体验经济和产业经济下泰山皮影戏的传承和重构

白子萌

摘  要：本文从体验经济和产业经济的角度，探讨泰山皮影戏传承与重构，并提出构建产业链的设想以及发展该产业的有关思路。

关键词：体验经济  产业经济  泰山皮影戏新

中图分类号：J802         文献标识码：A            文章编号：1672-1578（2019）06-0069-02

1   泰山皮影戏的生存空间和文化境遇

泰山皮影戏是古老的传统民间艺术，发源于明代，兴盛于清代，在民国时期达到鼎盛， 2011年又被收录为世界非物质文化遗产中国皮影目录。泰山皮影戏在最繁荣的时期，其踪迹遍布整个山东省，光是活跃在泰安城内的戏班就有数十个。然而，随着当代新媒体的快速发展和音频视频技术的异军突起，我国传统文化的生存空间受到了前所未有的挑战，包括泰山皮影戏在内的许多国家非物质文化遗产都面临着消亡的威胁。

2018年，我们的团队在泰安市随机选取了60人进行了问卷调查，结果显示，对泰山皮影非常了解的仅有8人，去皮影剧场观看过演出的仅有19人，有9人完全没有听说过这一民间艺术。通过问卷调查的数据得出以下结论，观众文化需求多样化与皮影戏剧目较为单一之间形成的矛盾导致其市场不断萎缩，如果没有政府的政策和资金支持，泰山皮影戏将一步一步走向困境。

在这种情况下，我们认为泰山皮影戏的传承需要采取新的方式、拓展新的思路、使用新的方法，与体验经济相结合，给消费者以独特的体验，或是与动漫、动画、电影等产业相结合，形成其独有的产业链，借助新媒体的传播优势，做爆款产品，让核心价值更加“聚粉”，让主流声音更响亮。

2   体验经济下泰山皮影戏的传承

“体验经济”的概念最初是由沃尔特迪士尼在20世纪50

年代提出的。而所谓“体验经济”，其实就是继农业经济、工业经济、服务经济之后的第四个人类经济生活发展阶段，其核心是以服务为舞台，以商品为道具，为消费者创造出难忘的感受和回忆。[1]泰山皮影戏传承的新方式之一就是与体验经济相结合，为每一个消费者都创造出有关泰山皮影戏的更与众不同，更难以忘怀的体验。泰山皮影戏的放映厅可以引进先进的灯光、造雪机等舞台效果设备，可以聘请一些传承人为观众现场展示皮影制作方法与制作材料，让观众身临其境参与其中。

娱乐体验在当今是一种最普通的，也是最亲切的体验，但泰山皮影戏给予消费者的娱乐体验与其他大众媒介相比却比较少。泰山皮影戏的演出日渐趋于程序化、形式化，每一个表演场馆表演的剧目都是相同的，同一个场馆每天的表演也都大同小异。泰山皮影戏的“石敢当”系列较为成熟，《石敢当大战野狼精》《石敢当五阁庙捉鬼》等剧目强调个人英雄主义，偶尔会穿插爱情主题，但是模式单一。泰山皮影戏应当着力于开发更符合当代潮流，更容易获得观众青睐的新剧目。除此之外，泰山皮影剧场可以开发更多的互动环节，让观众尤其是孩子们能够亲自体验皮影的制作、组装乃至表演。

泰山皮影剧场除了满足观众的娱乐体验之外，还应着力于满足孩子们和青少年的教育体验。与娱乐体验不同的是，教育体验要求观众有更高的主动性，其主要目的是增进受众的个人知识或技能。在剧目内容方面，泰山皮影戏可以加入一些流行元素，在让孩子们欣赏表演的同时也对时事有了更加正面的了解。泰山皮影戏还可以开展“泰山皮影进校园”的活动，在泰安市乃至山东省内的中小学甚至大学开设泰山皮影戏选修课，从小就培养并发展孩子们对于泰山皮影戏的兴趣，让更多的人去接触它并了解它。党的十九大报告中强调弘扬中国传统文化和习近平总书记提出“文化自信”的大背景下，必然会涌现出很多真正热爱并且愿意投身泰山皮影戏的青少年，为泰山皮影戏的传承添砖加瓦。

体验经济的灵魂是主题体验设计，而所谓主题体验设计就是指创造一项顾客拥有美好的回忆、值得纪念的产品及其商业娱乐活动过程的设计。[1]泰山皮影戏可以满足消费者的“私人订制”，为特定的消费者、特定的人群专门设计出属于他们的独特剧目，甚至可以让消费者亲自参与其中，从而让他们能够获得逃避现实体验。目前，泰山皮影戏的表现形式较为单一，因此泰山皮影戏协会可以通过建立自己的科技团队，引进现代多媒体方面的人才或是与其他科技团队合作的办法来对皮影戏表演舞台的声音、灯光等各种效果进行更加精准的调节，从而营造出更加绚丽多彩的舞台气氛，也最大程度的满足观众的审美体验。在现代科技的帮助下，一些已经失传多年的皮影技艺都有可能再次出现在观众眼前，我们也许能再次欣赏到“帐前活见李夫人”的精湛表演。

3   产业经济下泰山皮影戏的传承

产业链是产业经济学的一个重要概念。产业链理论在西方学界研究历史悠久。国内学界早在上世纪九十年代就开始在农业领域进行产业链研究。近年来，文化产业领域的研究也广泛引入产业链理论。[2]泰山皮影戏产业的发展离不开泰山皮影戏产业链的构建，而所谓产业链，就是指同一产业或不同产业的企业，以产品为对象，以投入产出为纽带，以价值增值为导向，以满足市场需求为目标，依据特定的逻辑联系和时空布局形成的动态链条式的关联关系形态。泰山皮影戏可以通过与动漫、动画产业联姻，或是与当代新媒体相结合的方式来提高其知名度，并大幅扩大其客源。

中国数字内容产业产值约为3820亿人民币，与日韩市场规模相当，位列全球前三名。由此可见，动画产业已经在全球市场占据了一席之地，而中国动画更是有着巨大的发展空间。因此，泰山皮影戏与动画产业的联姻对于其自身的传承和延续来说有着不可估量的价值。

众所周知，动画产业的核心竞争力是创造有价值的文化符号，而泰山皮影戏作为中国第一批非物质文化遗产，其所具有的文化价值是无与伦比的，因此泰山皮影戏与动画产业的联姻必然会营造一个双赢的局面，既能提升泰山皮影戏的影响力和知名度，又能给动画本身带来更大的经济效益，提高其商业价值。好莱坞作为盛产世界级动画大片的影视工厂，其对中国市场有着极大的需求，因此在动画片中融入中国元素已经成为了好莱坞经常使用的用来吸引中国观众的办法。在动画大片《狮子王》《花木兰》等许多好莱坞电影中都拥有着皮影戏的元素，《功夫熊猫》中的皮影戏片段也成为了这部电影的畫龙点睛之笔。

其实早在1988年，皮影戏艺术家王文坤就登上了全球最著名的音乐殿堂——维也纳金色大厅，也是第一个在此表演的中国人。[3]据当时的报纸报道，王文坤的皮影技艺轰动维也纳，东方民间艺术的魅力震惊了来自美、英、法等各个国家的观众。皮影戏文化的潜在发展空间可见一斑，当下的落寞和无人问津只是因为其缺乏合适的传承方式，若是能够形成与动画产业之间的产业链，必能使泰山皮影戏家喻户晓，甚至再创辉煌。

泰山皮影戏当下面临的困境一个很重要的产生原因之一就是知名度过低。我们在泰安市能够找到的皮影戏表演场馆不过寥寥数家，在山东省的其他地区泰山皮影戏更是几乎绝迹。不仅如此，泰山皮影戏在旅游业中也多处于附属地位，属于泰安市旅游套餐的附加产品。泰山皮影戏应以政府为营销主体，进行泰山皮影戏的旅游营销工作，以着力提升皮影戏的知名度。泰山皮影戏协会可以通过制作泰山皮影旅游宣传广告视频及平面专业杂志，建立泰山皮影戏旅游官方信息網站，采用宣传片、在线观赏等多种形式展示泰山皮影戏的优秀剧目，并借助民间艺术活动（东岳庙会）、国际大型艺术赛事等活动，通过央视、新华社向世界展现泰山皮影的独特魅力，提升泰山皮影的知名度。

泰山皮影戏作为中华文化瑰宝，要想实现创新性发展，首先要提高其知名度，而若要做到这一点，与传播媒体的合作乃至形成产业链是必不可少的。在新媒体环境下，泰山皮影戏不应受局限于老式的张贴海报等宣传手段，而是应采取新型的宣传方式。泰山皮影戏可以通过建立其公众号、建立泰山皮影网站、在淘宝开设皮影戏店铺等等各种手段拓宽其影响力，让更多热爱传统文化的人对泰山皮影产生更深刻的了解。

泰山皮影戏协会还可以引进多元化的人才队伍，而非仅仅培养皮影技艺传人。当今社会不仅需要“专家型”人才，还需要复合型人才;泰山皮影戏作为一个产业，其传承者绝不可以仅是皮影技艺的高手，更要懂得营销、宣传等对泰山皮影戏的传承有极大帮助的行业，从而拓宽其发展空间，并带动这一产业彻底从低谷中走出来。

泰山皮影戏的传承有许多种方式，但基于体验经济和产业经济下的传承是最能够帮助泰山皮影戏发展的。相信在与体验经济和产业经济相结合之后，泰山皮影戏定能再创辉煌，发展为文化产业的巨擘。

参考文献：

[1] （美）约瑟夫·派恩·詹姆斯·H·吉尔摩著.体验经济[M].夏业良，鲁炜等译，机械工业出版社，2001.4.

[2] 冯华，等.产业链视角下的我国文化产业发展[J].国家行政学院学报，2011（5）.

[3] 李龙.文化政治话语中的民间艺术——以王文坤的皮影艺术与人生为例[J].四川戏剧，2016（12）.