探讨高校民族声乐的表演教学

【摘要】民族声乐在我国高校音乐教育中占有重要地位，在其发展过程中逐渐形成了自己独有的表现形式。民族声乐是一种综合性较强的艺术，不仅包含声音的技巧还包括舞台上的表现。大部分高校教师在声乐教学中，通常过于注重对学生声音技巧的教学而忽视舞台表现。需要学生认识到的是在开展声乐表演的过程中，观众感受到的并不只是表演者的声音，还有表演者的表现形式。

【关键词】民族声乐;高校;表;教学

【中图分类号】G4                               【文献标识码】A

中华民族拥有悠久的历史，诸多文献资料都清晰地表明我国一个热爱歌唱的民族。现代民族声乐发展充分借鉴了传统民族声乐特点、戏曲形式和西方美声唱法等，具有一定的科学性、民族性和时代性。目前，在我国高校的民族声乐教学中还存在着一定的不足，过分重视对于学生的发音而忽略了其在舞台中的表演。所以，在改进高校民族声乐教学过程中，教师应该重视学生在表演中的声、情和神形的完美结合。下文笔者主要以高校民族声乐的表演为主要出发点，探索提高高校民族声乐表演教学的策略，促进学生声乐表演能力的提高。

一、民族声乐表演特点

通过对我国大量的民族声乐作品进行分析，可以发现各个民族的表现形式和体现手法都不大相同，各个章段结构变化多端，其中陕南地区、四川地区等形式变化最为多样。不同地区的民族声乐还具有不同的歌曲结构。在这种背景下学习民族声乐有着一定的困难，所以高校开展民族声乐的教学过程中，要做好各种民族声乐表现形式的区分，认识到其多样化的特色，从而针对性地开展专业教学，把优秀的传统文化传承下去。民族声乐表演的特点还体现在共性与个性兼备，不仅含有自己民族的特点，还结合了中华民族传统的文化精髓。比如我国的边境地区的声乐作品，大多具有浓厚的民族色彩和中华民族的传统文化，有着明显的个性和共性，在我国文化发展中起到了不可替代的作用。

其次，民族声乐文化还以传统文化为基础，吸取了西方的优秀文化，正是因为这个原因，我国的民族声乐获得了可持续发展。一般来说，传统的文化在融入现代中会出现一定的问题，但是在我国传统民族声乐文化融入时代的过程中，做到了取其精华、去其糟粕，从而在世界范围内长盛不衰。所以，在高校开展民族声乐教学时，应该积极借鉴西方优秀文化，促进我国传统声乐进一步发展。

二、优化高校民族声乐表演教学的有效途径

（一）重视民族语言吐字方式，培养学生表演发音能力

中华民族由56个民族组成，且每个民族都有迥然不同的风俗习惯和文化，有其鲜明的特色。在高校的民族声乐表演课堂中，教师首先要注意培养学生对于各个民族方言的发音能力。众所周知，在演唱一首歌曲的过程中，演唱者对于歌词的发音标准程度直接影响着听众的直观感受，这对于演唱者来说关系到自己对音乐本身情感表达的深度，是否能够体现民族风情的关键点。

在开展具体的表演教学时，教师要着重培养学生对于各个民族语言的发音能力，熟练地掌握民族语言的吐字方法，从而为自己声乐的演绎增加感染力。此外，发音表达清楚可以清晰体现出该民族的文化特色，将精髓伴着音乐生动展示出来，还可以深层次表达出作者想要表达的情感，带有足够的感染力去感染观众，让民族特色充满魅力。

（二）开展演唱技术培训活动，提高学生表演专业技能

对于声乐的表演教学中，最为核心的就是对学生演唱技术的培养，演唱技术的好坏直接决定了观众对于该民族声乐层次的判断。在开展高校民族声乐表演的教学过程中，教师需要保证自身对该民族文化有着深刻的定位和认识，清晰化声乐发展的历史、现状和未来发展的方向。在整个过程中，教师要注意保护好民族声乐的特色，取其精华，有选择地为学生展示，从而让我国的民族声乐可以得到持续、健康的发展。

在教师对学生进行声乐演唱技术的相关培训时，要把重点放在学生的专业知识技能上，保证学生表演水平的综合提高，努力将“走出去”和“引进来”做到最大限度的协调配合。其中“走出去”指的是教师积极鼓励学生参加校外的相关声乐表演活动。“引进来”指的是定时定期邀请民族声乐艺术家在全校范围内开展讲座，拓宽学生的视野，可以在一定程度上提高学生的民族声乐素养。

（三）培养学生观察生活习惯，提高学生表达情感能力

开展民族声乐表演教学的根本目的，就是为了能够让更多的人成为专业的民族声乐艺术表演者，所以，在开展高校的民族声乐表演教学时，教师还要注意结合教学的现实意义，注重培养学生的情感表现能力。其中可以通过开展针对性的教育活动来进行，让学生能够熟练掌握不同作品中的主题形式，体会到各种各样民族声乐的表达特点和统一之处。此外，在这个过程中教师还可以鼓励学生对民族声乐进行再创造，即在表演过程中增加自己对于声乐作品的独特理解，还可以自己组织相关的动作，加入不同的声乐旋律，来恰当地对原有声乐作品进行创造性地表达。

在开展声乐表演专业培训时，教师一方面要重视学生对声乐作品理解能力的锻炼，勇于表达自己的情感;另一方面还要帮助学生在更深层次的范围内对声乐作品的内涵进行挖掘，长此以往，可以增强学生对我国民族声乐特点的理解，提高自身的情感表达水平，增强对民族声乐的演绎能力。此外，教师还要引导学生完成积极观察日常生活的习惯，从日常生活这个广阔的素材中找到民族声乐的影子，并且将自己的专业知识融入其中，从而最大限度地提高自身的情感表达能力。

（四）增强学生民族文化积累，展示民族声乐表演魅力

民族文化是我国民族声乐的精髓，也是灵魂。这种文化的存在也是中华民族在世界民族中屹立不倒的原因之一。所以，为了保证学生声乐表演能力的提高，一方面高校教师要引导学生加强对我国民族文化的日常积累，做好优秀传统文化的传承责任;另一方面，要积极学习名族文化，加深民族文化和民族声乐的结合，从而强化对于民族声乐进行表演的认知。此外，高校教师还需要在实践活动的频繁组织中注意理论教学的开展，让学生可以在实践中有明确的理论方法作为指导，不断提高民族声乐表演能力;教师还要重视对学生进行兴趣的培养，加强相关理论知识教学活动，让学生更清楚地认识到民族声乐的来源和发展过程，带着充分的热情进入民族声乐的感受中去，加强表演能力。

民族声乐的发展有着格外悠久的历史，从其进入高校教学到如今这段发展过程中，由形成到不断发展至成熟，经过了无数声乐教育家的探索和实践。作为高校声乐表演教学教师，应该充分认识到民族声乐在高校中的成长历史，及时预测其发展方向。只有教师自己拥有丰厚的民族声乐文化底蕴，才能够将声乐本身所展现的精华深刻、形象地展示在学生的面前，让学生清晰地认识到民族声乐文化。

三、结语

总的来说，民族声乐作为我国高校音乐教学的重点，其在表演上具有多样性和时代传统结合性。在具体的高校声乐教学中，教师要充分认识到教学开展的问题和不足之处，追根究底查找原因并解决问题。对于学生过于重视声音的体现而忽略了舞台上的表演能力培养问题，要做好相应的教学工作，意识到民族声乐在表演方面的特点，从而创新教学方式，改变教学观念，采取科学合理的教学手段来提高声乐表演教学课堂的效率和质量。同时，不断落实以人为本教学策略，保证高校民族声乐表演教学的可持续发展。

参考文献

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[3]熊颖.高校民族声乐的表演教学途径[J].大众文艺， 2018（15）：142-145.

作者简介：廖红梅（1979—），女，成都大学音乐与舞蹈学院副教授，硕士研究生导师，研究方向：民族声乐演唱与教学。