“无趣则无画”

张鹏 彭贵军

摘要：近现代国画人物画的发展非常迅速，在受到西方文化的冲击下，表现出前所未有的发展趋势。这短短几十年的发展，可谓是百家争鸣。“85”新潮迄今的国画人物画创作构成现当代美术史最复杂、最重要的美术现象，它既是现代美术史的延续，又构成对现代美术史的超越，同时又在现代主义和后现代语境下进行着多元化的现代性探索。因此对现当代国画人物画的研究有助于对近现代多元化发展的认识，以及启发我们人物画创作思路的方向。

关键词：人物造型   画面构成   笔墨趣味

中图分类号：J205                   文献标识码：A                    文章编号：1008-3359（2019）09-0034-02

纵观这三十多年的发展，艺术家们在作品的内容、形式、表现手法、题材、构成等方面做出来大量的研究和创新。以近30年的代表艺术家、代表作品为研究对象，可以将他们分为两个大的体系：一个是写实人物体系;一是以趣味造型人物为体系的意象表现人物画。这两个体系中，意象表现人物体系改变了我们对人物画的审美评品标准，此文正是基于这样的现状下对当代中国画人物画图像的研究，通过画面构成、人物造型等方面来研究当代人物的发展。

一、无趣则无画

趣味一词是一个广泛的概念。相对于趣味而言，无趣是机械的，缺乏想象力的，缺乏洞察力而又一成不变的。在艺术作品中，指乏味的艺术作品，不能给欣赏者带来视觉或者听觉、触觉感动的作品，味同嚼蜡一般。当代的国画艺术作品，在内容形式上做了大量的创新和发展，有些作品胜于趣味的画面构成、有些胜于画面的趣味造型、有些胜于画面的趣味笔墨，更有甚者几者结合，每一张作品带给观众的艺术感受都不一样。因此无趣的作品打动不了观众，这样的艺术作品也將是乏味无意义的，无趣则无画。

二、画面图像趣味构成

（一）趣味的画面构成之构图

艺术作品的画面构成是给大家呈现的最终样式，中国画作品大多都是以图像的形式呈现，当然也有立体的画面呈现方式，不同的呈现方式在当代大艺术环境下，变化多端，形式多样。最终的目的都是为了营造画面的艺术趣味。

一件好的艺术作品必然在构图上有其精妙之处。当今时代是图像社会或视觉文化的时代，这已经成为当今一种主导性的、全面覆盖性的文化景观。当代的国画人物画，在构图形式上多借鉴了西方现当代的绘画形式，提倡形式主义、观念主义。注重画面艺术形式的绝对化和独立性，更加注重画面的视觉感受，画面的形式感比内容更为重要，在视觉上突破传统，体现一种当代意识。白璎《渡No1》作品，整张作品犹如舞台剧目一样，各个演员演绎着自己的角色，墙面在画面中起到了分割画面，营造画中的虚假空间的作用，使画面看起来更有那种观看现实空间的感受，增加了观者的视觉空间享受。画面并没有讲述画中人的具体发生的事情，在这张画中，画面中的故事已经不是最重要的了，整个画面已经传达了它自己的视觉叙述。这就是形式主义对于形式重于内容的最好体现。另一幅作品，秦修平的作品《满月》。欣赏这张作品的时候，第一视觉感受便是那强烈的黑白对比、方圆对比、虚实对比、动静对比、疏密对比，引起观者的视觉感受。巧妙的构图方式一别与传统的构图方式。

这类的构图形式依然还是平面化的，一些艺术家不满足于这样的欣赏模式，追求不同的画面感受，打破平面的束缚，使作品立体起来。这既是绘画装置艺术。

（二）趣味的立体构成

也为了使国画的艺术形式具有当代艺术的趣味，艺术家们在国画的创作中，吸取了装置艺术的艺术形式以及呈现方式。打破了传统的画面呈现方式，突破了传统的二维空间，使画面延伸到了平面空间之外。曾建勇的作品《门洞》，就是绘画与装置艺术的结合，他将画面里的元素提取出来，制作成实物，打破了传统的绘画作品本体的平面结构，这样的作品让观者进一步的在欣赏绘画作品的美感之外，也能走进画面里面，更加近距离地观赏作品的艺术美感。刘庆和的作品《浮现-苏州计划》则是将观者置于绘画作品本身的一部分，不同的观者走进画面，成了画面时刻变化的主体，在画面本体的意义之外形成了另外的时刻变化的观念艺术。

这种多形式的艺术结合的方式，使当代国画艺术更具有时代的特征，丰富了绘画平面观赏的单一模式，也为我们以后的绘画创作打开了另一种方式的可能性。当代国画在画面构图形式上的改变和创新，对于画面主体之一的人物造型，当代国画人物画也创造了多种可能性。

三、人物造型趣味

造型，徐悲鸿当年的论断，造型是一切艺术的基础。徐悲鸿的造型论断，多指注重实物结构的造型方式，在人物画方面，就重在人物结构上。“85”新潮过后，对于造型的认识发生了根本性的变化，不再仅限于结构的准确上，在结构的合理上更为注重。何为合理的造型呢？合理的造型必是与画面题材相和谐、与画面技法相和谐、与画面构成相和谐、与画面所呈现的意趣相和谐，一切造型都为画面服务。在这样的艺术理念下，人物造型产生了多种可能。

（一）写实造型

中国画的人物画在上个世纪初，写实造型语言即在这个时期开始出现，以徐蒋体系为代表的写实人物画造型，成为当时的主流。写实绘画由于其严谨的人物造型，生动形象的人物形象，诉说着现实的世界，受广大人民的喜爱，这种造型语言方式在当代的形式主义、观念主义大艺术环境下，依然没有丧失其光芒。国画人物画在写实造型上也更加深入。李乃蔚的作品《映月》，以极为工细的笔墨描画一位吹箫的女子，其手法近似于古典油画的细腻，造型准确生动。又譬如王冠军的《锦瑟年华系列》，依然采用的是写实的造型手法。