视觉文化语境下传统元素在动画电影中的运用分析

徐颖

摘要：自20世纪60年代开始，我们所生活世界的文化呈现方式已经在悄然发生着一种颠覆性的变迁——曾经雄霸世界的语言文字逐步由中心滑向边缘，代之而起的是蓬勃发展的“视觉文化”。电影、电视、网络、广告、照片、手机等动态和静态的图像充斥了我们的生活，人们开始使用图像认识和解读世界。20世纪80年代，中国动画走上了民族化的道路，从主题设计、角色设计、场景设计到色彩设计都开始注重传统文化元素的表现，形成了具有中国特色的“中国动画学派”。

本文通过分析《大鱼海棠》这部具有丰富中国传统元素融入其中的优秀中国电影为例，试析在视觉文化背景下，中国传统文化元素在应用于动画电影中的规律与经验，总结《大鱼海棠》对民族动画的启示。

关键词：视觉文化;传统元素;动画电影;文化传承

动画电影《大鱼海棠》是近年来中国动画的又一次创新与进步。文章以中国传统文化元素为研究的出发点，从建筑构成的视觉元素、服饰造型的视觉元素、绘画艺术的视觉元素三个方面进行解读。

1视觉文化

1.1视觉文化的概念

“视觉”，可以理解为通俗意义上的“观看”。“视觉文化”，是指现代文化在现代传播科技的作用下，文化脱离了以语言为中心的理性主义形态，日益转向以形象和影像为中心的感性主义形态，视觉影像因素占据了文化的主导地位。

1.2视觉文化的特征

（1）直接性：这是最典型的一个特征，也是它区别于传统文化传播系统的主要因素，它以图标图像为传播媒介，提高了信息的直观性;

（2）传媒性：视觉文化以其独有的感性方式对人的生活习惯、思维方式进行不断冲击，在传递信息上有着得天独厚的优势;

（3）文化性：视觉文化传播的体系必须承载一定的社会理念，如果视觉符号没有一定的文化特性，它就只是一个图标，一个符号，而不能反映社会的理念。

2动画电影2.1动画电影的定义

指以动画形式进行制作的电影。它并不是单纯意义上的动画，而是将电影中的背景画面、主要人物，用动画的方式取代现实取景拍摄。而在今天，动画电影较之于其他类型的电影，有自身明显的特色，画面、选材和配音，也都有自己独特的学问。

2.2创造奇迹的国产动画电影

国产动画大电影市场一直良莠不齐，鱼龙混杂，然而，2015和2016年连续两年的暑期档却让人刮目相看，满载着诚意和惊喜。《大鱼海棠》影片的制作一共经历了12年的周期，其细致程度不是原有国产动漫可以匹敌的，醉人的中国红色调，细腻的人物动作，精致的表情，使其有了电影的流畅和自然，当然，凄美的故事也让更多人为之动容。

3 传统元素在《大鱼海棠》中的的应用分析

3.1 《大鱼海棠》中传统的建筑构成

中国古代神话、哲学、绘画、建筑、对联、阴阳五行学说等多维素材被《大鱼海棠》融合在一幅幅精心构造描摹的画面之中，给观众带来了一场美不胜收的视觉盛宴。

该影片对中国传统文化有着沉浸式的借鉴和吸收，其中最出色的背景莫过于建筑。影片中的建筑场景原型源于风格独特的客家民居建筑群，即福建省的永定客家土楼。影片成功地运用了浓郁的客家土楼的造型元素，从而达到天人合一的理想境界。

比如承启楼——在影片中，女主椿的家族便是以“土楼王”承启楼为原型设计的。《大鱼海棠》以传统中国风为设计基调，影片的整个基调更是着重体现与其相伴而存的文化内涵，表现人与自然的契合。承启楼与世泽楼一圆一方，在中国传统建筑构成上有着“天圆地方”的美好寓意。

3.2 《大鱼海棠》中传统的服饰造型

影片中的人物角色设定有100余个，从主要人物到配角的服饰造型，无一不从属于影片所在大环境、大时代的风格特点，细节上却更注重细微处的造型设计。如女主角椿的服饰造型设定偏向传统民国时期的风貌特色。

女主角椿展现在观众眼中的形象，其服饰造型变动并不大，只是在影片的后面将短袄的服饰元素加了进去。同时，也将她的齐刘海造型设计变为齐斜刘海，再配上古老的饰品样式——银花扣的松子状翠玉耳坠，以及装饰物马勺，如此处理后，便与充满古韵的时空感相得益彰。

影片中关于一系列小神鬼怪的服饰造型，其角色塑造也是可圈可点。此处需要回归于中国的传统文化上来，如大鱼鲲的身形塑造便源于庄子《逍遥游》中“北冥有鱼，其名为鲲，鲲之大，不知其几千里也”的描写。像鼠婆、灵婆、喇嘛鸟，以及帝江、白泽、句芒、嫘祖、后土的形象特点，则是源于《山海经》、《搜神记》这类古老的神话故事。而掌管通天阁众多鱼的婆婆，对于她的形象塑造，便被合理地设定为鱼头人身，其服饰则类似于中国传统京剧的戏服。

3.3 《大鱼海棠》中传统的绘画艺术

影片中大量使用了“中国红”这一色彩。在电影艺术中，色彩是一种无形的语言，而红色对人的视觉感官冲击是非常强烈的。这一色调像是巨大的卷轴，氲开了秦汉的古色古香，续写着唐宋的盛世繁华，又睥睨在明清深沉的独特神韵中，最终在一段难忘的血色记忆里，顺理成章的成为中国人的精神寄托与文化图腾。

影片的系列宣传画大多以水彩的方式绘成，部分采用了中国水墨淡彩的绘制手法，构图方面则努力表现中国画中的写意风韵和留白艺术，因而，节奏感与韵律感极大铺陈了人物的生命力与美感。

4 《大鱼海棠》对民族动画的启示4.1 傳统元素与现代技术的结合

纵观整部影片，其主要人物采用2D的形式绘画而成，而一些建筑和场景采用3D的效果。《大鱼海棠》在2D和3D之间的转换非常自然流畅，没有违和感。从人物设定图可以看出来参考了传统壁画、水墨画、年画等特点，而且在影片中将这些特点都体现了出来，人物和场景确实是用现代动画技术制作的，但也包含着传统文化的特征。

4.2 视觉文化的传承与创新

《大鱼海棠》表达出的美术风格，无疑是对传统视觉元素创作经验的传承。因此在该影片的启示下，重新审视传统视觉经验，吸取传统国画中的表现方式与创作技巧并运用到民族动画的制作上，将有利于民族动画的复兴与繁荣。

首先，强调全景式构图。全景式构图通常能够更好的显现整体性效果，并且通过对远近、虚实、大小等关系的设置，达到一种整体和谐的感觉，体现出“以和为美”的传统美学原则。

其次，关注自然之美。国画所描绘的对象以山水最为著名，这是由于我国特有的“天人合一”理念的影响。从一些传统民间传说中也不难看出，许多神话人物也是自然的化身，比如盘古死后化作大地中的山川河流，或是某种动物植物通过千百年的修行后具有了人的灵性，化为人形。这些神话背后蕴含的是古代劳动人民朴素的世界观，同时也是传统文化的創作源泉。

最后，注重意境的表达。意境是中华文化中的灵魂所在，所有的创作技巧和表现形式都是为意境的表达而服务。民族动画需要通过意境的表达来让观众产生共鸣，同时引导观众构建自身的文化身份。

4.3 动画创作与文化寻根

动画形象为了更好的表现故事的主题与叙事，往往要进行一定的审美化加工。因此像《大鱼海棠》这类的国产动画，不仅仅是讲述一个包含着中国元素的故事，而是要表达出一种人文关怀。传统文化的精髓就在于高度精神化的“道”的概念，可以说这是中华文化的根源。反映在动画创作层面，要求国产动画实现对视觉表现形式的超越，而体现传统文化的审美内核，并让这一内在精神在现代社会依旧保持活力。

5 结束语

历史的长河在不断前行发展，在这样的形势下需要我们有传承和创新，在中国动画面临外国动画不断冲击的背景下，发掘中国文化元素，传播具有中国文化特色的动画片成为我们振兴国产动画事业的必由之路。《大鱼海棠》表达出的美术风格，无疑是对传统视觉元素创作经验的传承。因此在《大鱼海棠》的启示下，重新审视传统视觉经验，吸取传统国画中的表现方式与创作技巧并运用到民族动画的制作上，将有利于民族动画的复兴与繁荣。

参考文献

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