舞蹈教学中钢琴伴奏的应用探索

陶思佳

【摘 要】在舞蹈教学体系当中，音乐应用是至关重要的，要想淋漓尽致地把舞蹈艺术的魅力展现出来，就需要借助音乐这一重要载体来优化舞蹈艺术形象，营造良好的艺术意境，促进舞蹈内涵和情感思想的表达。通过音乐和舞蹈的融合最终诠释出来的艺术才能永存，带给人良好的审美享受。就舞蹈教学而言，钢琴伴奏是不可或缺的一个组成部分，为舞蹈教学的推进实施发挥着重要作用。教师要认识到舞蹈教学中钢琴伴奏应用的价值以及要求，合理选择钢琴伴奏曲目，促进音乐与舞蹈的完美结合。

【关键词】舞蹈教学；钢琴伴奏；应用

中图分类号：G42 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2019）09-0194-02

钢琴伴奏在舞蹈教学中占据举足轻重的地位，但是钢琴伴奏并不是起到陪衬的作用，而是和舞蹈相辅相成，彼此交融与互补，通过钢琴伴奏和舞蹈的有效匹配，能够更好地优化舞蹈教学，提升学生的舞蹈学习质量。舞蹈作品的灵魂在于作品的立意与情感表现，而在完整的舞蹈作品当中，音乐和钢琴伴奏共同构成了一个整体，所以加强钢琴伴奏在舞蹈教学中的应用显得至关重要。本文着重就舞蹈教学中钢琴伴奏的特点、要求以及应用方法进行探讨。

一、舞蹈教学中钢琴伴奏的特征

舞蹈教学当中的钢琴伴奏是为舞蹈作品表演提供伴奏的一种音乐，和我们常规认识到的钢琴演奏是不一样的。钢琴伴奏主要发挥的是伴奏作用，服务于舞蹈训练和舞蹈表演，最为显著的特征就是多样性、即兴性和灵活性。过去受到诸多条件的限制，舞蹈教学当中選取的大多是磁带音乐伴奏，使得舞蹈教学过于死板，没用灵活性。而钢琴伴奏能够结合舞蹈动作的实际情况，对伴奏的和弦、织体、节奏、音乐风格等进行有效变化。所以从整体的角度进行分析，磁带伴奏音乐具有固定性的特征，要求教师结合音乐进行舞蹈动作的编排，缺少灵活性和变化性。钢琴伴奏能够随时叫停和随时连接，机动灵活，可以结合学生的动作掌握情况进行合理调整。

钢琴伴奏可以与肢体动作表演进行有效配合，把人体美表现得淋漓尽致。钢琴伴奏音乐能够促进人体美的表现，但是因为个体存在着很大的差别，钢琴伴奏可以和表演者默契配合，从而打造热烈活泼的艺术氛围，帮助舞蹈者掌握舞蹈线条与节奏，提升其舞蹈艺术素养。同时舞蹈钢琴伴奏也会受舞蹈教学内容的限制。因此，要结合舞蹈内容的要求，提升钢琴伴奏的艺术性以及科学性，这是舞蹈伴奏音乐和舞蹈完美统一的最佳路径。

二、舞蹈教学中钢琴伴奏应用的要求

为了更好地将钢琴伴奏应用于舞蹈教学，发挥钢琴伴奏的积极作用，有效提升舞蹈教学质量，必须满足以下几项要求。

第一，在应用钢琴伴奏时必须掌握舞蹈教学的规律与特征。在了解了舞蹈规律和实际训练特点之后，伴奏者才可以为舞蹈教学的推进实施提供优美动听而又富有针对性的伴奏音乐。对于风格不同的舞蹈，所选取的伴奏音乐也要与之相对应，以便将伴奏和动作合为一体，提升舞蹈动作以及音乐的协调性。

第二，应用钢琴伴奏时需要掌握舞蹈变化。舞蹈动作在力度、速度与节奏等方面的变化对于钢琴伴奏的要求也是不同的，所以说伴奏者要确保提供的音乐和舞蹈训练的变化需求相适应，而不是严格依照节拍一板一眼地演奏。

第三，应用钢琴伴奏时需要理解基本舞蹈动作和舞蹈语汇。把舞蹈语言作为基础推进，钢琴伴奏是舞蹈教学的重要内容。这就需要伴奏者先从理解动作和舞蹈语汇着手，掌握舞蹈训练的实际要求与内在规律，让伴奏和动作彼此映衬。

第四，钢琴伴奏的应用必须和舞蹈教师形成密切有效的配合，和学生进行亲密互动，使得三者之间彼此协调，促进舞蹈教学质量的全面提升。

这样整个舞蹈教学会形成一个内部和谐和、彼此配合的统一整体，有助于渲染和营造良好的教学氛围，让舞蹈教学质量大幅上升。

三、舞蹈教学中钢琴伴奏的应用方法

（一）遵循钢琴伴奏应用原则

舞蹈教学和钢琴伴奏应该相辅相成，构建密切的合作关系，只有这样才能够保证二者互相发挥特长，弥补不足。这已经得到了教师和学生的共识，而要真正提升钢琴伴奏的应用效果，为舞蹈教学的顺利实施提供保障，必须严格遵照以下几项原则。

第一，在关注钢琴伴奏和舞蹈教学融合统一的过程中，必须认真分析舞蹈所蕴含的文化内涵与文化背景，确保二者在内在方面实现高度契合。理解舞蹈作品内涵，掌握钢琴伴奏音乐的核心要旨可以为二者的整合统一打下坚实基础，同时能够更好地服务于学生对舞蹈艺术形象的塑造，提升学生的艺术感知力与表现力。只有这样才可以传达良好的情感体验，而不是只创造技术价值。

第二，钢琴伴奏音乐除了要满足舞蹈教学的要求外，还要把音乐丰富多样的特性进行有效展现，把原本单一化的舞蹈课程变成多方位的艺术赏析和艺术实践课程。这样学生不仅仅可以受到舞蹈艺术的熏陶，也能够从中获得大量的音乐知识与技巧，实现音乐综合素养的发展。

（二）合理进行钢琴伴奏选曲

要提升钢琴伴奏应用效果，前提条件是要合理选择伴奏曲目。钢琴伴奏曲目数量众多，而且内容比较复杂，要从大量的曲目当中选择和舞蹈教学相适应的伴奏音乐是有很大难度的。因此在钢琴伴奏选曲时，需要特别注意以下问题。

第一，演奏曲目即兴性。钢琴伴奏和钢琴独奏有着很大的差别，前者讲求的是合作与配合，要让双方掌握协调配合的方法。所以在选择钢琴伴奏曲目时，不能局限于已有的钢琴曲目，还要注意结合舞蹈动作的临时发挥等情况进行随机应变，开展即兴伴奏。

第二，演奏曲目针对性。舞蹈和钢琴伴奏拥有显著的同构关联，要找到这样的同构关系，必须确保选取的钢琴曲目具备针对性特征，也就是结合舞蹈类型，选择针对性强的钢琴伴奏作品，而这里所说的具有针对性，是要实现抒情性、节律性、时间性的统一。

在选择钢琴伴奏曲目时，必须兼顾以上三个要求，这样才能够保证伴奏曲目和舞蹈高度相契相配，从而加快学生的舞蹈学习进程，提高学习质量。

（三）提升教师专业素质水平

钢琴伴奏在舞蹈教学中的应用是一个循序渐进的过程，要想真正在教学实践中得到落实，产生良好的应用效果，需要提高对舞蹈钢琴伴奏教师专业素质的要求。

首先，教师要有专业过硬以及扎实的钢琴弹奏技能，能够有效掌握钢琴演奏当中舞蹈伴奏音乐的核心元素，比方说速度、音色、情绪、节奏等；掌握舞蹈音乐本质特点和实践规律，掌握对不同种类舞蹈进行伴奏的音乐风格特征以及演奏方法，丰富知识储备，及时更新曲目。

其次，教师应该根据舞蹈教学的具体需要，在短时间内具备灵活选取与完成二次创作、即兴演奏的能力。这实际上考查的是教师的灵活应变能力以及二次创作、即兴创作的技能，而这样的技能是帮助学生完成舞蹈课程学习的重中之重。

最后，教师要有扎实的舞蹈基础知识，掌握舞蹈特性，有效认知舞蹈艺术本质特点。这样，钢琴伴奏教师在和舞蹈教师进行教学配合时会更加得心应手，对舞蹈动作与语言的理解也会更加深入。

四、结语

音乐和舞蹈是两种存在密切关联的艺术形式，音乐用旋律节奏以及和声诠释情感，而舞蹈则是结合音乐提供的情感，利用肢体、身段与眼神等对精神生活进行表现。舞蹈教学可以将钢琴和音乐统一成一个整体，把听觉与视觉艺术进行有效整合，从而有效带动学生的情绪，提升学生的音乐素养，为学生舞蹈学习质量的提升提供保障。

舞蹈当中的钢琴伴奏具有一定的特殊性，这就需要教师把握其中的应用特点和应用要求，促进音乐与舞蹈的交相辉映。

参考文献：

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