蒙古族风格合唱创作研究述评

摘 要：对蒙古族合唱音乐作品创作的研究近年来呈上升趋势，这些成果从不同的层面揭示了该类创作的一般规律，揭示了作曲家们在作曲技法、美学体现、民族特色呈现等方面的共性与个性，具有很强的指导意义，本文从五个方面对此进行总结和梳理。

关键词：风格;技法;美学;述评

“蒙古族风格合唱音乐创作”的关键词在于“风格”与“合唱”。商务印书馆出版的《现代汉语词典》中对风格的解释为：“一个时代、一个民族、一个流派或一个人的文艺作品所表现的主要的思想特点和艺术特点。”“蒙古族风格合唱音乐作品”的创作就是通过合唱的形式，采用西洋的作曲技法，围绕蒙古族传统文化的优秀内涵、思想观念、审美理想等特质进行创作的艺术作品。经过半个世纪的发展，产生许多佳作，通过众多作曲家的不懈努力，蒙古族风格合唱多次在世界专业领奖台上绽放光芒。

客观地对音乐创作的分析，对于创新发展蒙古族风格合唱音乐作品时一项非常有必要的基础理论工作。进入新世纪，围绕创作实践，学界对蒙古族风格歌唱作品从音乐形态以及美学等方面做出了许多思考与探讨，形成了一批有意义的研究成果，对已有研究成果的梳理和总结，将有利于研究的进一步深入。

概观2000年以来的蒙古族风格合唱作品研究，笔者以为，可以从“作曲技法研究”“作曲家个人创作特色研究”“作品个案研究”“作品民族风格的研究”“其他研究”等几个方面来进行评述，以此可以大致勾勒出近二十年来蒙古族风格合唱音乐创作研究的基本轮廓。

1 作曲技法研究

合唱是多声部声乐演唱形式，以人声为表现工具，具有协和、丰满、表现力丰富等诸多特点。也因此，合唱的写作具有不同于与器乐曲写作的独特的思维与规律，表现在音色音区的安排，节拍节奏的选择、声部织体的创作、旋律和声的加工等多方面。

姜明程的论文《蒙古族合唱歌曲中和声技法的风格体现》是对此类合唱创作中的和声手法进行具体分析。文章从大小调功能和声的运用、民族风格调式和声的运用、其他特殊的和声技法运用等三个方面对部分经典合唱作品进行分析，探讨和声技法在表达民族风格时的重要作用。孙涵齐的硕士论文《蒙古族民歌改编的多声部合唱中复调因素》，立足改编作品，从模仿复调与对比复调两个方面深入分析了蒙古族民歌改编的多声部合唱作品中的复调手法，作者认为，这些复调因素是作曲家们将西方复调作曲技法与传统民族文化“融汇”的过程。沈剑的论文《当代蒙古族风格合唱作品的節奏创作》则从结构的构成、结构的特征、结构的表现意义三个方面阐释了节奏在草原游牧音乐文化中的重要作用，节奏创作是对蒙古族对音乐文化的独特理解和艺术再创造。以上几篇论文的共同点在于不是脱离具体音乐作品的纯理论探讨，而是结合具体作品有的放矢地进行讨论，这对于归纳和总结民族风格的合唱音乐创作是有积极意义的。

2 作曲家个人创作特色研究

对艺术作品创作研究的目的，在于探求艺术的真实，阐释艺术现象背后的因果关系，以更好地服务于艺术美，这类研究中通过对作曲家个人作品的整理、分类和研究，探索此类创作的一般特征和个人创作特色，总结优秀作品的成功经验，对今后民族风格合唱的创作具有积极的意义。

墨日根高娃的论文《杜兆植合唱改编手法探微》通过分析杜兆植的两首蒙古族风格合唱作品，从声部之间的艺术处理、对原民歌的延伸和扩展、和声风格的创新使用等三个方面探究在作曲家创作实践中，蒙古族民族音乐在保留其典型的民族风格特点同时实现民族文化基因的现代化转型。 斯琴朝克图的论文《析蒙古族青年作曲家色·恩克巴雅尔作品的艺术特征》通过对色·恩克巴雅尔代表作品的分析，梳理了色·恩克巴雅尔作品的十二大音乐特征。其中文章的第三部分对色·恩克巴雅尔合唱创作中充分发挥及创新利用各种象声词这一艺术特点进行了全面分析，是论文作者关注民族语言与音乐结合的结果。黄舒婷的硕士论文《辛沪光合唱作品音乐本体研究》对辛沪光的合唱作品进行了两种分类研究，在此基础上进行了作曲技法方面的研究。论文作者对辛沪光在人声器乐化写作、象声词的运用、特征性节奏等方面的写作给予了一定的关注，从不同角度对辛沪光创作风格进行阐释。李梅的论文《永儒布民歌主题混声无伴奏合唱和声风格与特征》重点研究了在永儒布合唱作品中的几种和声手法，如变和弦的使用、和弦的平行运动、离调和弦的使用、二度及四度和弦的使用等，作者认为正是这些和声手法灵活运用，加强了这些作品的民族性，丰富了作品的思想情感，加深了和声色彩的浓度，从而使最为传统的民歌主题焕发出了新的生命力。

3 作品个案研究

艺术作品的创作需要灵感，需要能力，更重要的是需要时间的沉淀。能传得开、唱得下去的作品都是经过时间检验的精品，对作品的研究可以总结作曲家们好的创作经验，深入挖掘作品内在的艺术魅力。

岳晓云的论文《中国合唱的和谐咏叹——无伴奏合唱<牧歌>的合唱艺术》第一部分是对《牧歌》的音乐形态分析，第二部分则重点从合唱排练的角度对全曲的艺术特征进行挖掘。李宝珠的论文《无伴奏合唱蒙古靴子的创作与创新》从打破传统节拍规律增加音乐动力、运用多调性重合增加和声色彩及音乐张力、通过纵横延展组合创作音乐空间感、运用纵向不协和音程叠置创造传统与现代的音响碰撞、利用长休止创作更加神秘及期待的音乐力量、运用无确定音高唱段使音乐更具有宣叙性等六个方面深入剖析了《蒙古靴子》在创作手法上的创新之处，作者认为作曲家以蒙古族传统民间音乐为基础，很好地融合了传统与现代作曲技法，所以才能创作出直击心灵的作品。庞冉的硕士论文《合唱作品<蒙古靴>的音乐形态分析》是从传统作曲技法和创新技法两个方面进行研究。在谈到该作品的现实意义的时候，作者认为蒙古族音乐核心主题的主导作用对于形成音乐结构、表达作品内涵起到了非常重要的作用。徐敬民的论文《试析蒙古族民歌<牧歌>改编的无伴奏合唱》和《论蒙古族民歌<诺恩吉雅>在无伴奏合唱中的改编》是对两首作品的改编手法进行分析。沈剑的论文《评合唱作品集<四季>》对永儒布的合唱作品集展开述评，并认为这样合唱作品集的问世“丰富了合唱音乐的内容、拓宽了音乐文化的视野，对于开展和普及合唱音乐具有重要意义”。

4 作品民族风格的研究

进入21世纪，蒙古族传统生活方式、文化思想等都受到时代发展的影响，具有深刻哲理性的优秀文化底蕴在发展中被注入了新的因素与活力，文化要素被其他艺术形式吸收与运用，文化形态特征融入不同的艺术体裁之中。在广泛的创作实践中，这些优秀的思想观念、文化内涵、旋律形态和艺术风格引起了创作领域的关注，许多作曲家在创作合唱作品时，在音乐形态上融入蒙古族风格，增强作品的民族特色。

徐敬珉的论文《创新与融合——蒙古族民歌在无伴奏合唱作品中的改编和运用》第一部分是对蒙古民歌改编为无伴奏合唱的音乐形态分析，作者通过《牧歌》《四海》《诺恩吉雅》等三首典型的蒙古族风格无伴奏合唱作品音乐形态的分析，阐释了作品中蒙古族民歌同西方传统合唱艺术手段的融合及其所散发出的独特魅力。论文的第二部分论述了蒙古族民歌在无伴奏合唱中的运用。文章探讨“乌日汀哆”（长调）、“潮尔”、“呼麦”三种蒙古族传统民歌形式在无伴奏合唱创作中的运用，并认为在无伴奏合唱中的传统民歌更具艺术魅力。叶伟的硕士论文《蒙古族音乐元素在无伴奏合唱作品中的运用——以永儒布合唱作品为例》第一部分分析了长调民歌、短调民歌、衬词、民族特色节奏、其他声乐体裁及形式在作品创作中的运用及特色：第二部分则结合永儒布的个人生活背景分析了《四季》等四首作品的音乐形态特征;最后一部分则探讨了，蒙古族音乐元素在无伴奏合唱中的艺术特点及艺术价值。其他如徐敬珉的论文《蒙古族长调（乌日汀哆）在无伴奏合唱中的运用》、魏鲁佳、沈乐的论文《蒙古族长调在无伴奏合唱中的运用》以及孙涵齐与王玉威的同名论文《试论内蒙古长调与合唱艺术的融合》都是从蒙古族代表性民歌种类“长调”在作品中的具体运用入手进行创作方面的分析。以上论文的研究挖掘了长调艺术的魅力，探讨了与多声部音乐进一步结合的可能性。

5 其他研究

李宝珠的论文《蒙古族风格无伴奏合唱审美意境探寻》对蒙古族风格合唱音乐作品以美学角度审视，将诸多蒙古族风格合唱作品的审美已经归结为天人合一的和谐之美、历史传承的厚重之美、情深绵长的忧伤之美、辽远深邃的豪放之美，以及内敛含蓄的孤独之美。作者认为，审美是理性与感性的融合，通过合唱这一形式，可以更恰当的表现民族思想、民族风格、民族审美，对民族传统文化的继承和发扬起到了积极作用。白羽的论文《试论内蒙古當代合唱创作及其发展》以内蒙古广播电视艺术合唱团和蒙古族青年合唱团演唱的作品为例，将内蒙古的合唱创作划分为初创期、低潮期、辉煌期与瓶颈期。在最后一部分中，作者简略分析了两团目前影响力下降、内蒙古合唱创作的进入瓶颈期的原因。布仁套格套的论文《蒙古族合唱音乐的历史发展与理论思考》前两部分将蒙古族风格合唱作品的产生从民间与专业两个阶段进行论述，第三部分则是论述了前两部分发展的结果：“无伴奏合唱”的发展。文章的第四部分谈到了蒙古族合唱发展至今有如此成就的原因是作品、作曲家、指挥家与合唱团三方面完美结合的必然结果。

综上所述，对当代蒙古族风格合唱音乐创作的理论研究主要集中在作曲技法、作曲家个人创作特色研究、作品个案研究、作品民族风格的研究，以及其他方面的研究。这些研究成果总结了当代蒙古族风格合唱音乐创作的成功之处、梳理了从小到大、从少到多的创作现状， 从不同的侧面体现出研究者们对发扬民族风格合唱音乐的执着精神与不懈追求。但同时也应看到，相关理论研究数量上仍然偏少、研究内容重复、质量不高，研究角度还可以更丰富的客观事实。

对过往创作的总结是为了更好地创新与发展。从艺术创作的角度来讲，理论的研究可以为作品创作提供更明朗的方向与指导。蒙古族风格合唱音乐从无到有，从小到大，从民间到专业，从国内到国际，倾注着诸多作曲家的心血与汗水，承载着所有热爱蒙古族音乐大众的期待，相信蒙古族风格合唱音乐之路会越走越宽，越唱越响。

作者简介：沈剑（1983—），男，内蒙古乌兰察布人，硕士，讲师，研究方向：作曲理论与民族音乐学。