如何拍出更好看的照片

文/孙澍

近些年来，由于数码技术的不断发展以及市场经济的日趋成熟，那些曾经为专业人士所使用的较为昂贵的摄影器材已成为一般摄影爱好者的寻常之物。加之智能手机的普及，使得“无人不摄影”成为现今社会的一个有趣现象。然而，要想拍出一张较为专业的照片是要掌握一定的技巧的。首先需要解决的就是取景构图问题。常见的构图有中心对称构图、水平线对称构图、三分法构图、框架式构图、斜线构图、交叉线构图、曲线构图、放射式构图、动态对称构图等，在我们平时拍照的过程中，利用这些构图方法可以比较容易拍出好看的照片。这些构图都是前人总结的经验，为我们拍照提供了很大的便利。当然，万事不能一概而论，以上列举的构图法也不是什么“金科玉律”，仍要结合使用情境具体分析。

中心对称构图，就像名字说的那样，画面左右尽量对称，将画面的主体放在中间，便于突出主体，这种构图给人很强的秩序感，左右对称、左右平衡，给人以庄严、稳重的感觉，适合拍对称的建筑、自然风光等比较大的场景。但这种构图的缺点也正是因为其庄严稳重而略显呆板，缺少视觉冲击感，往往缺少那种让人眼前一亮的感觉。这是一种比较中庸的构图方法，中规中矩，比较符合当下的主流审美，无功无过，一般来说不会过于出彩但也不会出什么太大的问题。

既然有中心对称构图自然也就有水平线对称构图。水平线对称构图的特点是画面以一条水平线为轴， 画面上下对称，这也是很常用的一种构图方法，往往会使人感觉布局有序、有层次感，这种构图方法多用于拍摄自然风光、水面反射等。但是其缺点与中心对称构图相同，很容易让观看者产生呆板无趣的感觉，所以对于对称类构图而言，怎么能拍出新意才是难点所在，也是点睛之所在。

三分法构图也是比较推荐摄影新手使用的一种构图方法，这种方法由“黄金分割法”简化而来，我们一般通过横竖各两条直线将画面分为九个部分，也就是常说的九宫格，横竖都分为三等分，我们一般会把拍摄的主体放在这四条线或者四个线条的交错点上以达到引导视觉的作用。三分构图法可以说是历史悠久，最初本是一种绘画理论，在摄影普及后从绘画领域延伸到摄影领域，由于其简单易懂容易被学习者掌握所以广泛流传。这是一种相对比较万能的构图方法，像动态对称构图就可由其演变而来。三分法构图灵活多变，适用面很广，并且现在微单多数可以在取景画面设置九宫格线，对于拍摄中的构图很便利。

框架式构图是人为的在画面上制造一个画框，画框中多为拍摄主题，人为地利用这个画框把观看者的视线转移到画框内，从而达到突出拍摄主题的目的。这种构图方法可以增加画面的纵向对比和装饰效果，更好地体现画面的纵深感，让人更好地感觉到画面的立体感，以及更强的视觉冲击，且在一定程度上使拍摄主题独立出来。常用的框体一般有树叶、窗框、门框、山洞等。这种构图方法需要注意的是明暗反差大，要控制好前景与拍摄主体的曝光，避免框体曝光正常而主体过曝或欠曝，并且要注意好框架所占的比例，不要喧宾夺主，不能削弱拍摄主体，避免把观看者的视线引导在框架上。框架式构图在拍摄建筑、人像、自然风光等题材时都可以起到点睛的作用，并且好看的框架其本身也可以成为画面上的一个亮点。

斜线构图，顾名思义将拍摄的主体放在画面中如对角线等斜线上，当然也可以用斜线将画面划分为两部分甚至更多。斜线的角度不同也会产生不同的视觉效果，这种构图方法可以更好地引导观看者的视线，会使人感到从线条一端到另一端扩展或者收缩，更好地表现画面的动态，在一些特殊的场景中也可以突出画面的纵深感。当然也有一些画面会利用斜线构图产生一个稳固画面的作用。斜线构图多用于拍摄草原、海等大场景的自然风光或小场景的人文题材。

在斜线构图的基础上可以延伸出交叉线构图，即画面两条对角线相交叉，交叉线构图是斜线构图的进一步发展，具有很强的画面透视感，可以很好地把观看者的视线由四周引向画面的中心，常用于拍摄自然风光、建筑等题材。对角线构图尤其擅长表现拍摄主体从中心向四周逐渐放大或者缩小的题材，可以产生很强的视觉冲击感，把观看者的视线集中在拍摄主体上。

人们常说直线属于人类，而曲线属于上帝。曲线构图，使画面上的拍摄主体呈曲线排布，这种构图方法包含了方向上的持续变化，具有延长视觉效果，加剧画面变化的特点，避免了与画面边缘的垂直或水平线条形成直接的对比，使观看者产生平稳、优美、柔和、具有动感的感觉。曲线对大多数人而言是具有天然吸引力的，但在拍摄上曲线构图要难于斜线构图很多，不同于斜线构图的斜线可以是被视点改变的某个方向的概念上的线，曲线构图的曲线必须是实际存在的真实事物。这种构图方法多用于拍摄溪流、俯视的高架桥、山间小路等题材。

放射式构图，也叫引导线构图，通过画面线条把观看者的视线引导于一点，以拍摄主体为核心向四周呈放射式的构图，起到聚集的作用，并且具有突出拍摄主体，产生压迫中心的作用。相对其他构图方法，放射式构图更适合突出画面意境、视觉冲击等题材。引导线不一定是实体的线，但凡有方向且有一定长度的都可以作为引导线，像道路、光线、河流、缆绳等等。这种构图方法一般适合拍摄开阔的场景，在小场景中效果会大打折扣。这种构图法的难点是拍摄主体在画面中所在的位置，合适的位置才可以更好地体现引导线的优势。

想拍出更好看的照片光有构图就够了吗？当然不是，除此之外我们还要掌握一些小的技巧。当然了，如何正确的曝光、如何更稳准狠的对焦不在我们现在的讨论范围里，这里所说的小技巧更多的是在取景上。在这里我罗列几个常用的小技巧，像利用倒影、画中画、增加前景等。

倒影是在摄影中常常遇到的一个话题，是经常被利用的元素。像建筑物、树木、天空等都是最常出现的，倒影的利用可以增加画面的层次感，形成虚实对比。形成倒影多用水面等平且大的面，当然有的时候也会使用镜子等形成对应的镜像，在一些大的场景中甚至可以利用倒影形成对称的画面。

增加前景则是一个比较模糊的概念，例如拍摄人像的时候用树枝作为前景、隔着玻璃去拍摄、镜头前套塑料膜等都算是增加前景，甚至夸张些说，在镜头滤镜上涂抹凡士林都可以说是增加前景。不同的前景会给画面带来不同的效果，像在滤镜上涂抹凡士林可以在一定程度上模拟柔焦的效果、镜头前套塑料膜则可以在画面四周留下模糊的半透明遮挡。

画中画，这种拍摄技巧类似于框架式构图，在画面中形成一个画框，只不过这个画框并不一定是规则的，相机的取景器里的景象，眼镜中的景象、水晶球中的倒影等等，这种方法拍摄出来的照片一般有着较强的趣味性，甚至通过相同的画框，可以拍摄成套的图片，利用得好甚至可以出现框外景、框、框内景三景融于一个画面的情况。

更多的技巧和构图方法还要在实践中不断地结合自己的拍照习惯进行更改，不过拥有着这些小技巧终归可以更加便捷地拍出好看的照片。