◎谢 靖
《超级飞侠》自2015年首播出以来,在全国七大视频网络总点击量超过190亿次,并输出到100多个国家和地区。《超级飞侠》被国家新闻出版广电总局评为最佳儿童教育类节目,获第14届中国动漫金龙奖最佳动漫品牌奖、中国文化艺术政府奖第3届动漫奖最佳动漫国际市场开拓奖、并获得美国艾美奖儿童奖提名。本文将从围绕着《超级飞侠》是如何讲好儿童故事这个问题展开阐释,从中探讨当下国产动画的创新与发展之道。
主题是一部作品的灵魂,也深刻决定了一部作品的价值和深度。作为儿童动画而言,好看固然重要,但更重要的是其中要有健康、积极、向上的价值观。优秀的动画片有责任用艺术上的深度和厚度引导儿童们学会思考,拓展其认识、理解事物的能力,有责任将那些饱含人文价值及情感经验通过影像传递给他们。《超级飞侠》正是这样一部作品,它以永恒的真善美的精神来滋养童心。
《超级飞侠》融合”爱”、”成长”的主题,故事简明,节奏适宜,层次丰富而明晰,节奏紧张而适度,在情节结构上呈现出类型化的特征。一般采取“乐迪接受任务——收包裹的小朋友遇到困难——乐迪求助其他飞侠一起帮助小朋友接受考验——最终克服困难实现自我成长”这样的叙事模式。剧情很简单,完全符合儿童观赏的特点,但浅显的剧情并不妨碍它的多义性和深刻性。儿童跟随主人公们历经冒险、直面困难、找到自我、收获友谊、领悟成长,在有趣、有料、有温度的动画中感受到勇敢、善良、执着、真诚和乐观,提升儿童对心灵之真、人性之善、行为之美的感悟。最后,“在成长中寻找精神家园,是人类的永恒追求识社会,建立个人身份、实现人生价值的一个有力切入点”。从这个意义上来说,《超级飞侠》具有“温暖”的情感色调,为成长中的孩子描绘现实图景的同时,也引导他们向善与求美,进而实现思维与想象力、审美感知和社会性的全面和谐发展。
《超级飞侠》以丰富绚烂的视听,启迪儿童智慧,引领孩子走入丰富多彩的幻想世界。这既是一种“妙”,也是一种“趣”。
场景之趣。《超级飞侠》真正实现了“寓教于乐”的创作理念,它有着丰富有趣的场景。每一集都以乐迪接受一项任务为开端,每一集故事发生的城市都不一样,不停地去世界各地运送包裹快递。因此,作品中呈现了世界各地的文化特色,如当地的常用语、当地有名的美食、名人轶事以及独特的风俗习惯等。孩子们会跟随着乐迪展开一段段的奇妙旅程,拓展视野、认识世界。比如在苏格兰玩冰壶,去阿根廷踢足球,去丹麦寻找美人鱼……编剧讲述日常生活小故事来实现科普之目的,如介绍芝士、风筝、地毯等制作方法,如介绍中国皮影戏、古希腊戏剧、新西兰毛利舞的基本表演手法等。每一个故事都选取当地的最有辨识度的文化元素,将其融合重组,进而塑造出全新生动、鲜活有趣的内容,有效地传递出许多实用性的人文地理知识。
此外还有人工智能的科技场景。超级飞侠控制塔是集沉浸感、交互感、真实感于一体的现代场景:全息投影显示包裹投送地、360度的环形屏幕、大屏与小屏的互动连接,灵活多变的旋转升降台等,营造出立体的奇妙景象。一类是雄壮绮丽的自然奇观。如《瑞士大芝士》中阿尔卑斯层峦叠嶂,《沙漠雪橇》中摩洛哥一望无际的沙漠,《惊险的维京之旅》中鬼斧神工开凿的幽深险峻的挪威峡湾等。第三类场景则是人文景观,著名的历史古迹、世界名城、各地标志性建筑。如雅典的阿提卡斯剧场、漂亮的莫斯科地铁、神秘的欧洲古堡等。《超级飞侠》为儿童们展现不同的人文景观、自然风貌以及风土人情,带领他们跨越不同的国度,感受历史与现实的变迁,实现情与景的交融。
人物之趣。《超级飞侠》注重人物角色的塑造,对角色的局部特征进行放大与夸饰,让每个角色都具有与众不同的闪光点。金宝和安琪是任务协调员,负责下达指令,展现出人类与机器人飞侠共同协作的工作情景。超级飞侠主要有四位,他们功能不同各司其职:红色的乐迪是充满活力的快递员,他积极乐观,乐于助人,他的口号是“每时每刻,准时送达!”,黄色的多多是优秀的工程师,聪慧过人,任何时候都能做出正确的判断,他的口号是:“以最好准备,迎接无限可能!”粉色的小爱是救援飞机,带有救援绳和应急装,她充满爱心,天真无邪,口号是“我是小爱,我就是救援飞侠!”酷飞是花式表演飞机,好奇心旺盛,乐于挑战,他的口号是“是我发光发亮的时候了!”除了四个主角之外,还有十四个造型各异的“飞侠”,他们上天入地,各显神通,创作者对飞侠们特效设计也因不同的机型而各有不同,在其自然形态的基础上进行拟人化、可爱化处理,带来令人愉悦的设计感。
视听之趣。《超级飞侠》每一集时长13分钟,注重节奏的把握,场面的调度,镜头的剪辑。在开场采取高动感的镜头展现超级飞侠变身和飞行,乐迪的主观视点与客观视点交替,镜头随乐迪飞入天空,自由翱翔,时而俯冲,时而旋转,起伏穿梭,掠过水面,跃出云层……《超级飞侠》的音乐具有鲜明的地域特征与时代感,是有意义的情感元素,比如乐迪来到北京,中国特色的京腔京调就会适时响起,乐迪来到伦敦,英国乡村民谣风格的曲调就会弥散开来,音乐能够表达人物情感情绪,创作者为每位主人公量身打造变身音效,片头曲具有高度概括性,通俗易懂“一飞冲天,到世界各地,新的任务,新的挑战,超级飞侠在身边,神奇世界一起千变万化,一起发现。看超级飞侠,困难从不怕,去帮助朋友是我的使命”。曲调简单,朗朗上口,广为传唱。声音赋予画面新的活力和生命,是《超级飞侠》独树一帜的重要因素。
在《超级飞侠》收获巨大的市场价值、聚集了超高人气后,奥飞娱乐围绕《超级飞侠》IP进行了多元产业探索。IP(Intellectual Property),即“知识产权”,动漫IP是指由动漫衍生出的,具有一定影响力和代表性的品牌形象。文化产业实践者对IP赋予的各种丰富意涵,在文化产品中,IP是经过市场验证的情感符号。
《超级飞侠》深入到娱乐产业终端,跨界联动进一步丰富IP的立体价值。除了注重动画片的制作外,还对动画产业链中的衍生品进行了同步开发制作:除了传统的玩具、服装、儿童用品外,奥飞娱乐把IP授权扩展到手机游戏、机器人等领域。线上线下创意协作、齐频共振:线上有丰富多彩的百科知识、缤纷课堂、有声图书;线下有奥飞欢乐世界、舞台剧、感恩节游行、卡通亲子跑、巡展、嘉年华等。以《超级飞侠》图书发行为例,出版方将活动定位为“书、读、乐三位一体的亲子阅读”。开展“超级飞侠双语图画亲子阅读 Party”,设计“超级飞侠”不同的主题故事,通过点读图书、角色扮演、看图说话等方式引导儿童进行阅读;同时还精心设计了闪卡、红绿灯、击鼓传包裹等互动游戏,达到双语图画故事的多样阅读效果。此外,小朋友们还可以体验打击乐器、扮演小记者、找宝藏等有趣的活动,从阅读中收获更多的知识,感受到更多的乐趣。全面丰富其价值,实现多方位生态运营,实现从“受众”到“用户”的转变。
IP在不同文化生产场域的流转,各部分不是独立运转,而是其间存在“创新”的作用力,建构多层次生态圈,生产多元的文化产品实现企业的持久发展。正如奥飞娱乐副总经理王晶在接受媒体采访时所说:“相比很多传统玩具公司,我们的最大优势是拥有自己的IP,能够引领消费、大幅提高玩具的附加值。与单纯的动漫影视企业相比,我们的玩具业务构成了IP一个最大的产业化出口,能够最大化地变现手中IP的价值。”。2017年《超级飞侠》项目获国际授权业协会(LIMA)提名“年度亚洲授权、年度主题性娱乐体验、年度零售商三项大奖”,成为国内动画IP运营的典范。实现“动漫生产,动画片播出,衍生产品开发,衍生产品销售、收益、再生产”的跨领域产业链,全方位开发制造“童乐”。
《超级飞侠》的创作经验启示我们,儿童动画创作者们应该具有使命担当和探索精神,以真善美的精神滋养人,以赏心悦目的视听呈现打动人,以多元的文化产业凝聚人。一个国家的国民形象、民族精神,很大程度上源自儿童的塑造和培养,诗人惠特曼曾经说过:“有一个孩子,每天向前走去,他最初看到的东西,他就成为那东西的,那东西也成为他的一部分……”,创造经典动画形象,为儿童成长“扣好人生第一粒扣子”。《超级飞侠》的运营经验启示我们,要注重开拓发展渠道,创作出具有竞争力和国家文化特色的精品,打开国际视野,走向国际市场,中国优秀的影视文化产品完全可以拥有更加强大的生命力和更加广阔的发展空间。
注释:
[1]芮渝萍:《美国成长小说》,中国社会科学出版社,2004年版
[2]林海:《阅读推广活动助力“超级飞侠”IP产业生态建设》,《中国出版传媒商报》2017年第8期
[3]杜静芬:《国内动画传播问题审视及优化策略——以动画〈超级飞侠〉为例》,《新闻爱好者》2017年第9期