浅谈柯达伊教学法对小学音乐教育的启示

张宝月

摘 要：《义务教育音乐课程标准（2011年版）》指出：“义务教育阶段的音乐课，应当面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能都得到开发并从中受益。”在这方面，柯达伊教育体系中教学手段的集体性及规整性为《课标》在大班教学中的有效贯彻提供了极大的现实意义。近年来我国广大音乐老师也开始逐渐认识、了解柯达伊音乐教学法，并把它用于指导自己的教学实践，初见成效。近年在上级教育科学培训中心的带领下，也加入了利用柯达伊教学法为教学服务的研究实践行列当中，在一系列的探究、实践、反思、再实践中发现，柯达伊教学法在日常的小学音乐教育中给予了教师许多实用性的启示。

关键词：柯达伊教学法；小学音乐教育；启示

柯达伊教学法是匈牙利著名的作曲家、哲学家、音乐教育家佐丹尔·柯达伊所创立的一种音乐教学法。相对于奥尔夫教学法、达尔克罗兹律动教学法、铃木镇一教学法而言，柯达伊音乐教学法具有很强的综合性。《义务教育音乐课程标准（2011年版）》指出：“义务教育阶段的音乐课，应当面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能都得到开发并从中收益。”在这方面，柯达伊教育体系中教学手段的集体性及规整性更是为大班教学提供了极大的现实意义。它的很多教学手段都是取百家之长，如既利用了达尔克罗兹的体态律动帮助学生对节拍、节奏、速度进行体验与认识，又借鉴了奥尔夫的乐器理论，利用身体的拍打、发声等方法帮助学生在音乐学习中对音准、音色的准确演唱。经过近二百年在全球的研究实践推广，大量的事实证明了其具有很强的科学性及可操作性。近年来我国广大音乐老师也开始逐渐认识、了解柯达伊音乐教学法，并把它用于指导自己的教学实践，初见成效。笔者近年在上级教育科学培训中心的带领下，也加入了用柯达伊教学法为教学服务的实践研究行列当中，在一系列的探究、实践、反思、再实践中发现柯达伊教学法在日常的小学音乐教育中给予了我们一线音乐教师许多实用性的启示。

一、给予教师教学顺序的启示

现行的人民音乐出版社出版的义务教育阶段小学音乐教材是经过十多年在不同地区投入使用后，广泛征集多方意见和建议编辑而成的一套具有普及性的音乐教材。但是一线工作的老师都会发现一个不可否认的客观事实，在音乐课的教学中不仅班级学生之间会因为家庭背景不同而存在音乐学习能力水平的差异，区域之间的总体教学水平也会存在差异。《义务教育音乐课程标准（2011年版）》解读说明中也明确指出老师要承认差异，要因地制宜、因材施教地利用教材。作为久经历练的一线教师，现实我们可以面对，理论我们可以学习，但是面对一周两节课、上节课刚呕心沥血地教会的音乐知识，到了下节课复习知识时再次面对全班的茫然，讲台老师的心里话是“伤不起”。尤其是在低年级的音符学习及音阶演唱上，问题尤为突出。在近两年的柯达伊教学法研究实践中，笔者发现了一个柯达伊教学顺序的问题，在教授音乐知识时可以给我们日常的教学带来一个事半功倍的效果，即教师对教材的二次创作使用。《义务教育音乐课程标准（2011年版）》给教师明确指出了教师可以创作性地使用教材。笔者认为利用柯达伊教学法优化教材使用是近期研究实践中给予教师教学的一个重要启示。

我们现行的音乐学习教学理念是遵循专业学科体系的教育顺序，一般我们在音乐知识的学习中先认识二分音符，然后到四分音符，再到八分音符、十六分音符；先体验小拍子再区分大拍子；学习音阶时直接进行八度以内的音阶练习。与之截然不同的是柯达伊教学法里的教学顺序的安排是遵循儿童的发展规律而建立起来的。如认识音符的时候先从四分音符开始，它是与儿童心理能力发展相适应的，接受最快的音符，在学四分音符的同时容易建立内心的稳定拍，为学习八分音符、二分音符及十六分音符等其他音符做铺垫；在拍子的学习上，先做儿童易于发现的大拍子训练，再做精细的小拍子练习；在学习演唱的时候，因为儿童身体发育尚未完善，因此演唱旋律时都不能准确地唱出自然大音阶里的二度、六度、八度音程。这种情况多见于小学一、二年级学生。柯达伊给予我们的操作启示是先从小三度音程开始练习演唱，先学会唱so-mi，然后唱la，la-so，la-mi，再唱以do，音程do-so，dao-mi，do-la，再到re，完成五声音阶最后的学习。接着就是低音la，低音so和高音do，最后是fa和ti。以这样的顺序，自然大小调音阶中七个音符学生就能按照其接受能力循序渐进地扎实学会，解决了学生只能从do-高音do逐级演唱，而不能准确演唱音程的问题。

二、给予教师合唱教学的启示

合唱教学涵盖了日常的歌唱教学及学生参与团队相处合作的两个基本面。柯达伊的教学目标其中之一是培养社会技能和艺术才能平衡发展的儿童。柯达伊音乐教学法在合唱教学中给予了一线教师导向性的作用及实际问题的操作启示。在童声合唱的初级阶段，一线老师普遍会遇到学生视谱、音准及各声部合作的三大难题，合唱团可以通过埋头苦干解决上述问题，但是耗时之长，费力之大，令本来教学任务就繁重的小学音乐教师望而生畏。通过对柯达伊教学法的研究实践，笔者发现合唱团里普遍存在的三大难题是可以利用师生都愉悦的方式解决的。

（一）视谱

柯达伊教育体系中有心形音符图示，让学生在唱念打的过程中形象地通过视觉感受音符时值的长与短，从而练习识谱；柯达伊教学法中的声势教学可以培养儿童稳定拍感，让他们用身体动作直接理解节拍与节奏、二拍子、三拍子、休止符等音乐要素，从而训练合唱团中日常用到的节奏记忆，逐渐实现合唱团员听、唱、记的三步过渡。因此，教师可以根据学生的实际水平，利用柯达伊教学法当中给予的视谱能力训练，让其在游戏般的音乐技能练习中掌握视谱能力。

（二）音准

柯达伊告訴我们小学生在初学演唱半音时是困难的。因此教师可采用跳进三度、五度音程更好地开发学生的音乐发声能力，从而保证演唱音准；其实在柯达伊的教学中还有利用大量民族五声音阶的教学帮助孩子稳定音准的这一方法，这一方法对我们合唱团乃至普通班级的歌唱教学都是大有帮助的。五声调式是世界上许多国家的音乐文化根基，五声调式顺应了合理的教学次序的需要，让儿童对音乐产生了深刻的印象。因此，大量五声调式童谣的演唱，可以帮助学生解决及稳定常用音程的内心记忆及演唱。

（三）各声部之间的合作

儿童在合唱团中除了必备视谱、音准的基础能力以外，各声部间的合作程度也决定着一支合唱团水平的高低，这就需要有稳定的节奏。柯达伊在节奏动觉意识的训练中给予了一线老师很多的启发。如让学生自己做指挥，感受乐曲的节拍；学生边敲打节奏边唱歌曲。笔者在实践中发现让学生在演唱中从敲打单一的节奏逐渐过渡到同时敲打两种、三种，乃至四种节奏，身体行动的形式可由教师自行斟酌编排，这样对合唱团各声部之间的配合是很有效的训练，与卡农训练有异曲同工之妙；同时利用训练学生的内心听觉，对培养合唱团成员之间合作也是相当重要的，即默唱一首歌曲，在此曲指定的一个元素处学生唱出或拍打出该元素。这样通过多种展示节奏的训练，可以稳定学生在演唱作品时对乐曲节拍、节奏的准确把握，从而解决合唱团各声部之间的配合问题。

三、给予教师对民族音乐教学的思考启示

每个民族都有着让其骄傲的民族民间音乐，柯达伊更是认为儿童应该接受民族民间音乐教学，并由此带领他们进入艺术音乐和创作音乐的领域。他告诉世人海顿的作品与民间音乐有着紧密的联系；莫扎特的许多作品也让我们能轻易辨认出被升华过的奥地利民间音乐；贝多芬的许多主题也是很民歌式的。我国的《义务教育音乐课程标准（2011年版）》明确指出：“弘扬民族音乐，理解音乐文化多样性。”我国的传统音乐文化有着上千年的悠久历史，其内容之丰富、形式之广泛，在中华民族源远流长的发展史中始终起着思想统一，促进民族融合的重要作用。但是笔者发现我国民族民间音乐与柯达伊教学法中倡导运用的民谣存在很大的差异，柯达伊教学体系中的五声调式民族音乐乐句规整、节奏稳定、记谱完整，利于在教学中让学生采用集体性的体验或展示手段进行学习。但是我国的民族民间音乐由于经历了长时期的口口相传模式，当中有大量的自由拍、韵味音的出现，而且众多民乐独奏谱的记载是因演奏者的变化而变化，因此很难使用集体性规整的声势去体验全曲。柯达伊在儿童中推广其民族五声调式的演唱学习，一方面可让儿童学到与之身心发展相适应的音乐技能，另一方面又可让民族音乐得到很好的保护和传承。作为一线老师，笔者不禁思考如何让柯达伊教学法服务我国民族音乐的教学呢？这给一线教师提出了一个启发性的问题，国内各方面音乐教学权威均未对柯达伊教学法在我国民族民间音乐的教学应用上给予明确的操作指引。但是，未知不等于止步。笔者在研究实践中发现，虽然我们不能全曲使用规整性的集体教学，但是教师可以在熟悉民乐作品之后发掘音乐要素，利用柯达伊教学体系中的各种教学手段有针对性地从音乐要素开始对学生进行民族民间音乐知识渗透、建构。

综上所述，柯达伊教学法的运用为我们音乐教学带来丰富的教学手段的同时，也让一线教师在教学工作中得到了许多实操性的启发。音乐艺术是一门非语义性的艺术，体验、模仿、探究、合作、综合是学生学习音乐的主要过程与方法，广大教师近年来通过对柯达伊教学法的不断深入研究、实践，现行音乐课堂的教法学法已发生了根本性的变化。路漫漫其修远兮，对柯达伊教学体系的不断深入研究实践，将会给一线老师的教学工作带来更多有效的实操启示。

参考文献：

[1][加]洛伊斯·乔克西.柯达伊教学法Ⅰ[M].赵亮，刘沛，译.中央音乐学院出版社，2008：8，10.

[2][美]菲利普·塔卡，[美]米候·胡拉汗.當今的柯达伊：小学音乐教育的教学方法[M].潘洵，译.中央音乐学院出版社，2015：33.

[3]雍敦全.律动音乐教学[M].西南师范大学出版社，2017-02.

编辑 谢尾合