提升传统戏曲文化社会地位

王滨梅

戲曲艺术是中华文明古国之国粹，展现着独特的审美价值和文化风范，是中华民族智慧的结晶，是传统文化的精髓。国办戏曲院团承担着传递、传承和发展民族精神的重要使命，担负着国家的政治责任和社会意识形态教育责任。在文化差异逐渐缩小、同质化趋势严重的今天，地方戏曲的有序发展，对于中华民族语言的挖掘、传承和弘扬，有着不可低估和不能替代的作用，这个独具的功能，堪称民族语言传播的活教材。这个实时性的文化区别，决定了它这种超凡脱俗的文化气质和特色。对于这样的文化队伍建设，不仅是在硬件上投入，更重要的是通过政府的规划，突破软件建设，即人才，建设高规格拔尖人才队伍。

对于戏曲人才队伍的建设培养迫在眉睫。从培养规律上分析，一代人的培养周期不少于十年。

一、政府及相关部门，对戏曲人才培养，尤其是拔尖人才队伍、创新人才队伍的培养应该设计统一布局，建立长效机制。从艺术学校师资建设、招生制度设置开始，就要按照这个行业的特殊性制定特殊政策、给予待遇。在激活源头、完善中枢环节、解决后顾之忧上下功夫。

二、在娱乐方式多样发展的今天，戏曲事业面临许多困难。目前存在的重大问题就是人才流失、平台缺失、机会错失等。人才问题又是重中之重。如何留住人才、吸引人才是亟待解决的问题。除了加强思想引导、建立文化自信，提高对文艺的信仰外，提高其社会地位和福利待遇是一种有效方式。

建议政府加大对戏曲的扶持力度，提升传统文化从业人员社会地位，大幅度提升传统文化工作者的收入和待遇。具体措施：

一、健全戏曲工作者工资长效联动机制，在有条件的情况下，可突破绩效框架，给予政策倾斜，甚至是一团一策进行针对性的补助，同时完善收入分配激励机制，有效体现工作量和工作绩效。

二、加大对戏曲院团的人才经费、项目经费投入。激励和扶持剧团的作品创作、出人出戏，从而提高剧团自身的造血功能。有了优秀作品和优秀人才，剧团才能通过积极的市场营销更多地创收，积累资金。

三、各级党委和政府要切实担负起戏曲人才待遇的保障责任，提升戏曲工作者的政治地位、社会地位、职业地位，吸引和稳定优秀人才从事戏曲工作。

（作者系全国人大代表、民进浙江省委会副主委）