小口琴大世界

朱珮瑜

摘要：初中器乐演奏课程是初中音乐教学不可分割的一部分。它有助于提高学生的音乐综合性素养，培养学生的审美能力、创造力和想象力，是符合素质教育的根本要求。在常规课堂内容中加入乐器的学习，通过乐器的教学提高课堂的有效性和音乐性，是音乐教师提高教学质量可行性的手段。

口琴作为口袋乐器易于携带，音高，入门较快，方便练习，是器乐演奏课程的首选乐器。本文从笔者器乐教学中总结提炼，从口琴教学听唱结合，化被动为主动、口琴融入常规音乐课堂，课堂效率得以提高、口琴教学中常见的问题及解决的方法三方面提出笔者自己的思考。

关键词：口琴教学   常规音乐课堂   口琴教学的常见问题

中图分类号：J60-05                  文献标识码：A                    文章编号：1008-3359（2019）11-0114-03

一、口琴教学听唱结合，化被动为主动

在新的音乐课程标准和音乐核心素养改革的推进下，初中音乐的教学作为两者的载体，在课堂常规教学上存在一些普遍的问题。如作为主体的学生在试唱歌曲旋律上看不懂歌谱;在试唱歌曲中音准问题严重;歌曲演唱中无法用气息完成整首歌曲的演唱等。在常规课堂教学中往往是反复试唱歌曲，教师钢琴带唱，一首美妙的歌曲在反复的演唱中使学生失去了兴趣，从而影响教学目标的达成。为此课堂中尝试加入口琴教学是有必要的。

（一）听唱结合，改善音准大问题

众所周知，口琴在特定调上音准固定，初中学生普遍是没有固定音高的，并且许多孩子没有办法判断音准是否正确。在对本校学生的抽样调查中发现，学过乐器和歌唱技能的学生音准较好，这是依赖乐器的音高位置。所以多听多练是可以帮助改善音准的。

尝试在第一节课中加入口琴历史的介绍，口琴技法的教授，以吹和吸让学生了解简单的奏法。通过口琴音高位置图片帮助了解音高。神奇的是大部分的学生在课堂中掌握较好，学生能简单地吹奏小字一组dol到小字二组dol。而后在歌唱课中加入口琴的吹奏，在试唱前先用口琴练习旋律，既能帮助耳朵主动地找到音高，又能帮助耳朵主动地找到唱名，也能帮助眼睛主动地找到节奏。总之妙处多多，在歌唱教学中也化被动的带唱演变成主动地学习。在初一学年的教学中不间断地练习，大大提升了学生的音准，为音乐教学解决了一个大麻烦。

（二）口琴训练固定时间，改善歌唱气息大问题

在口琴教学中，多用吹与吸的简单奏法。但是作为一名正在发育的初中学生来说，不间断地吹奏训练强度过大会出现大脑缺氧的情况，影响到課堂教学的正常进行。为此把握吹奏的“度”，是一直把握课堂重点。在课堂教学中，笔者多次尝试在课堂不同时间段进行训练，通过不一样的形式和气息训练法来提升吹奏的技巧，有明显的效果。

在训练中可以尝试运用先试唱旋律，在熟悉旋律的基础上吹奏。这样可以减短训练的时间，并且提高效率。也可以在吹奏作品前加入气息的练习，如模拟吹蜡烛的训练;运用科学的腹腔呼吸法;加入长音吹奏训练等。

最重要的是让学生形成一个固定的口琴训练时间。作为一门融入音乐常规课堂的器乐技巧训练内容，是一个长期坚持的教学环节。课堂中要让学生养成练习口琴的意识，坚持每天练习，每课每人进行音乐作品的展示。做到课堂学习，课下练习，良性的循环过程。

二、口琴融入常规音乐课堂，课堂效率得以提高

在常规音乐课堂中以教师教课，学生学习为主。在音频、视频、多媒体配合下大量运用了视听材料，虽然丰富了学生的眼界和视角，但是这种教学模式大大阻碍了学生通过音乐技巧和所学的知识融入音乐实践中。所以在口琴教学中，引导学生运用口琴吹奏来赏析音乐，感受音乐，加深对音乐作品的理解是有效开展自主学习的一个重要手段。

（一）课堂加入口琴，感受别样的活力

课堂教学中不仅可以有效帮助学生掌握音准和节奏，而且在歌曲完整展示音乐情绪时，也可以通过口琴的演奏诠释出来，从而让音乐在嘴边流淌，更好地感受和理解音乐。例如出现舒缓地广板音乐时，可以加入手震音奏法，在长音处缓缓地按压出音口，在手型与位置的配合下音乐情绪完美地在音乐课堂中奏响。又如活泼欢快的快板时口琴可以运用双音及三和弦伴奏音型的和音，加入舌头按压吹奏，就是俗称的“宽嘴和弦”。不同音乐运用不同口琴的技巧，在别样的音乐实践体验中感受课堂教学的活力。

（二）口琴吹奏，吹出多声部音乐之美

由江苏少年儿童出版社出版的初中《音乐》中，三年六册的课本大量出现了二声部学唱作品，作为没有接触过二声部训练的学生来说，学唱二声部难度较大，所以在教学中出现了许多困难。有效的学习是教育教学的最终目地。所以笔者大胆地尝试在二声部学唱中加入了口琴训练。这样的学习既降低了教学的难度也大大提高学生学生的积极性。提高学生对和声织体的音响效果欣赏的能力。

例如《大海啊，故乡》后半段高潮部分运用了二声部，在教唱中两声部结合演唱中就没有办法统一与和谐。旋律演唱较困难。为此让学生运用口琴代替第一声部，部分学生演唱第二声部，感受二声部的和谐之美。然后小组调换，用口琴代替第二声部，另外学生演唱第一声部。（在交替中不重复演唱）在交替训练后大大提高了学生视听正确声部的能力，也训练了声部旋律演唱的能力。为二声部学唱提供了有效的帮助。还可以在二声部歌曲中创编口琴的伴奏和音，加入人声，体验多声部的音响效果，进一步感受口琴与人声的和谐之美。

三、口琴教学中常见的问题及解决的方法

（一）购买口琴的常见问题

工欲善其事必先利其器，所以购买口琴是学习口琴的基础，但是在购买口琴中经常遇到小但重要的问题，如在购买口琴时是各自购买还是统一采购，采购怎样的口琴类型，复音口琴、重音口琴或者其他类型口琴等问题。

在采购中，笔者建议课堂上先进行普及口琴的类型和构造的知识。让学生了解口琴。然后指定口琴购买的类型，普及口琴的几大品牌。当然复音口琴作为练习口琴效果较好。笔者在实践操作中认为自行购买是对学生自己的尊重，学生有选择的权利，选择自己喜爱的，使用起来才更加爱惜。并且作为口袋乐器，购买方便，自行购买可以最大程度地让学生主动地了解口琴。

（二）口琴进上课的常见问题

作为初中的学生，课业压力较大，在音乐课堂中有学生经常忘记带口琴。这样不仅影响教学进度，还打击学生上课吹奏的积极性。为此在笔者第一堂课中，强调了课堂教学的规则与纪律，特别是携带口琴的规则。并且对不携带口琴上课的同学提供了展示的平台。如下一节课进行口琴展示活动，或者安排学生视唱或者视奏教学的音乐作品。给予学生一定的难度，这样也大大提高了学生化被动学习为主动学习。

（三）使用口琴的注意事项

作为经常使用的口袋乐器，如何爱好乐器，如果清理乐器是每个中学生需要了解的。课前需要清水清洗，课下要及时纸巾擦拭，保持干燥和卫生。在上课过程中，经常有出现跨班借口琴的现象，这是十分不好的现象。为此笔者利用了一节课的时间进行口琴卫生知识的分享，强调了口琴多人使用的弊端。从此之后跨班借口琴的现象逐步减少。

乐器进初中音乐课堂是常规音乐课的必然趋势。课堂学习的乐器中，口袋乐器口琴是学习和携带较容易的。为此笔者认为口琴进课堂，不仅让学生乐学善思，也能使音乐教学内容丰富和多样起来。为音乐这个美育学科，增添更多的风采。同时创设乐器演奏的实践平台，让乐器演奏出来的音乐走进学生的内心。在新课改精神的引领下，为创设高效、主动、多样的新型乐器课堂不断的探索实践，打造出多彩的初中器乐音乐的课堂。

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