贝多芬《暴风雨》钢琴奏鸣曲第一乐章演奏重难点分析

张亚方

摘 要：贝多芬是世界著名钢琴家和作曲家，他是古典主义风格的里程碑，也是浪漫主义风格的拓荒者，在音乐史上占有极其重要的地位。他所创作的《暴风雨》钢琴奏鸣曲无论是在曲式风格上还是和声运用上，都极其独特、充斥着浪漫主义风格，由此成为贝多芬三十二首钢琴奏鸣曲中很具代表性的作品之一，十九世纪浪漫乐派作曲家们无论是在作曲形式还是作曲风格上都深受贝多芬影响。本文将结合《暴风雨》创作时代背景，对《暴风雨》钢琴奏鸣曲第一乐章的曲式结构进行剖析，以此为基础，对第一乐章的重点核心内容做了音乐分析，最后融入自我对乐曲的理解，结合演奏技巧、情绪等升华了对乐曲的感悟。笔者希望通过本文的研究，为广大学习者今后对《暴风雨》第一乐章能有更好理解，并在演奏和教学提供帮助，也希望更多欣赏者能够去感悟贝多芬《暴风雨》钢琴奏鸣曲魅力。

关键词：贝多芬;暴风雨;钢琴奏鸣曲第一乐章

一、创作背景

贝多芬钢琴奏鸣曲《暴风雨》是一首家喻户晓的D小调奏鸣曲，作品编号为31之2，成稿于1802年，创作于维也纳。1802年的贝多芬经历着身体残疾与心灵创伤的双重折磨，失意与悲痛仿佛嗜骨之虫，让他夜不能寐，贝多芬游走于绝望边缘，心底的执着与热忱不断酝酿、发酵，直至爆发，贝多芬又一次振奋精神，与命运搏击。《暴风雨》将贝多芬情绪的激动、狂暴放大化，充满张力，同时又将悲伤、慨叹的情感做了细腻处理，情绪与情感的矛盾对立鲜明，但却活灵活现。音乐内容饱满真实，极具个性，充满浪漫主义情怀，是成熟奏鸣曲的典范[1]。《暴风雨》和现实风暴没有任何关系，标题来自于莎士比亚的戏剧，以此比喻贝多芬历经的苦难，形象生动准确。《暴风雨》是贝多芬人生际遇的转折，也是创作风格的拐点，这首曲子是贝多芬送给自己的礼物，其中饱含他的血泪和意志，这也成为他奏鸣曲创作中期的里程碑。

二、曲式结构分析

整首奏鸣曲一共分为三个乐章，第一乐章是快板，第二乐章是慢板，第三乐章是快板。这首奏鸣曲非常明显的特点：音乐冲突处理恰当，戏剧性画面立体，是对内心的诉说，也是对黑暗势力的控诉，体现了贝多芬独特的个性和善于处理复杂冲突的能力。本篇论文主要集中在第一乐章的作品分析。结构图如下表：

第一樂章是 D小调，4/4拍子，奏鸣曲式。呈示部（1—92小节）主部主题引子在开始部位就使用 Largo（广板）Allegro（快板）和 Adagio（柔板）三种速度，表现贝多芬情感的强烈起伏（谱例1）[2]。作品旋律节奏变化明显，起伏巨大，如开始广板的一长串琶音用 pp，带给听众美好想象，仿佛置身热带海滩，阳光热情明媚。随之而来的快板，频率急促的二度重复的两音一句使旋律大变，一切美好瞬间化为泡影，暴风雨席卷而来，再无一丝明丽景色，只有绝望到无边的黑暗。接下来以不减速、不减弱的旋律进入连接部，表现出面对风暴的无畏精神，铿锵有力的跃动代表坚韧、代表不屈，给人安全温柔的守护，同时流露着乐者激动澎湃的心绪。连接部继而呈现全新开阔乐句，中间声部的三连音紧凑却不失律动。低音旋律浑厚坚定，高音节奏逐渐增强，使得连接部音域广阔，浑然天成。

副部主题（41小节开始）依然运用较多的两音一句重复、模进音型，用非常清晰的弱奏表现乐者的彷徨与苦闷。展开部（93—142小节）在开始部分，仍然沿用呈示部主题方法，以广板速度为基 础，在此之上添一长串琶音，给人营造飘渺虚幻的梦境[3]。引子结束，极端热烈的三连音节奏的展音破门而出，极端热烈，如同雷阵雨雨点，铿锵有力（谱例.2），好似远处雷鸣，再一次感受到暴风骤雨，让情感再一次高涨起来。此时低音旋律继续加强，进入白热化，高音旋律蓄势待发，将全曲推向高潮。

展开部结束有一长串的单音旋律（谱例3），将音乐带入再现部（143-228）除了再现部呈示部的内容以外，还融入了一些其他细节，节奏一点一点缓和下来，戏剧性的冲突由此结束，进入引人遐想的缓慢旋律中，其中有一些贝多芬自己标注的可自由执行的部分，意在使节奏更舒缓、但却依然富有代入感，令人感动的同时又引人思索[4]。最终，暴风雨停止了，但此时音乐速度仍未放缓，乐曲中带着莫名的不安，下一场风暴仿佛已经开始涌动，平静的表面下又有着怎样的惊涛骇浪在遐思中完成第一乐章。

三、演奏技巧探讨与演奏体会

1.第一乐章的速度变化非常明显，充分体现出了音乐张力。

2.要多注意强弱的对比。第一乐章使用了很多强弱记号，不停的变化，使得这一乐章听起来更加的有感染力。

3.要多注意八分音符与八分音符三连音之间的转换时速度不能变。开始练习的时候可以借助节拍器，但等熟练了以后尽量脱离节拍器，要根据内心的节奏来演奏。

4.广板音型要利用低指贴近琴键弹奏出，使音色变得温柔飘逸，给人一种梦幻的感觉。

5.“落提”极速句要用指尖，清晰并且颗粒性的弹奏出来，好像暴风雨急致而下。第一乐章淋滴尽致得表现贝多芬天才般的创作手段和方法。

6.主题旋律中长句的右手三连音伴奏要求稳定并且具有律动感，左手的低音和高音的旋律交相应，第一乐章的展开部是全曲的最高潮，右手的震音要强悍并且有力，衬托出主旋律的坚毅果敢。要想出彩地演奏贝多芬的作品需要充分理解全曲，只有做好头脑中的准备，才可以在技术上真正完全表现出贝多芬的风格特色。

参 考 文 献：

[1] 郑良良.谈贝多芬奏鸣曲《暴风雨》的钢琴教学[J].艺术研究，2006.04.

[2] 朱长莉.贝多芬和他的《暴风雨》奏鸣曲[J].音乐天地，2009.01.

[3] 陈默.贝多芬《暴风雨奏鸣曲》的赏析与演奏[J].音体美园地，2011.06.

[4] 李琴.贝多芬《暴风雨奏鸣曲》的作品风格与演奏分析[J].黄河之声，2011.08.

济南大学，山东 济南 250000