论音乐在舞蹈中的重要性

左云

摘 要：音乐同舞蹈有着千丝万缕的联系，可以堪称为舞蹈的灵魂。在舞蹈艺术的发展史上，音乐起了不可替代的作用，舞蹈必然会与音乐结合在一起的，因为它们之间具有着共同点，共同的节奏、抒情性，可以共同塑造同一艺术形象，这些共同点都决定了舞蹈必然会与音乐结合起来。

关键词：音乐;舞蹈;重要性;因素与形式

一、前言

舞蹈是人类历史上最古老的艺术之一，音乐在舞蹈艺术中占有非常重要的位置，在舞蹈艺术的发展史上，音乐起了不可替代的作用。

舞蹈离不开音乐，舞蹈需要音乐来伴奏和衬托;舞蹈需要与音乐相结合，音乐与舞蹈两者互为补充而成一个整体。因此，对于舞蹈来说，音乐是它最亲密的伙伴，音乐在舞蹈中的重要性是显而易见的。笔者作为一名舞蹈教师，通过了解、分析音乐与舞蹈之间的关系和结合，并结合自己的教学体会来论述了音樂在舞蹈中的重要性，希望能对以后的教学和创作有所促进和帮助。

二、音乐与舞蹈的关系

（一）音乐是舞蹈艺术的重要因素

优美动听的旋律、变化有序的音乐节奏所体现出来的那些极具有感染力和烘托、渲染作用的情感色彩，都是展现舞蹈情节、表现舞剧人物性格特征乃至整个舞蹈作品主题思想的重要因素。音乐与舞蹈的结合是我国民间民族舞蹈由来已久的传统。无论是中国早期的巫舞还是到了后来的清商雅乐，都是舞、乐不分，有乐必然就有舞，有舞就有乐。随着现代舞蹈艺术的发展，出现了“哑舞”（指的是没有旋律，而是借助节奏和其它一些特殊音响来组织动作和情节的舞蹈）。例如“我国舞蹈家王曼力、张爱娟和陈洪英编导的表现张志新烈士在狱中斗争生活的舞蹈《无声的歌》，是一个无音乐伴奏的舞蹈作品，但是它却采用了风声、水声、镣铐声、鞭打声等音响效果来伴奏。”[1]可这广义上来说还是音乐，但是绝大多数的舞蹈作品还是保留了“舞”中有“乐”的传统。

（二）音乐是舞蹈内容的表现形式之一

舞蹈的形式指得是这个作品如何表现、如何抒写。一说起舞蹈内容的表现形式，人们首先想到的是动作，但是，音乐（包括背景音乐和舞曲及前奏、间奏曲）也是舞蹈作品的一种重要的外在形式。一个舞蹈作品在其创作过程中，对其题材进行结构时要有音乐的配合。

舞蹈可以借助音乐组织画面、统一动作和表达情感。比如说我们从高亢的歌声中感受到藏族舞蹈的热情和豪放，通过独特的节奏和旋律体会到维吾尔族舞蹈的风趣和诙谐。又像舞蹈《瑶族长鼓舞》，其音乐旋律柔和、圆润、流畅，富有民族音乐特点，使我们在听觉中就能唤起这个民族舞蹈的动作特色具体形象的审美感受来。

三、音乐与舞蹈的结合

在当前各种舞蹈音乐的问题比较突出，众所周知一个好的舞蹈音乐或舞曲，应该是为主题特定而创作，其音乐必然会与舞蹈结合在一起的。

首先，音乐与舞蹈之间存在的共同点是节奏，这是它们结合的自然基础。“‘节奏是一切时间艺术的最基本的表现形式，也是音乐和舞蹈的最基本的表现形式。”[2]例如，山西民间舞蹈《迓鼓》《汾孝地秧歌》《威风山锣鼓》就是由乐器敲打出节奏并与舞蹈结合在一起的舞蹈作品，它们都是以乐器作为演员中道具，演员手持锣、鼓、镲等乐器，边击乐，边变换出各种动作。再如，苗族的“芦笙舞”也是由演员手持芦笙，边吹奏，边随着乐曲的节奏跳出各种舞蹈动作。以上的两个例子都较好地说明了音乐与舞蹈的结合都是依靠着节奏。

其次，音乐与舞蹈的共同点还有抒情性。音乐是启动舞蹈者感情的钥匙，音乐的旋律就具有情感内容。在音乐剧《窈窕淑女》中，当歌唱演员埃丽萨演唱《我能整夜跳舞》的时候，就是根据乐曲的旋律边唱边跳舞，载歌载舞地抒发她内心的欣喜和激动，这便是一个很典型的抒情性音乐和舞蹈结合的场面，音乐和舞蹈都在共同抒发着情感。

最后，音乐与舞蹈能共同塑造同一艺术形象。在音乐与舞蹈的有机结合中，才能塑造完整的舞蹈形象。音乐与舞蹈这样的结合能够让时间艺术和空间艺术完美的连接在一起，两者互相影响互相协作，使各自的艺术形象更生动，更能让观众明了。

四、音乐在舞蹈中的运用

（一）音乐与基训课

在舞蹈教学中，要掌握舞蹈能力的训练，如果没有音乐的参与，那么肢体所要训练的幅度就很难掌握。虽然我们在训练的时候可以用简单的数节奏“1234、2234”来替代，可实际上，这也是一种音乐的最简化形式。

（二）音乐与舞蹈创作

第一，在大多数情况下，舞蹈创作要对照音乐来进行，选择合适的舞蹈音乐是至关重要的。由于舞蹈与音乐有着共同的节奏、韵律和情感内容，而且是同步展示的，两者必须高度地协调一致。

第二，当我们为舞蹈选择伴奏音乐或根据一段音乐进行编舞创作时，要为舞蹈选择恰当的音乐或依据音乐的节奏特点、风格流派、民族背景等来编配出合适的舞蹈动作。例如，阮少铭和谢南从贝多芬名作《命运交响曲》的音乐来组织舞蹈动作，根据其音乐的特点、节奏的变换来编配出合适的舞蹈动作，并把这些舞蹈动作组合在一起编排成舞蹈作品[3]。

在舞蹈的编排过程中，无论你使用哪一种方法，舞蹈作品与音乐的关系仍然是密不可分的。如果没有音乐的介入，那么我们所有的构思都将不可能完成。

（三）音乐与舞剧

舞剧是一门综合性艺术，除其它艺术外，音乐在舞剧中占有很重要的位置。一个舞剧的成功是与音乐的表现力分不开的。音乐是通过其独特的艺术手段来揭示、反映舞剧的内容和人物形象的。所以，就要求舞剧的音乐要与剧中所表现的主题、人物形象的塑造以及为表现舞剧的舞蹈动作紧密结合起来，这样才能产生强烈的艺术效果[4]。

结论

通过上面的论述，让我们了解到舞蹈从最初的起源到现在的发展壮大，自始自终都离不开音乐。舞蹈动作的连续、节奏的变化和情绪的表现都有赖于音乐，也就是，音乐给舞蹈以节奏与形象并影响其形成，同时也补充了舞蹈所不能表现的某种意念、幻想、情绪、色调、画面，作为综合性的舞蹈艺术，音乐处在非常重要的地位。

其次，音乐在舞蹈教学上、舞蹈创作上以及舞剧上是很重要的，它们三者谁都离不开音乐。在舞蹈的基础训练中，音乐可以使舞蹈学习者更好地完成训练动作。而在舞蹈创作上，音乐也帮了很大的忙，编导们可以根据音乐的节奏特征和旋律来创作舞蹈动作，以音乐作为舞蹈形象的表现依据。在舞剧中，音乐也是不可替代的，音乐不仅提供了舞蹈形象，还突出了舞剧的主题思想，让剧情更吸引观众。

从古到今，音乐在舞蹈中都是不可取代的，不可或缺的。音乐是舞蹈组成的重要因素，音乐在舞蹈中具有重要性。

参考文献

[1] 隆荫培，徐尔充.舞蹈艺术概论[M].上海音乐出版社出版，1999：33.

[2] 于晶.浅谈音乐与舞蹈的关系[J].文学界（理论版），2012（5）：247-249.

[3] 包蕊，李杰凯.舞蹈运动娱人之舞趣研究[J].沈阳体育学院学报，2016，35（6）：123-127.

[4] 秦滨.浅谈大学舞蹈教学节奏意识培养策略[J].大众文艺，2018（12）：181-182.