海顿钢琴奏鸣曲及f小调变奏曲解析

李净伊

【摘 要】海顿一生中作有多首钢琴奏鸣曲，直到1795年在伦敦写完最后一首奏鸣曲为止，其间一直没有中断过，经常在这一领域推出新的创作。他创作的变奏曲以f小调变奏曲Op.83最为典型，因此，在这些作品中不难发现他当时经常面对的问题，以及他在键盘乐器上所表现的自由奔放的情感，这一点和贝多芬的钢琴奏鸣曲有相似之处。

【关键词】海顿;奏鸣曲;变奏曲

中图分类号：J624     文献标志码：A               文章编号：1007-0125（2019）19-0082-01

海顿现存的50首左右的钢琴奏鸣曲，海顿在世时，人们已经把他看成是以交响曲、弦乐四重奏以及宗教音乐为创作中心的作曲家，以至于形成今日这样的海顿形象。因此很多人认为，钢琴奏鸣曲及变奏曲在他的作品中不占据很重要的地位。

一、钢琴奏鸣曲

（一）第28号钢琴奏鸣曲降E大调

第一乐章  中庸的快板，降E大调，3/4拍，奏鸣曲式。以分解和弦为主的第一主题，充分表现出此作品快活的性格。

第二乐章  小步舞曲，降E大调，3/4拍，三部曲式。小步舞曲部分由三连音支配，实际上是9/8拍。中间部的中段部分转为降e小调，从调性上、节奏上，均与小步舞曲部分形成对比。

第三乐章  终曲，降E大调，2/4拍，回旋变奏曲式。本乐章是融合回旋曲式与变奏曲式的海顿特殊曲式之一。由主题与3个变奏以及中间加入不同素材的回旋曲式融为一体。

（二）第34号钢琴奏鸣曲e小调

第一乐章  急板，e小调，6/8拍，奏鸣曲式。

在海顿的古钢琴奏鸣曲中，很少有在急速的乐章中采用6/8拍的情形。在这首奏鸣曲中，快速的6/8拍的特殊律动，赋予此乐章独特的性格。因此，e小调的第一主题与G大调的第二主题，无论在节奏上或是在性格上，都能前后统一。在展开部里，充分地利用了呈示部的素材，以精致的手法将主题再处理，使乐章的结构更加紧凑。

第二乐章  柔板，G大调，3/4拍，奏鸣曲式。

这是有丰富装饰的徐缓乐章。之所以能制造出高雅的气氛，是因为有对旋律绝妙的装饰和以一小节一个和弦的从容地进行，主题的对比并不明显。

第三乐章  快板，e小调，2/4拍，回旋曲式。

回旋曲式的终曲是古钢琴奏鸣曲作品特征之一。此乐章采用了e小调与E大调交替的方式，这两个部分的主要素材经刻意的安排，赋予明显的共通性。如此会加强乐章内部的统一。乐曲的统一问题是海顿创作上最主要的原则。

（三）第35号钢琴奏鸣曲C大调

此作品早在19世纪就被编入为学习钢琴者编订的钢琴曲集中。

第一乐章  灿烂的快板，C大调，2/2拍，奏鸣曲式。本乐章有非常大的规模，但它从头至尾都是以三连音贯穿，整体上虽然因此而得以统一，却难免有一些单调的感觉。

第二乐章  柔板，F大调，2/2拍，二段体。乐章共有42小节，第一段与第二段正好都是21小节，除了在后半部分的13小节中，第一段是C大调，第二段是F大调以外，两段几乎完全一样。

第三乐章  终曲，C大调，3/4拍，三部曲式。乐章结构为A—B—A，中段插入平行小调，与两边形成调式色彩对比。

二、变奏曲

海顿变奏曲以f小调变奏曲Op.83最为代表，这部作品是海顿所写的乐曲中，非常少见的具有激情的作品，感情上富有巧妙的变化。由于是海顿晚年的作品，除了创作手法已臻圆熟之外，内容上更有深刻的表现，特别是对位的手法，在海顿的作品中有更重要的意义。

这首乐曲具有最出色的演奏技巧。格里格在其所著的《海顿传》中，曾述及此曲的和声与色彩已有浪漫派的预兆。这首乐曲的变奏技巧与后代的作曲家们相比，显然较为简单，在各变奏中还能明显地感觉到主题线。

此曲的结构为A—B—A—B—A—B—结尾（A）。因为这个结构，海顿把此曲看成是回旋曲式的嬉游曲。也有人把这首乐曲以A和B两个主题的变奏曲来说明，不论哪一种说法，在欣赏上都没有妨碍。我们在此把A与B当作主题来说明。

乐曲采用2/4拍，行板。主题部分有主题A和主题B两部分。主题A是三部曲式。第一段以隐藏着热情的f小调开始。之后立刻交换右手与左手的任务，主要旋律以左手演奏。乐曲进行到降A大调时变得明朗起来，一直将此调保持至完全终止。第一段反复之后，进入具有莫扎特风格的第二段，旋律朴素优美。在以C大调终止第二段的同时，第三段开始。第三段的旋律与第一段不同，仅僅有些地方的和声和第一段有所关联。第三段以f小调开始，右手与左手交叉弹奏出忧愁而多彩的旋律。随后，第二段与第三段连起来反复。

主题B是二段体，每段有10小节，采用安详的F大调。因为旋律中有七连音，使主题隐藏着热情。第一变奏主题A（c小调）维持着和声与主要旋律线，使用切分节奏。主题B（F大调）原来的七连音差不多已经消失，频频使用了颤音，因此使主题更为华丽。第二变奏主题A和B保存和声，使用三十二分音符，音乐急忙地、像追赶似的进行。结尾和主题部分一样，以主题A开始。但是，主题A的第三段以下与主题部分的情形不同，可以看出是根据海顿的奏鸣曲式而发展的。这里有半音阶式的进行，有强烈的呻吟声，还有强调律动的部分，洋溢着只有钢琴才能表现的效果。最后，主题A的第三段再度出现，之后以很弱的力度结束全曲。

海顿的奏鸣曲有着丰富深刻的内容，充满童真的情趣，举手投足之间高贵的气质，慢乐章动人的线条和恳切的语气，精细的分局与呼吸，灵巧透明的触键，明暗多变的色彩，成为钢琴文献的经典。在各个方面，海顿预示着莫扎特风格的成熟，对贝多芬也有着显著的影响。