浅谈古筝演奏中音色的体现及把握

义萩雅

【摘要】作为一种常见的乐器，古筝代表着鲜明的艺术文化特色。在古筝作品演奏的过程中，判断演奏水平高低的一个重要因素就是演奏者对于音色的体现和把握程度，这也是每个古筝演奏者的必修课。通过对于音色的控制和把握，可以表达出丰富的内在情感，引起欣赏者的共鸣，从而提升古筝的艺术感染力。本文在深入分析古筝演奏特点的基础上，较为详细的阐述了演奏过程中对于音色的体现和把握技巧。

【关键词】古筝演奏;音色;体现;把握

【中图分类号】J632.32                        【文献标识码】A

作为历史悠久的乐器，古筝以其独特的演奏形式和优美的韵律，受到众多音乐爱好者的欢迎和喜爱。由于古筝与其他乐器的差异，因此对于演奏者的要求相对较高，在演奏过程中，不能仅仅依靠演奏技术，而应该配合音色的体现和把握，这样才能达到完美的演奏效果，提升古筝艺术的观赏性和感染力。但是音色的运用并不是随意进行的，需要演奏者具有较高的艺术修养，同时深谙音色的体现和运用技巧，然后配合演奏，最终才能呈现出一个高质量的古筝作品。因此，深入分析古筝演奏过程中音色的体现及把握形式，对于促进古筝演奏质量提升具有十分积极的现实意义。

一、古筝演奏过程中影响音色的几个关键因素

音色是构成古筝表演的基本要素，对音色的掌控直接体现着演奏者的实际艺术修养和表演水平。而在表演过程中，有多种因素都会对音色产生影响。这也是在研究音色体现及把握对策过程中应该重点予以关注的问题。所以在此有必要首先对这些问题進行简要明确，以便在演奏的过程中更加具有针对性。具体来说，这些问题主要表现在以下几个方面。

（一）演奏者自身对于音色的影响

在古筝演奏过程中，演奏者的主观因素起着至关重要的作用，可以说，演奏者对于音色的理解和把握程度对于古筝演奏的整体质量具有决定性作用[1]。比如古筝演奏者在演奏过程中使用的手法就会影响音色，因为每个人的手指和手掌都是不同的，应该根据自身条件进行适当调整，以确保演奏时能够有效控制音色。除此之外，演奏者触弦的方式也会直接影响古筝的音色。声音是通过琴弦发出来的，不同的振动频率会发出不同频率的声音，而琴弦的振动频率受触弦时的手指力度影响，所以演奏者在古筝演奏过程中可以通过控制手指的力度来实现对音色的把握。如果要演奏声音舒缓的效果，手指的力度就应该较小，并且接触琴弦的时间相对较长，同时用义甲轻轻的摩擦琴弦，以达到理想的演奏效果。

（二）客观因素对古筝音色的影响

由于古筝演奏过程中对于演奏者的指甲具有一定要求，自然的指甲难以满足演奏的实际需要，所以佩戴义甲成为首要选择。但是义甲的材质却对古筝的音色具有重要影响。如玻璃材质会使音色相对比较淡薄，演奏过程中难以有效控制，并不是义甲的理想材质，使用较多的是材质优良的玳瑁义甲，这样弹出来的音色较为饱满，具有较强的通透性，能够体现出古筝良好的音色[2]。另外，演奏场地也属于影响古筝音色的客观因素之一。如果演奏者在大型的音乐厅演奏，对于古筝的控制性较强，没有外界环境的侵扰，音色能够得到最大限度的发挥。但是如果在室外场地进行演奏，就会出现一定的问题，嘈杂的外界环境会或多或少影响古筝的音色表现，进而影响古筝演奏的整体效果。

二、古筝演奏者对音色的把握及体现技巧分析

（一）运用科学的古筝演奏技法

古筝演奏过程对于演奏者具有较高的要求，要想演奏出优美的艺术作品，就应该具备较高的艺术修养和高超的演奏技巧，二者相互结合，才能实现对音色的完美控制。因此古筝演奏者应该首先对音色和音色把握技巧有一个全面系统的了解，然后重点在如何驾驭古筝音色方面多下功夫。作为一种弦类乐器，音色是其体现艺术形式的重要载体，演奏者应该采用科学规范的演奏技法，运用正确的手指弹琴方式，积极调动身体的多个部位，保证古筝音色的艺术性[3]。同时，为了实现音乐形式的多样性，古筝演奏者还应该掌握不同音色的演奏方式和控制技巧，避免演奏作品的单调性，从而在演奏的过程中运用丰富的手法，表现出富于情感变化并且能够引发观众情感共鸣的艺术作品，提升古筝演奏的艺术表现力。

（二）提高演奏者的音乐素养

在古筝演奏过程中，表演者是非常重要的。尤其是在音色的把握及体现方面，演奏者自身的音乐素养起着决定性的作用。所以为了有效提升对音色的把握及体现技巧，应该重点强化演奏者的内在音乐素养，这也是保证古筝演奏的基础条件。为了实现这一目的，演奏者可以积极学习古筝演奏和乐理方面的知识，增强自己的知识内涵和音乐素养，尤其要掌握不同音乐环境下音色的基本常识，从而为古筝演奏打好坚实基础[4]。与此同时，在演奏过程中，演奏者应该对作品有一个全面系统的了解，明确古筝作品想要表达的艺术内涵和情感，具体应该运用什么样的音色去控制演奏节奏才能达到理想的效果，这些都是需要给予认真考虑的。此外，还应该加入自己对于古筝作品的理解，从而体现出不同作品之间独特风格，从全局上把握和体现古筝作品的音色，最终呈现出高水平的艺术作品。

（三）演奏与歌唱同步进行

从一般意义上来讲，唱歌能充分抒发人的内心情感，而古筝演奏过程同样是一种作品情感的表达，二者有着较大的相似之处。所以在演奏古筝作品的过程中，为了实现对音色的把握，体现出不同音色的差异性，可以在演奏的同时加入歌唱，二者同步进行[5]。演奏者可以将古筝演奏视为唱歌的过程，然后用类似于控制唱歌时把握音色的方式来控制古筝的音色，表达出想要表达的情感，体现出古筝应该有的音色。

（四）注重演奏过程中心态的稳定

演奏者的心态对于古筝演奏过程中的音色把握及体现有着重要影响，因此在演奏之前，演奏者应该积极调整自己的心态，避免出现情绪的大幅度波动，以一个平稳的心态，自信的进行古筝表演[6]。同时，演奏者应该尽量避免出现紧张心理，因为在紧张的状态下，演奏者对于音色的把握就会出现偏差，甚至平时的水平都发挥不出来。应该找出调节情绪和紧张心理的有效办法，演奏之前和演奏过程中要时刻保持内心的从容和镇定，排除紧张情绪，避免因为过度紧张而出现失误。另外，应该注重台风的养成，这也是影响音色把握的关键因素，演奏者要与观众进行积极互动，通过音色的把握体现丰富情感，将观众带入作品创造的意境之中。

三、结语

综上所述，古筝演奏过程中，对于音色的把握和控制直接关系着作品的表现效果，因此，表演者应该积极提升自身艺术素养，掌握控制音色的有效方式，及时调整演奏时的心理状态，将古筝的音色完美的表现出来，最终呈现出高质量的艺术作品。

参考文献

[1]肖娇雨.对古筝演奏音色的探析和思考——以《西域随想》为例[J].北方音乐，2018（3）：31-33.

[2]赵春梅.古筝演奏中音色的影响因素及把握路径探析[J].北方音乐，2017（20）：25-26.

[3]刘严.一点二角三发力——浅析何宝泉古筝演奏教学艺术理念[J].音乐探索，2016（2）：33-36.

[4]刘姗姗.古筝演奏中的常见问题[J].淮北师范大学学报：哲学社会科学版，2012（5）：195-196.

[5]徐文蓓.别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声 ——论古筝演奏艺术的美[J].黄河之声，2017（12）：100-101.

[6]肖桐.浅谈古筝协奏曲中的演奏技巧与情感运用——以《望秦川》《枫桥夜泊》为例[J].北方音乐，2018（4）：73.