祝媛莉
《综艺报》:你的作品一直关注现实,在现实主义创作方面,你有什么经验?
赵冬苓:现实题材并不等于现实主义。我们写现实题材时会遇到各种雷区,因此很多创作者会回避一些问题,这点无可指责,因为大家首先要生存,但是一个有野心的作家,不能一味回避,要有勇气触碰更有价值、更有深度的东西。
我一直觉得创作者应该有野心。如果你真的热爱这个行业,就会不断拓宽疆界,做一些尝试,哪怕失败了,也想继续尝试;如果你爱的是这一行带给你的名声、荣誉、财富,就会永远缩在舒适圈里。一个时期内突然某种题材扎堆,就是因为编剧觉得做这些内容安全。
《综艺报》:在你看来,主旋律作品怎样兼顾市场效益和社会效益?
赵冬苓:这对所有创作者都是非常大的挑战。很多主旋律作品存在模式化、概念化、脸谱化的问题。主旋律作品也要尊重历史规律,尊重艺术规律,尊重观众的智商。这是所有编剧、导演都要修炼的技术;如果修炼不好,你以后存活的空间就很小了。
《综艺报》:二者的关系很难平衡,是不是也和观众年轻化有关系?
赵冬苓:每个编剧、创作者都希望自己的观众层尽可能扩大。如何吸引年轻观众,是创作者面临的一个非常严峻的问题,特别是对于我这个年龄的编剧来说。
这几年,电视艺术创作呈现低龄化态势。我们的电视剧其实还处在粗放发展过程中。随着市场成熟和艺术成熟,这个问题也会改善,中国电视剧会慢慢从低幼化向成年化发展。所以不要急,观众自然会成长。
举个例子,我的作品《猎狐》刚官宣,很多观众在我微博下留言,说得最多的就是“千万不要让王凯和王鸥在剧里谈恋爱”。制片方总是根据上一部成功的剧来判断下一部戏的创作方向,实际上他们不知道观众已经换代了,成熟了,他们已经看够电视剧里少男少女腻腻歪歪谈恋爱了。
《综艺报》:目前编剧行业创作水平仍参差不齐,在编剧人才培养方面,需要做哪些工作?
趙冬苓:写,没有别的办法,只有写。编剧的能力不是培养出来的,是熬出来的。写不下去了,就自然淘汰。所以,我对网络文学的评价并不低,网络文学作家就是这么淘汰出来的,一些网络大神生存下来是有道理的。
《综艺报》:你对年轻编剧有什么建议?
赵冬苓:首先要生存,然后要活得好。比如服从资方这个问题,年轻编剧没有对话的资本,只能服从资方。在这个前提下,你要怎么活得漂亮?如果一味顺从资方,也活不好。