画家陈琳的艺术特色与追求

高天民

Chen Lin drew the attention of the fine arts field due to the outstanding performance of his works at a series of large-scale， influential fine arts exhibitions in recent years. Graduated from Peoples Liberation Army Academy of Arts， Chen received good education and developed solid basic skills of realistic painting. Since the 1980s， he started to draw paintings with military themes. With constant learning and practices， his works have been consecutively displayed at a great deal of national art exhibitions， such as the 8th， 9th， 10th， 11th and 12th National Fine Arts Exhibition， the National Fine Arts Exhibition for Celebrating the PLA for six times and Jinling Fine Arts Exhibition for three times.

作为中国美术的一部分，军事题材美术作品与中国现代美术的发展进程有着密切的联系。军事题材美术作品在中国美术发展的进程中不可或缺并推进了中国美术的发展进程。在这个进程中涌现出了众多具有实力和特色的优秀艺术家，陈琳就是这个群体中典型的一位。多年来，他以国家和军队重大历史事件为背景创作军事题材美术作品，在美术界产生了较大的影响力。

陈琳受到美术界的关注，是因为他多次在全国美展及全军美展等一系列美展中的出色表现。自上世纪80年代开始，陈琳开始探索军事题材的创作，多年的军旅生涯尤其是舰艇水兵经历使陈琳对军事题材的创作拥有着得天独厚的条件。经过院校的学习以及通过不断的實践，陈琳的创作作品曾连续入选全国第八、九、十、十一、十二届美展，连续入选三届金陵百家美展和6次全军美展，作品多次获奖。其中，《为了民族存亡》被中国美术馆永久收藏。

毕业于解放军艺术学院美术系的陈琳，受到良好的学院艺术训练，打下了扎实的写实艺术基本功。这种写实的基本功很好地为其作品主题的阐释及其艺术语言的表达提供了基础。我们从他最早的获奖作品《大海深处》中看到，他以工笔的细致描绘和线条的韵律，展现出现代机械之美，使二者之间形成强烈的对比，预示了现代审美与传统方式之间的冲突与转换。中国画在近代以来开始引入西方的写实，正如我们早已看到的那样，写实的技术为中国画带来了一个新维度，即面对现实能力的增强。正因此，中国画在现实需要的大背景中向着写实的方向不断前行，并通过学院教育的培养最终确立了写实艺术在中国美术中的主导地位。陈琳在接受学院教育的时候，已经是经历了新潮美术洗礼之后的90年代。而此时的中国美术中的写实已和之前大为不同。现代艺术形式语言的多样化为写实艺术注入了新的生机：变形、表现、抽象等语言方式使中国画发生了根本的变化。这构成了陈琳中国画创作的语言基础。陈琳虽然没有走向变形和表现，而是选择了写实——这也是由其身份所决定的，但这是一种开放的写实——不仅强调了描绘对象时的塑造性和空间营造，而且为形式语言及笔墨的发挥留有广阔的可能性。

陈琳在《大海深处》之后就转向了写意绘画。这也是其题材所要求的。作为一个军旅画家，陈琳不仅需要在艺术上做出自己的探索，他还同时肩负着自己的使命。军事题材作品如何创作，如何反映部队的真实状态，展现今天军队和士兵的精神风貌，是部队画家面临的新课题，这些在陈琳的创作中都得到了较好的体现。他在主题上展现的是中国军队作为世界一支和平力量的崛起，但他从没有那种宏大叙事的舞台性，而总是从最普通的士兵入手，通过其生活、训练、抢险等具体场景展开。这不仅是陈琳在题材和主题处理上的个人选择，也是与他常年深入部队体验生活，掌握了一手素材并与普通士兵建立起了密切关系联系在一起的。所以，他作品中的人物形象和场景，甚至那些装备的细节，都有着现实的依据。这不仅是现实主义艺术所要求的生活细节和典型环境真实性的体现，也是其情感所系，这也正是陈琳作品最吸引我们的地方。陈琳曾经说过，“我所竭尽表现的是当代军人存在的价值”，并“希望通过我的作品向观众传递一些正能量”。自《大海深处》之后，陈琳相继创作了《陆战队员》《为了民族存亡》《无名上士》《突击队员》《亚丁湾——2009》《厉兵秣马》等一系列重要作品。2014年，国画《战之必胜》入选“第十二届全国美术作品展”， 2015年创作的作品《1938藤县——王铭章将军》《前事不忘后事之师》入选“纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年全军美术书法作品展”；2017年，作品《亚丁湾——中国海军》入选十三届全军美术作品展； 2018年，作品《前事不忘后事之师》被选送赴俄罗斯参加中俄美术作品交流展等。这些作品都集中展现了中国军人不屈不挠、所向披靡的战斗精神和来之能战、战之必胜的信心和勇气。

作为一位中国画画家，陈琳的艺术也不可避免地要思考中国画的传统与现代结合的问题。他首先面临的就是如何在写实与写意之间找到一种恰当的而且是自己的方式。很显然，陈琳的水墨写意画是在“北派”水墨的基础上衍生出来的。这种方法按照传统的说法就是重视“笔”的作用，而这与造型直接联系在一起。所以从造型的角度说，陈琳已经解决了所有的问题。这就使我们看到了他作品中那种严谨扎实的形象塑造以及由此所带来的对其主题恰当的阐释。但另一方面，他所接受的这种写实已经融入了相当的西方因素，由此改变了中国画笔墨本身的表现力。由于这个问题关涉文化立场和中国传统文化的现代转型问题，许多艺术家都在这方面做出了新的探索和尝试。中国画与西方绘画的一个本质区别就在于对艺术语言的精神性与物质性不同认识。绘画本身是一种独立的存在，而不以肖似于对象为标准，每个画家对艺术标准都有着自己不同的理解和实践。陈琳曾在一篇文章中提出，中国当代美术已经进入了一个多元化的时代，但正因此，才更应保持一种清醒。中国美术要发展，艺术家就必须有历史责任感，坚持正确的发展方向，坚持民族文化的立场，尊重艺术自身的发展规律。这也正是陈琳对自己的要求。

Lin Chen was born in 1963， and graduated from the Department of Fine Arts， Peoples Liberation Army Academy of Arts. As a national first-class artist， Chen now is professional artist at China Navy Publicity and Culture Center， and a member of Chinese Artists Association.

Engaged in fine art creation for many decades， Chen is very good at figure paintings. His works have been displayed at a great number of large-scale， influential exhibitions， such as the National Fine Arts Exhibition consecutively for five times， the 2th National Chinese Paintings Exhibition， the Fine Arts Exhibition for Celebrating the Anniversary of the PLA for five times， the PLA Fine Arts Exhibition for Celebrating the Anniversary of China twice， etc. His masterwork， Dying for the Nation， is permanently collected by the National Art Museum of China.

陈琳，1963年2月出生，毕业于解放军艺术学院美术系，现为海军宣传文化中心创作员，中国美术家协会理事，国家一级美术师。

从事美术创作多年，擅长主题性人物创作。作品曾先后参加第八、九、十、十一、十二届全国美展；2007、2009、2011年金陵百家全国美展；第二届全国中国画展；中国人民解放军建军65、70、80、85、90周年及建国50、60周年全军美展；全军第十届美展和全军“探索”展；纪念反法西斯战争胜利60、70周年国际艺术作品展；2008年心系汶川全國美术作品特展；2009年全军美术作品港澳地区巡回展；2014年中国梦强军梦全军美展；2015年纪念抗日战争胜利70周年全军美展，2016、2017年全军美术作品展。

代表作品有：《大海深处》《两栖猎人》《铁甲雄风》《陆战队员》《为了民族存亡》《战之必胜》《厉兵秣马》《决不放弃》《亚丁湾——2009》《亚丁湾——中国海军》《前事不忘后事之师》《历程——中国潜艇》等。《为了民族存亡》被中国美术馆永久收藏。