精辟,耐人寻味
李商隐的作品中常常引用典故。《锦瑟》一诗中,“庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。”四句用四典,反复申述自己对往事的难忘,心中难以排解的痛苦与悲伤。这样,诗的最后两句“此情可待成追忆,只是当时已惘然。”就水到渠成的把情感直接倾诉了出来。使读者在品味的过程中,也能感受到一种美感。
通过用典,进一步深化了诗歌的主旨,丰富了诗歌的内容,更是给予了诗歌新的内涵。诗句“贾氏窥帘韩椽少,宓妃留枕魏王才”中,便借用了《世说新语》中贾充女与韩寿以及历史上甄宓与曹植的爱情故事。这两个故事都表达出了青年女子追求爱情的一种强烈愿望,表达了一种对爱情的执着。
李商隐的这种对题材的创造性发展,是极增作品特色与魅力的运用。不仅扩大了诗作的张力,而且进一步升华了感情与内涵。
3情调抑郁,委婉含蓄
在李商隐的许多爱情诗中,总是充斥着一种偏哀的情绪。这与他当时生活的社会环境息息相关。中国古代受封建礼教的影响极为重大,唐朝作为一个全盛的封建帝国,无论是社会还是诗人的内心,都是极为收敛的。因此,这也造就了李商隐爱情诗中一种与生俱来的沉郁哀伤的气质。
这种特有的隐秘使得李商隐的爱情生活被许多研究者关注,其中重要的原因,就是其以《无题》为典型代表的爱情诗歌中,流动着一种精致婉转又扑朔迷离的动人情思,惯被被人视作丰富爱情体验的表达。如他的《柳枝五首》《月夜重寄宋华阳姊妹》《赠华阳宋真人兼寄清都刘先生》等诗中,柳枝、宋华阳等女子就成了后人对他爱情故事幻想的绝佳素材。他的这种现实与虚幻之间的矛盾使其的情感复杂压抑,但是,也正是这种非物质形态的精神审美,使作品更加深情款款、意境空灵、寄托深远。
参考文献
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[3]汤春华.李商隐爱情诗的朦胧美[J].天津科技大学学报,2004(01).