敏自山水云涧，秀出天地此间

林婉扬

这个世界上，最难写的笔画就是“横”，因为它太简单了，轻轻一笔却可以看出书写者的功力;这个世界上最难的事情就是“简”，要把一件事情做到最简单，其实就是要把这件事情做到最完美，所以这个程度和这个境界绝大多数人都很难达到。我相信所有人看到二生先生作品的第一眼，心里感觉就是，这世界上怎么会有这么安静的人？从作品里感受出来的那种由内而外透出来的自然的豁达、淡泊在不经意间就把人深深地打动。

这组作品《观生》，造型极简，线条流畅自然，整体宛如天成，自身颜色古朴大方，看上去给人的感觉非常舒适。这组作品就像一群仙子静静地站立在那里，令人感受到一种由内而外散发出来的高贵至尊的感觉。如果非要说出这组作品有什么特点的话，那这组作品的特点就是：没有特点。正是因為没有特点，这组作品才显得特别的珍贵和独一无二。初看不经意，再回首深深为此着迷。

在这个喧嚣的世界，有的艺术品恨不得把所有的造型和色彩都堆积在一起来吸引别人的眼球，而作为极简古典主义的传承者，只有先生本人的这份静，只有先生作品的这份自然才能在不经意间绽放出特有的光彩。

所有的作品都有一个雅趣的名字，《观生》是仙，是那遗世而独立的存在，是“可远观而不可亵玩焉”;《细泥斗茶罐》是化于自然后取而用之，望名知用，实在是有趣;《山野》是那苍茫天地化用自然意象，树木生于此，其点亮于此;《山棱》则更加让人击节赞赏，名字取自古典诗词“山无棱，天地合”，整组作品巧妙不失自然，拿在手中，仿佛时间已经永恒和凝固。最值得一提的就是《容慧藏文心经罐》，此件作品一举拿下业内知名的“金凤凰”银奖，那罐身上藏文体现的是民族之间的和谐美好，而佛手则是运用了紫陶工艺。其名合乎其神，难怪被国内外专家青睐，引来众多的支持者和欣赏者，从而进一步展现紫陶的绝美与独特。

然而，令观者爱不释手的，恰恰是看起来毫不起眼、平淡无奇的《柴烧主人杯》。

毫不客气地说，在所有的作品当中《柴烧主人杯》是最大限度把“云水山涧”的宗旨全方位展现出来的，而且颜色看起来自带层次。说它不精致，明明就是精致至极、极简至极，令人不由得想起“晚来天欲雪，能饮一杯无”;说它不典雅，却偏偏古朴之最，仿佛承载了那千年的风霜。用它饮酒啜茶，空杯是魏晋南北朝的风骨，是自然，是洒脱;满杯是盛唐的芳华绝代，是丰腴;半杯是宋代的清癯，是理学，是消愁。没有哪件作品有它那么夺人心魄。

没有情怀的寄托，作品也只是没有灵魂的器具罢了，只有把自己的情怀、精神融入作品中，才可以展现出那独一无二的魅力。那些被作品打动的观者，一定是透过作品倾听到了灵魂真挚的呼唤。