群众文化舞蹈作品编排之我见

摘要：伴随生活水平的不断提高，当下群众对于精神文化建设更加重视，舞蹈作为诸多艺术种类中的一种，可以传递不同文化内涵。基于此，本文立足于群众文化角度，研究了舞蹈编排的具体方法，以及编排过程中的注意事项，希望以下内容的论述，可以进一步丰富舞蹈编排方法。

关键词：选材;舞蹈构思;舞蹈动作

引言：

舞蹈表演是现阶段群众接触舞蹈艺术的主要手段，在观看过程中可以进一步丰富人们的思想，所以当下的舞蹈作品编排应该立足于群众文化进行考虑。但是就目前各类舞蹈编排来说，很多作品没有体现群众文化，甚至舞蹈核心内涵的表达也不够明显。因此，对群众文化舞蹈作品编排的研究有着鲜明现实意义。

一、注重舞蹈作品的选材

对于舞蹈作品的選材需要立足于文化特点进行考虑。我们国家的土地辽阔，不同地理环境以及人文环境造就了不同类型且具有鲜明特色的艺术内涵[1]。因此，舞蹈作品的选材，应该充分考虑到当地的地域特色以及文化特色，在大量的地理、文化、历史资基础之上，充分的挖掘并且整理了当地的民俗习惯，这样最终形成的舞蹈作品才能具有群众性、民族性以及独特性，并且观众在进行观看、欣赏之后才会产生认同感，从而在舞蹈中获取内涵以及必要的历史。同时这些舞蹈作品不仅表现出了极高的艺术性以及地方特色，还保护了当地传统文化不被遗忘，对弘扬我国传统艺术文化有着重要的作用。

例如《川中大乐》以及《道之舞·高峰山》等知名舞蹈作品，就是立足于当地文化特色以及地域特色所创作而成的。编创者的家乡是蓬溪县，而蓬溪县不仅著名的革命老区以及书法之乡，还是洞经音乐的发源地。在这片土地上不仅有鲜明的劳动题材可以应用，还有诸多历史文化以及宗教文化可以融合。作者花费了大量的时间深入民间，并且多次拜访相关的艺人，最终根据当地的名胜古迹与特有文化编排出了诸多特色舞蹈作品。

二、注重编排前期的构思

所谓的构思其实就是考虑舞蹈怎样进行编排，舞蹈中的各个环节如何进行衔接，舞蹈中的相关内容如何进行展现。只有在创作前期合理的进行构思，才能进一步保证舞蹈内容的整体性以及连贯性，这也是实现舞蹈作品美感以及内涵升华的基础所在。例如在舞蹈作品《宝梵乐舞》中，需要在舞台上展现宝梵壁画，但是采用投影技术内容并不清晰，影响舞蹈中整体效果，采用画布背景里面的人物没有办法体现。舞蹈编排作者针对此种情况，最终应用十六名男性演员化妆成“出家人”来体现宝梵壁画，演出效果十分震撼，演出得到了观众的一致认可。

当舞蹈编排的基本构思确立之后，就需要全面的考虑到舞蹈经作品的人员组织方式以及具体舞蹈结构了，以上内容舞蹈作品得以表现主题思想以及具体内涵的重要手段，同时也是塑造作品人物的基本艺术手法。舞蹈作品的编排和文章结构存在一定的相似之处，二者在实际创作过程中，为了可以准确向观众传递内涵，并且表达中心思想，会采用分段落、分层次的创作方法，以求通过合理的手段达到起承转合的目的，这样作品就可以更加流畅，中心思想也更加鲜明。对于舞蹈作品来说，不同题材需要设计不同的结构，例如在抒情类型的舞蹈中，将会应用动作的节奏变化进一步展现舞蹈演员的情感。比如在《山水间》舞蹈作品中，其在编排过程中采用了三段体的结构方式其中A段为慢板，主要用来表现水的静美;B段设计为快板，主要用来展现山、水与人之间相依相存的库快乐;C段为作品升华阶段，主要表现人与自然之间的和谐之美。

三、注重动作组合

对于舞蹈而言，并不像腰鼓艺术、小品艺术、相声艺术等可以借助语言来传递思想与情感，往往是通过肢体动作引起观众的共鸣，这就要求舞蹈编排者在实际编排过程中，做好动作的组织与衔接。就舞蹈艺术而言，舞蹈动是重要组成部分，也是主要艺术表现形式，要求在进行舞蹈作品动作的编排过程中，结合作品的主题构思以及舞蹈具体内容，从而在身体形态以及心理形态基础之上，进一步刻画人物性格，阐明舞蹈主题。但并不是所有的舞蹈动作都可以做到十分具象，让观众可以通过视觉，直观的理解其所要表现的内涵，以此，需要舞蹈编排工作者从作品的整体性去把握了。简单的来说，就是要让观众在观看和欣赏过程中，立即清除演员想要表达的内涵。另外群众舞蹈由于演员技术水平和专业素养等关系，很多舞蹈技巧和动作对他们而言有很大局限性，在实际编舞选择动作时必须合理的进行考虑，总之要扬长避短。

例如在《山水间》的舞蹈动作编排过程中，就应用到了大量的晃手以及波浪手舞蹈技巧，让演员在表演中经以古典身韵形象，来进一步展示出桂林山水所具有的静谧、飘逸等特点，实际表现中，整个舞台宛若人间仙景，加深了观众对于桂林山水的印象与好感。表演过程中，舞蹈演员踩着节奏踏着碎步，整个环节行云流水，又可以飘然而至，演员的双臂根据节奏时而平伸，时而下坠，好像春风正在吹拂湖面，而扩散出圈圈涟漪，一幅鸟语花香的山水画卷最终完整的呈现在观众眼前，观众在观看时也会陶醉在其中[2]舞蹈编排者需要注意，

结论：

综上所述，舞蹈的编排需要充分考虑到题材、结构以及动作等方面的内容，应用合理的方法，将以上舞蹈元素进行融合，这样才能创造出具有群众文化的舞蹈作品。但是舞蹈工作者需要注意，无论是何种类型的作品编排，都需要表现舞蹈具体内容，传递的思想内涵，并不是简单的动作衔接。

参考文献：

[1]吕雪纯.体育舞蹈中等专业院校学生文化课兴趣程度调查与对策研究[J/OL].黄河之声，2019（04）：134[2019-03-23].

[2]刘雪涛.从经典作品研究舞蹈编排与欣赏——评《中国舞蹈的创编与欣赏》[J].当代教育科学，2015（07）：2.

作者简介：李婷婷（1994.05）女，江西南昌人，本科，助理馆员，研究方向：群众文化艺术表演与创作。