“新浪漫主义”制作的“指环”系列

2019-05-18 02:06杨世彭
歌剧 2019年4期
关键词:武神恶龙指环

文:杨世彭

2004年歌剧界最令人瞩目的盛事,应是纽约大都会歌剧院制作的“指环”系列。这一套四出瓦格纳“乐剧”,由于其演出规模极其庞大,对乐队、指挥、歌手、导演、设计师、舞台设备、后台技术人员的要求都特别高,向来是举世一流歌剧院心仪的目标;各大剧院偶尔推出的公演,自然成为歌剧迷云集观赏的对象。

纽约的大都会歌剧院(the Metropolitan Opera)举世一流,自无话说。在我此次观剧前,上一轮的“指环”系列整套演出还是在1989年的冬天。当时我去香港执导莎剧《无事生非》,因撞期而错过,至今引为憾事。15年后得知这套“指环”重演,我当然不能再错过,但由于杂务缠身,待我到2004年年初向歌剧院接洽时,各类戏票早已售罄。经歌剧院当局帮忙,总算买到两套票,共3035美元,加上我夫妇二人的机票吃住,开销掉将近6000美元。我们这种“豪举”算不了什么,还有台湾的乐迷在“乐捐”万余美元之后才买到十几套票,万里迢迢赶去纽约看戏,这才叫真正的“迷哥”“迷姐”呢。

这套瓦格纳在19世纪中叶花了26年构思创作的四出剧情人物相连的乐剧,其规模与艺术价值向为行内专家尊崇。一般歌剧院搬演这四出戏,往往在第三、第四出之间空上一天,让极其吃重的男主角略为休息;而大都会此轮的演出,则在第二、三出和第三、四出之间各空一天,让观众在六天内全部看齐整套。演出共有三轮,第一轮前后将近一月,二三轮则都是六天演完,我们此番看的是第二轮,日程为4月25日到5月1日。

上:《莱茵的黄金》结束前一景,天帝沃坦召唤诸神,经由彩虹进入新建的天宫

只要肯旅行肯花钱,目前观赏“指环”系列的机会其实还是挺多的。以我个人来讲,过去9年里曾经看过两套四次拜罗伊特的“指环”,此次的夏天还要再去;而2003年的夏天也看了爱丁堡国际艺术节的制作,到2004年为止也看过四套其他演出的影碟。为什么还要赶去纽约看大都会的制作呢?其实源于这套大都会歌剧院的“指环”,是目前难得一见的“新浪漫主义制作”,远比其他千奇百怪的现代制作更接近瓦格纳当初的原意。

右:《女武神》第三幕,天帝沃坦与一众女武神。岩石的四周,包括整个舞台,结束前都将会被烈火围烧

“新浪漫主义”的视觉效果

这套“指环”其实仅是1989年制作版本的复排,仍由奥地利导演奥托·申科(Otto Schenk)与德籍设计师冈瑟·斯奈德-希姆森(Günther Schneider-Siemssen)合作,服装、灯光设计也是旧班底,但增加了不少改进。比如,那条张牙舞爪、口喷毒雾火焰的恶龙,当年的制作中仅现出部分身躯,现在却在临死前展现了全身,而这条颇像独眼八爪鱼的恶龙,根据《纽约时报》的报道介绍,正是配合了高科技与人力才得以呈现,龙身底下有五个技工在现场操纵呢。

左:《齐格弗里德》第二幕,青年英雄齐格弗里德乘兴吹奏号角,却把恶龙唤醒。他右侧的黑洞即为恶龙藏身之所

这套“指环”最大也是最好的印象,就是美轮美奂的布景、灯光与投影效果。申科导演与他的设计伙伴在大都会硕大无比的舞台上(号称是一般百老汇舞台的六倍)展示了14套不同的布景,大部分是高达四五十英尺(约合12到15米)的岩壁、巨树、宫室、殿柱等等,在“新浪漫主义”的设计原则下,景物具象而美观。而那些森林、岩洞、河底、山巅、田野的大自然景色,尤其栩栩如生,在极好的灯光与投影的配合下,呈现出十几种极其精美的视觉效果,随着音乐顺利而快速地变换。这些19世纪末叶的浪漫主义布景,在现今简约、写意、象征,或是纯粹胡闹的戏剧、歌剧舞台上早已绝迹,此次能在纽约看到,在我个人来说,应是最大的收获。

歌手阵容与演出

“指环”系列计有34个主要、次要的角色,歌手都需极大的音量,在毫无扩音设备的帮助下“穿透”百余人乐队的演奏,将歌声送达数千观众的耳中,这已是很高的要求了。瓦格纳乐剧远比意大利歌剧难唱,精熟此道者不多,而大多数角色又需演唱篇幅很长但又并不动听的“叙事片段”,吃力而不讨好,一般歌手视为畏途,因此在国际歌剧界瓦格纳歌手其实不多,而要同时召集齐二三十位,那就很不容易了。“指环”的男女主角齐格弗里德与布伦希尔德,由于唱工极重,更是举世难找,偶有觅得也往往胖硕年老。今日的观众,已经无法苛求真正理想的“‘指环’阵容”了。

大都会歌剧院2004年“指环”演出的主要歌手计为:英国女高音简·伊格兰(Jane Eaglen)及德国女高音加布里耶·施瑙特(Gabriele Schnaut)分饰女主角布伦希尔德,美国女高音黛博拉·沃伊特(Deborah Voight)及澳大利亚女高音丽莎·加斯腾(Lisa Gasteen)分饰第二女主角齐格琳德,美国男高音乔恩·弗雷德里克·韦斯特(Jon Fredric West)饰演男主角齐格弗里德,美国男低音詹姆斯·莫里斯(James Morris)饰演天帝沃坦,著名男高音普拉西多·多明戈(Placido Domingo)饰演第二男主角齐格蒙德,美国男低音理查德·保罗·芬克(Richard Paul Fink)饰演盗取黄金的阿尔贝里希,德国男高音格哈德·西格尔(Gerhard Siegel)饰演侏儒米梅,瑞士次女高音伊冯·纳夫(Yvonne Naef)饰演天后弗丽卡及女武神之一的瓦尔特劳特。芬兰男低音马蒂·萨尔密宁(Matti Salminen)则分饰三个角色:猎人洪丁、恶龙法夫纳以及坏蛋哈根。这个阵容,在当时的歌剧界,应算相当齐整的了。

右页:《众神的黄昏》第二幕,女主角大骂男主角变心负义。同样巨大的布景,在此剧结束前将会倾倒断裂,沉落河底

知悉体重三百磅的简·伊格兰将会饰演“世上最美的少女”布伦希尔德,我不免摇头叹息,但放心她的唱功。可惜她仅唱了第一轮,第二、第三轮的女主角则由加布里耶·施瑙特担纲,我心中就暗叫不妙,但还存留有侥幸的希望。施瑙特在1970年代很享盛名,虽然她2000年在拜罗伊特“千禧年‘指环’系列”里饰演的布伦希尔德并不精彩,她早一年在同地饰演的《罗恩格林》里的坏女人奥特鲁德,却唱得不错。这些我都听过,因而我还是深深地期望她在纽约可以带给我们超水平的演唱。

结果令我大失所望,施瑙特女士除了在《众神的黄昏》最后两幕唱得相当精彩外,其他戏里大都平淡之极,高音上不去,中低音常不清楚,有时简直在嘶叫。《齐格弗里德》里她要等到第三幕才出现,那时男主角已经唱了三个半小时,她应可以轻而易举地超越他,这也是所有瓦格纳“英雄男高音”最最视为畏途的一幕。可是在4月29日晚的演出里,男主角游刃有余,女主角却声嘶力竭。听说第三轮的演唱更糟,看来,施瑙特女士演唱布伦希尔德的前景,恐怕要到此为止了。

男主角齐格弗里德由乔恩·弗雷德里克·韦斯特一人担纲,他的音量、音色及演唱技巧都相当好,也有足够的支撑力,可惜身材太矮,也过于肥胖,失去青年英雄的可信度。天帝沃坦由詹姆斯·莫里斯饰演,当年这版“指环”首演时,也由此君担纲,后来观赏影碟,觉得他太年轻了;15年后的今日,莫里斯日渐老成,国际声望更高,演唱的水平也更高,但我仍觉近年在拜罗伊特演唱此角的约翰·汤姆林森(John Tomlinson)及艾伦·泰特斯(Alan Titus),比他略胜一筹。

三大男高音之一的多明戈在《女武神》中演唱第二男主角齐格蒙德,当然备受瞩目。这个角色我在拜罗伊特的“千禧年‘指环’系列”中已看他演过,现在再看仍觉精彩。与他搭档的第二女主角丽莎·加斯腾,身材面貌远较第一轮的黛博拉·沃伊特合适,唱功也属一流,算是此行的惊喜。饰演天后弗丽卡并兼演瓦尔特劳特的伊冯·纳夫演唱也很精彩,得到观众热烈的欢呼,把女主角的光彩全抢去了。另外几位主要配角演唱都很称职,饰演三个反派角色的芬兰男低音马蒂·萨尔密宁,更受观众的激赏。

上:著名男高音多明戈在《女武神》中演唱齐格蒙德,虽当时他已年过60,仍然精彩

下:三位莱茵河仙在“‘指环’系列”终结前的造型。随着音乐,她们与失而复得的黄金沉入河底,世界恢复太平

乐队及指挥

“指环”系列的四出乐剧超过16个小时,乐队编制一百多人,大都会歌剧院到底用了多少位乐手,我请教了他们其中的三位,都不得要领,想来编制中的150多位乐手,大部分都上场演奏了。乐队表演很精彩,获得如雷的掌声;毕竟,演奏如此长度的繁难乐章,辛劳自不待言。指挥是大都会的艺术总监莱文先生(James Levine),他是美国人中第一个指挥“指环”的人士。从2004年秋天起,莱文也将兼任波士顿交响乐团的音乐总监,在事业上进一步提升。可是,他的健康情况却日渐变坏,左手左腿常常抖颤,因为指挥时需要坐着,手势及指挥棒常常看不见,让一些乐手感到大为不便。这些消息及莱文首次对这些情况的回应大幅刊载在5月1日的《纽约时报》上。当晚的《众神的黄昏》在每幕开始前,观众都给他如雷的掌声以示支持,第三幕开始前更给他一个全场起立,情绪高涨极了。

凭良心讲,莱文指挥“指环”时有些处理未免过于拖沓,他1995年在拜罗伊特指挥“指环”,在《齐格弗里德》一剧谢幕时还被很多观众嘘叫。第二天在一个烧烤宴会上我问莱文是否由于节奏过缓,他矢口否认,但也说不出观众不满的具体原因。纽约的观众对莱文却是厚爱的,第二轮的四剧指挥也大致良好,但听说第三轮演出时的节奏有时又出问题。我衷心希望他的身体状况能有所好转,仍能将剧院带到另一更高的层次。

后台设备及技术运作

“‘指环’系列”的技术困难,在歌剧领域里无出其右。瓦格纳要求导演及设计师能够通过舞台呈现引领观众上天入地,赴河底随仙女浮沉,临山巅与烈焰共舞,入林中见英雄屠龙,在岸侧看宫室倒塌;尚有河水泛滥、神殿火起、恶龙肆虐、英雌投火等等。这些舞台效果,在今日的演出中大多简化,但在大都会歌剧院的制作中却尽数保留。剧院的六个升降台及三个巨型滑台都已充分利用,换景迅速而安静。《莱茵的黄金》开始时的河仙游泳,结束时的天神经由彩虹进入天宫,《女武神》结束前的全台火焰,《众神的黄昏》结束前的一系列极其繁难的换景效果,都在舞台上逐一展现,随着绝美音乐的陪衬,这些换景片段成为视觉与听觉的最佳融合。

舞台上有些布景的变换,其规模及复杂性在一般歌剧、戏剧、音乐剧舞台上是绝无仅有的,只有赌城拉斯维加斯的某些巨型舞台表演可以比拟。而这些弹眼落睛的视觉效果,乃是歌剧团250位后台制作人员的辛苦结晶,也是100位技术人员现场操作的成果,再加上110位合唱队员、百余位乐手、数十位歌手、大批前台人员的通力合作,我们这些幸运的观众才能安享这席绝佳的视觉听觉飨宴。我们除了庆幸,也该由衷的感激。

《齐格弗里德》第二幕,青年英雄齐格弗里德将要屠杀恶龙。他左侧的大块东西将会变成一条能够游动的恶龙

[本文的绝大部分原载于台北《表演艺术》,第139期(2004年7月号),64-66。文题改作《恶龙肆虐、神殿火起﹕大都会歌剧院看指环系列》。北京《人民音乐·留声机》转载,2005特刊(2005年12月),页42-45。文题改为《2004纽约大都会歌剧院瓦格纳〈指环〉系列》。作者新书《优雅的时光:聆赏华格纳乐剧22年全记录》。台北:远足文化出版社,2017:282-291转载。本刊略做修改。]

猜你喜欢
武神恶龙指环
女武神之坠
勇闯恶龙岛
勇者斗恶龙
恶龙传说
指环“寻亲”记
传说中的恶龙
指环百搭
2013年国家艺术院团演出季·中央歌剧院