轻盈似兆雪——浅述紫砂作品“雪华壶”的制作感想

姚夏雨

传统紫砂壶艺带有十分鲜明的地域文化特色，有着自成一体的工艺制作方法，所以自古以来很多游戏的紫砂壶形都被继承了下来成就了时代的经典。六方雪华正是这众多的茶壶造型之一，这件作品是紫砂壶中典型的六方壶体，是一把既美观又实用的经典茶器，通常这种壶式的整体比例精致、口盖紧密平整、块面有着自身规律的挺括并通过线条来表现形体特点，利落大方、气势挺拔，所以制作六方雪华壶的工艺水平丝毫不逊色于其他高难度的紫砂造型。本文即从文化传承以及古典壶式装饰的角度来分析一下在这把“雪华壶”的制作过程中的立体效果和艺术感染力。

一、造型源于寓意

很多哲学家都曾思考过这个世界上是先有蛋还是先有鸡的问题，这个问题当然没有标准的答案，而是一种哲学的思辨，同样在紫砂壶经典壶式造型形成的过程中，是先有其造型还是先有其寓意同样值得玩味。作品“雪华壶”的主题来源自传统文化中“瑞雪兆丰年”之意，由于天空中飘落下来的雪花晶体便是六角形，且不同的晶体之间层层相叠，相互堆积，从这一点出发，作品“雪华壶”形体的塑造逻辑自然生成，那就是要通过自身的块面线条来表现出这种六面体的堆叠感，从而进一步深入的引出背后的文化寓意，对新一年的期待，对来年丰收的愿景。从这一点来思考这把壶的制作，就可以得出一个有趣的结论，那就是作品“雪华壶”的造型来自于其本身所内涵的寓意，经过不知多少年的积淀形成了我们过去所看到的样子，同时也正是因为有这种文化，雪华壶的样式也因此流传了下来。

二、作品“雪华壶”的工艺特点

《雪华壶》

文化的内蕴给予紫砂的是一种大方向的引导，而具体块面线条的成型则有赖于工艺。作品“雪华壶”外在轮廓呈现六边形立方体，精炼飒爽、轮廓清晰，线条直接而顺畅。壶钮、壶盖与壶体保持高度的一致性、上下相映成趣，将对称的韵味整体融入到自身的造型之中，壶盖上的层层设计和整个方形壶体构成了一个连续的整体，仿佛白雪皑皑的堆砌，精美绝伦的同时也增添了一股灵动之气。

这把壶的在具体的制作过程中，最大的要点就在于上下线条的连贯一体，这里指的连贯并非是通常流线型设计中的线条不断裂，而是不同线条之间的相似相融相关性质，例如壶的口盖部分线条自然形成装饰，与轮廓一道成为了壶形整体的特点，看起来分毫不差、和谐有致的展现了点、线、面结合的关系，整体的线条呈现上密下舒的布局流程，但却不会显现出视觉上的不平衡，同过往的同类作品来比较，眼前这件作品“雪华壶”的塑造关键从单纯的形体线条融入了更多的壶面装饰，呈现出新的气象。

三、装饰与形体的融合

“人间桂花落，夜静春山空”这两句出自唐代诗人王维的《鸟鸣涧》，这首诗写春山之静。“静”被诗人强烈地感受到了。为什么呢？是由于“山静”，所以人静。人静缘于心静，所以觉察到桂花的坠落。这两句诗的意境结合作品“雪华壶”本身的形体内涵，经简单单的表明秋冬已过，春雪未融的自然景象，将整体的意境带到了空灵的山脚，感受到无缘的心境。正是这种装饰与整体造型的巧妙结合，将内涵与意境的塑造更上一层楼，非常融洽的将装饰本身融入到传统紫砂壶的形体之中，而在这两句诗词之下，以阳刻浮雕三角间隔纹环绕，则是为了呼应作品整体的内蕴，同时也纾解了装饰以及线条过于集中于壶体上半部的不平衡，为整把壶的内涵浇筑了牢固的基础。

结 语

传统紫砂壶式的诞生有着本身的意蕴内涵，结合这种文化的内蕴再融入新的元素，这非常考验创作者对于创作步骤的清晰的认识，因为全新的创作不单单的是外形的拓展变化，更是文化意蕴上全新的融合，没有文化的加持，形体做的再有变化也是无根之水，缺乏本源的艺术吸引力。“雪华壶”作为传统壶式的其中之一，有着自身的意蕴造型特点，以此出发，结合自身的工艺制作技法，加入新的装饰元素，拓展出更多的文化意境，从而展现出传统壶式全新的面貌。