朱屺瞻国画作品中章法简洁与重视题款的绘画特色

钟贻琳

摘要：朱屺瞻强烈个人特色的国画作品主要出现在“耋年变法”之后，这段时期的作品是本段研究的重点。朱屺瞻在绘画上的追求，用他自己的话概括就是“独、力、简”与“厚、朴、拙”“独”指的是在绘画上有自己的风格，不拾古人的牙慧;“力”是指浑厚的气势，但是不仅是指笔力，更指画家心中之力;“简”是指他追求的艺术样式，即简洁的画风;“厚”是指厚重;“朴”是指朴素，一种大将不凿的朴素作风;“拙”是指一种原始的、稚拙的的初心。“独、力、简”与“厚、朴、拙”这六个字，就是朱屺瞻的审美追求。

关键词：朱屺瞻;国画;章法简洁;重视题款

朱屺瞻的章法贯彻了“简”的审美追求，他的画常见“疏可跑马”，少见“密不透风”，他追求在章法“简”的基础上对意境的追求。同时，朱屺瞻还特别注重题款，他认为题款对画面来说举足轻重，需要精心经营，不可小觑。 中国画的布局有自己专有的名词，即“章法”。黄宾虹曾说：“画难于用繁，尤难于用简。简之可贵在于纯炼，需老练慎密，迹简意远，为上品。”朱屺瞻追求的恰恰是黄宾虹指出的最难的“简”式章法。如果仅仅是追求少画，这并不难，难点就在于如何使图简而意境不简，笔墨减而意义不减，这就需要非常高的功力。朱屺瞻在《癖斯居画谭》中提到：“愈老愈觉简之不易，难在疏而不漏，

恰到好处”，可见他在艺术上的追求是删繁就简、遗貌取神的。中国文人画有尚简的至上追求，尚简也是中国传统文化的精神倾向之一。虽然朱屺瞻自幼受到 良好的传统艺术熏陶，但是他并不是一个传统的文人画画家，年轻时朱屺瞻东渡日本，认识了西方现代绘画。其中马蒂斯的作品犹如知己，让朱屺瞻深切地感到，无论是东方的绘画，还是西方的绘画，其中的根本原理与法则上是相通的。马蒂斯的简略、概括的构图，深深的影响了朱屺瞻，促使朱屺瞻画的章法形成了勁简的风格。

朱屺瞻这句话在告诫学画人“追求简并不是最终的目的，”而是能在简的基础上，能画出“无限的宇宙物情，人间事态。”在有限的章法上，画出无限的意境，这就是作画最难的地方。  “布局须深厚，有变化，立意须高，有意境”这里朱屺瞻指出布局和立意之间的因果关系。只有立意高，才能布局大气、变化多。朱屺瞻认为：章法的“简”只是形式，并不是最终的追求目标，而“意境”才是最终目标。“简”只不过有助于形成“意境”。“意境最难言，是个胸襟和眼界问题，古人云，读万卷书，行万里路，只是要开阔胸襟和眼界。”所以朱屺瞻的画作中，章法虽然简约，但是又极为深远的变化，给人以“大巧谢雕琢”的天然浑朴之美。

融“诗书画印”于一炉是中国画后期形成的重要特色，“诗书画印”共同构成了中国画独特的画面形式。诗和画虽然是两门不同的艺术，但在中国画的画面上却相得益彰。因为画面虽然可以直观、形象的表现画家的思想，但是画面被时间和空间所限，只能表现一瞬间的静止状态。诗正好可以弥补画的局限性，因为诗没有时间和空间的局限性，可以古往今来天马行空，肆意挥洒。题款也是作用显著，一枚朱红色的印章，往往可以画龙点睛，振奋画面。类似作用，不一而足。 朱屺瞻在《癖斯居画谭》里用了很多笔墨来说明题款在章法中的重要地位。如“题款是个艺术，亦是章法的一个组成部分，字体的风格，须与画面相协调。墨色的轻重，题款的长短，位置的高低，都要斟酌，长题穷款，各有所宜”。

正因为章法的“简”，所以题款的布置显得格外重要，处理不好，就会严重破坏章法的气势，题款的位置甚至比画中的形象布置更为严格。题款和章法紧密结合，题款或长或短，或多或少，都取自于画面章法的需要。题款中墨色的轻重浓淡，都要和画面的整个气质相协调。轻重不仅指颜色轻重，还包括词句的长短和段落的长短，也指印章的形状是方形还是长方形、大还是小、长还是短，都给人不同的轻重感觉。题款还可以让画面充满动势，增加变化。更可以补充虚实，平衡画面。哪怕有些不甚完美的章法，一经题款，便可使章法发生奇妙的变法。 朱屺瞻在《癖斯居画谭》里说：“印章的色彩，有醒目提神的功能。水墨画配上一枚丹章，尤为惺忪可爱。”

朱屺瞻还强调“印章的大小，用印的多少，钤印的位置，都与画的章法有着密切的关系，起产生均势的作用”。印章虽小，作用却很奇妙，它可以结束画面，也可以延伸画面，还可以拦住画面的边缘，使章法紧凑。即可以平衡画面，又可以振奋画面，使观者眼前一亮。所以画面的印章的位置、大小、多少，颜色是朱砂色还是朱磦色，都需要画家细细推敲，不可以草率。朱屺瞻的题款平衡了画面，增添了画中的意境。如《乌臼猩红》，如无题款，便显得上轻下重，画面有下沉之感。有了这三行浓墨题款，便没有了下沉之感，还和下部的浓山密林形成了一种呼应关系。浓墨题款和下部的浓墨山林，反衬出中间远山和山岚的清新迷人，画面显得平远、开阔。朱屺瞻非常反对由别人来题款。他在《癖斯居画谭》中写道“画面内由他人题字题诗，不足为训。风格失调故也。”中国画的题款，必须要和画面的笔墨浑然一体，才能达到完美的境界。一个人的画由另外一个人来题款，这样题款和画面风格不同、笔法不同、气势不同，显得张冠李戴、不伦不类。如《蟹肥酒香》，扁方的魏体行书题款，和同样扁方形状的螃蟹、酒壶、酒杯形成了一种形体上的默契，古朴的字迹为画面增添了不少诗意。而《云山得意》题款字体厚重、稳健，与浓山密林相得益彰。

参考文献：

[1]张纫慈，曾玉兰. 大道存真——朱屺瞻先生的人生与艺术[J]. 荣宝斋，2011，（03）：40-57.

[2]杨亮. 丹青异彩汇中西——谈朱屺瞻艺术的色彩新境[J]. 书画世界，2008，（05）：73-74.