一丛浅淡一丛深

莫友

《红楼梦》的艺术节奏有着明显的舒缓性特征。也就是说，曹雪芹采用了一种慢节奏叙述艺术。尽管有时也会呈现出激昂、激烈的节奏场面，但总的来说是平缓的、平和的。

《红楼梦》中，史湘云的《对菊》诗开首句写道：别圃移来贵比金，一丛浅淡一丛深。作者用“一丛浅淡一丝深”，来形容菊花园“长短、高低、大小不齐”的盛景，意在表达一种参差之美，即节奏美。

节奏一词的涵义较为广泛，一般事物匀整地交替进行都可称为节奏。汉语是一种具有音乐美的语种，而音乐美的本质在于节奏。借鉴音乐节奏的表意特征，使文学语言具有鲜明强烈的节奏感。节奏体现了生活的秩序，生活也正是依据这种秩序加以发展，给人们提供了无限丰富的生动性。人们通过自已的感觉、知觉、联想，来获得不同的节奏之美。

艺术节奏属于艺术美的范畴。艺术节奏不是孤零零的艺术处理和结构安排，不管是表层的还是内层的节奏，都显示了人物情绪流泻的涨与落、畅与塞、激与缓，传达了人物内心深处的情趣和思想波动，是产生审美效应的重要来源。

节奏是有秩序的生动。云起云飞，花开花落，任何事物的运动都有其节奏，而事物的运动节奏又因各自矛盾内在特点决定的。节奏来源于劳动，来源于生活。宽广的节奏辽阔壮丽，密集的节奏活跃紧张，规整的节奏庄重平稳，自由的节奏舒展悠长。

小说就是讲故事。故事有一定的长度，叙述是一个动态的过程，叙事话语自然也有一个时间流程。小说叙事的语言，只能是一个句子接一个句子、一个词语接一个词语地按时间顺序依次出现。而语言又是由语义和语音构成的，由于故事内容的需要，语义不断变化，其结果是语音随之而变化。

如果一部长篇小说，从头到尾，都是单线条的平直发展，没有曲折，没有变化，那么它不但破壞了生活的真实感，而且也破坏了艺术的美感。当然，也就无法和读者的阅读节奏产生共鸣，也就吸引不了读者。

《红楼梦》的艺术结构就象一个大观园，亭台楼阁，回环曲折，波澜起伏，锋回路转。在这步步为营的转折之中，呈现出千姿百态的舒缓性艺术节奏。《红楼梦》之所以能使读者手不释卷，废寝忘食，一个重要的原因就是，其艺术节奏有着无可比拟的独特性。这是由于曹雪芹对他所选取的生活题材的独特认识、理解和处理所决定的。

《红楼梦》的节奏艺术主要表现在，故事节奏、叙述节奏和语言节奏三个方面。

把握小说的故事节奏，张弛有序，从整体层面上谋面部局，不断增强故事的可读性、曲折性和趣味性效果

小说的故事节奏，指的是剧情发展的快与慢。故事节奏存在于故事层面，是指小说故事一波三折、起伏跌宕的变化。

具体地说，就是小说里每个事件的长短，或者说是每个事件所占据的篇幅。就本质而言，就是在整体和剧情发展层面上对节奏的定义。从而在疏密相间、张弛有序的情节进程中，显示出游刃有余的大家笔力。

就讲故事而言，剧情发展的快与慢不可能一概而论，快节奏有快节奏的好，慢节奏有慢节奏的妙。节奏的快与慢，是故事主题和叙述方式决定的。譬如说，《三国演义》《水浒传》这类战争故事，大多是血流成河的场面，其故事发展必然是快节奏。而《红楼梦》这类情感故事，大多是小桥流水的场面，其故事发展应该是慢节奏的。

（1）情节落差产生节奏

所谓情节落差，就是在情节上进行设置，形成情节的对比，起如腾飞，落似退潮。通过情节的对比变化，产生鲜明的节奏感。

《红楼梦》习惯于把大小事件结合表述，小矛盾凝聚成大矛盾，小事件积累成大事件，一段平静生活之后，必然有一个大的浪头打来，虽然都是日常的生活，却波澜起伏、情趣盎然。

第十回写“金寡妇贪利权受辱”。金荣的母亲把“昨日贾家学房里的事，从头至尾，一五一十”都告诉给璜大奶奶。“这璜大奶奶不听则已，听了，一时怒从心上起”，破口大骂秦钟，深深埋怨宝玉，声言“等我到东府里瞧瞧我们珍大奶奶，再和秦钟的姐姐说说，叫她评评理！”尽管金荣的母亲一再劝阻，但无法压下璜大奶奶的心头怒焰。

璜大奶奶很强硬：“那里管得许多，你等我说了，看是怎么样！”也不容她嫂子劝，一面叫老婆子瞧了车，就坐上往宁府里来。

璜大奶奶不仅有声明，而且有行动;不是慢慢行动，而且立刻行动，雄赳赳地打上门去，兴师问罪。这段情节很是高潮，起势突兀，来势凶猛。璜大奶奶的阵势，犹如雷声轰隆、乌云滚滚，眼看就要大雨滂沱，令人胆颤心惊。

然而，璜大奶奶“到了宁府，进了车门，到了东边小角门前下了车，进去见了贾珍之妻尤氏。也未敢气高，殷殷勤勤叙过寒温，说了些闲话。”这时，情节突然跌落。尤氏的一番抢白，使得“金氏听了这半日话，把方才在嫂子家的那一团要向秦氏理论的盛气，早吓得丢在爪哇国去了。”至此，情节进一步下跌。

最后，“金氏此来，原要向秦氏说说秦针欺负了他侄儿的事，听见秦氏有病，不但不能说，亦且不敢提了。况且贾珍尤氏又待的很好，反转怒为喜，又说了一会子话儿，方家去了。”到此，情节彻底跌落了。

璜大奶奶从盛怒不已，到心平气和，情节从高到低，逐级滑落。这一起一伏、一涨一落，形成了情节发展的特有节奏。显然，这种节奏是根据人物的特定身份、地位以及人物情绪在特定条件下的变化产生的。

（2）突发事件改变节奏

由于事件的突然爆发，改变了原来故事情节的发展过程，出现新的节奏旋律。好像就在风和日丽之时，骤然黑云压城，一阵飞沙走石，让人眼前一片茫然。

第七回“焦大骂贾府”事件。曹雪芹先前铺垫了一个和谐平静的环境和气氛，“宴宁府宝玉会秦钟”，掌灯时分，“凤姐也起身告辞，和宝玉携手同行”;“尤氏等送至大厅前，见灯火辉煌，众小厮都在丹挥侍立。”好一幅太平盛世的景象。可就在这时，突然传来了“焦大太爷”的怒骂之声：“要往祠堂里哭太爷去，那里承望如今生下这些畜生来！每日偷狗戏鸡，爬灰的爬灰，养小叔子的养小叔子，我什么不知道！”话暇惊雷响，语如连珠炮，小说原本舒缓的节奏，骤然间快速挺进。“众小厮见说出来的话有天没口的，唬得魂飞魄丧。”

这种突然由慢变快的节奏旋律，在曹雪芹的笔下是很少见的。

我们知道，故事的平衡发展，是没有节奏可言的。或永远处于高潮，或一直低音环绕，这也就构成不了故事。必须错落相间，大小起伏。在平静中，设计横穿，让突发事件改变原有事件的节奏。

第十六回，描写贾政过生日，“宁荣二处人丁都齐集庆贺，闹热非常。”这时，整个场景叙述都比较平和、平静和平衡。但是，曹雪芹并没有让这种平衡持续多长时间，马上就来了一起突发事件：“忽有门吏忙忙进来至席前招说，有六宫都太监夏老爷来降旨。唬的贾政等一干人不知是何消息，忙止了戏文，撤去酒席，摆了香案，启中门跪接。”这个突如其来的横穿，如江河改道，从另一个渠道掀起波澜，出现了新的节奏旋律。

尤二姐丧事过后，贾府气氛凝重。第七十回中，曹雪芹不经意间来了两个小插曲：“晴雯和麝月两个人按住温都里那膈肢……房内咭咭呱呱笑声不断”，李纨打发碧月来宝玉处找丢失的手帕。这两个情节与主题毫无关系，就是为改变气氛和节奏，大有四两拨千斤之力。

（3）拖延术舒缓事件节奏

重大事件爆发前的宁静，通常采用慢节奏的情节铺垫。拉长时间跨度，意在积蓄力量，制造更多的悬疑性，迎接新的高潮。这不仅不会降低和冲淡气氛，反而加重了读者的紧张感。

第三十三回中的“宝玉挨打”事件。贾政喘吁吁直挺挺坐在椅子上，满面泪痕，一叠声“拿宝玉！拿大棍！拿索子捆上！把各门都关上！有人传信往里头去，立刻打死！”众小厮们只得齐声答应，有几个来找宝玉。

如此紧张的气氛，眼看一个重大事件即将爆发。贾府的人和读者都等着热闹。曹雪芹却一点不着急，采取慢节奏方式，对大事即将发生前的情景进行了铺垫：宝玉着急地正在厅上干转，盼望着有个人来往里头去捎信，偏生没个人。寶玉首先想到找跟班焙茗，可焙茗不知道跑到哪里去了。正盼望时，好不容易来一个老姆姆。宝玉如获至宝，便赶上来拉她，老婆子偏生又聋，尽跟他打叉，把“要紧”只听作“跳井”。宝玉着急道：“你出去叫我的小厮来罢。”那婆子道：“有什么不了的事？老早的完了。太太又赏了衣服，又赏了银子，怎么不了事的！”宝玉急的跺脚，正没抓寻处，贾政的小厮走来，逼着他出去了。

就这样，宝玉一步一步走上了“刑场”。这种拖延术产生的慢节奏，十分具有戏剧效果，既让人万分着急，又让人忍俊不禁。特别是用聋老婆子施展拖延术，更加加重了事件的紧张局面。

第六十七回中的贾琏“金屋藏娇”事件。王熙凤知道了，一场大的风暴即将来临。袭人为琏二奶奶担心，想到去探望她。

然而，这一路上，一向办事干练的袭人，却一点也不着急。四处张望，不温不火，不紧不慢。她先是在沁芳桥畔看风景，眼下正是夏末秋初，池中莲藕新残相间，红绿离披。袭人走着，沿堤看玩了一回。紧接着，看见老祝妈在葡萄架底拿着掸子赶蜜蜂儿，她便走了过去，与老祝妈拉起了家常，告诉她多多做些小冷布口袋儿，一嘟噜套上一个，又透风，又不遭塌。老祝妈让她尝果子，袭人正色道：“这哪里使得。不但没熟吃不得，就是熟了，上头还没有供鲜，咱们倒先吃了。你是府里使老了的，难道连这个规矩都不懂了。”就这样，袭人与老祝妈慢慢地、儿长女短地聊着。

曹雪芹的这种拖延术，就是想改变叙事节奏，是高潮前的低洼。意在打压读者的欲望，以便激起更大的阅读反弹。

（4）闲笔纵横舒畅故事节奏

叙事中，适当巧妙地插入闲笔，可以活跃文势，舒畅故事节奏。

中国传统艺术最讲究留白，小说亦如此，切忌把情节堆得太满，叙述太过紧张，让人读得喘不过气来。因此，在主线情节之外，适时地纵横一些接引、过渡性的闲笔段落，蓄势养气，连绵起伏，让故事的叙述闪射出新异的光彩。

第三十五回，宝玉因会面傅试家的两个婆子分了神，把汤撞泼到手上。宝玉反问丫环玉钏：“烫了哪里了？疼不疼？”傅试、傅秋芳兄弟俩在小说中仅此一见，可知是个闲人。而两个婆子回家的路上更有一大段闲议论，说及宝玉的种种呆气可笑。这段闲文，在巧妙地传递宝玉呆情的同时，也舒缓了叙事节奏。

第十八回“元妃省亲”中，如果一味地题匾咏诗，就会使文字单调死板。曹雪芹用宝玉急得“拭汗”，宝钗细心指点他用“绿腊”代替“绿玉”，以迎合元妃的一段插曲。接下来，宝钗的一番戏谑，让沉闷的场面立刻活跃起来。正如己卯本夹批曰：“一段忙中闲文，已是好看之极，出人意料。”

第二十八回也有类似的闲笔。贾母房里的丫环找宝玉、黛玉吃饭，二人正闹别扭。黛玉“起身拉了那丫头就走”，而宝玉却留在了王夫人处吃饭。饭后，“宝玉一则怕贾母记挂，二则他记挂着林黛玉，忙忙的要茶漱口”，“便出来，一直往西院来”。可是走到凤姐的院门前，却被喊住，凤姐让他写几个字，宝玉只好跟了进去。写完了字，凤姐又向他要丫头红玉，宝玉爽快地答应了。说完便要走，凤姐喊住道：“还有一句话呢。”宝玉回道：“老太太叫我呢，有话等我回来罢。”甲戌本侧批曰：“非也，林妹妹叫我。一笑。”很明显，这里有关凤姐的闲笔，明显地减缓了宝黛二人闹别扭的节奏，情节灵动，动势活跃。

把握小说的叙述节奏，运用穿插技巧，拓展小说的叙事空间，不断增强叙事的新鲜感、可信性和戏剧化效果

小说的叙述节奏表现于叙述层面，显示出叙述过程起承转合、错落有致的运动曲线性。这种曲线性，穿插起着很重要的作用。穿插是一种编织。通过穿插，可以有意识地调整小说的叙述节奏。

穿插技巧，即在不影响叙事进程的情况下，插入看似偶然却并非偶然的情节，用以变换叙事的节奏，造成弦外之音和意料之外的叙事效果。如改变叙事角度或人物对话等，让小说节奏由快到慢，进行适度延缓，产生一种出奇不意的戏剧效果。

小说的叙事结构是作家的审美心理结构的对应物，是作家的情感与经验节奏的表现形式。

从整体上来看，《红楼梦》的叙事密度在同类作品中是最大的，叙事节奏也是最为缓慢的。曹雪芹并没有就此为止，而是不断地以穿插为手段，增加叙事的情调和意境，追求叙事过程的稳中有变，保持叙述的新鲜感。由此，让叙事节奏舒缓而不沉闷，真实而不呆滞，琐细而不凌乱，平凡而不单调，普通而富有诗意，追求高雅、高尚和高境界的艺术水准。

《红楼梦》的主体故事是贾府的由“盛”至“衰”的过程，以及所依附的宝黛爱情。这两者在故事情节上始终相依相伴，然而在艺术节奏上，则是大小穿插相结合，形成曲线发展效应。在每一个大波澜之中，曹雪芹都十分注重浓淡疏密的协调配合，导致小说叙事节奏的跌宕反复、变化无穷。让“盛”经过无数的量变，导致产生“衰”的质变，过渡得十分自然妥贴。

我们把与主题无直接关系的故事，称之为大穿插。如“秦可卿之死”“薛蟠挨打”“红楼二尤”等，这些故事显然与贾府衰亡、宝黛爱情无直接关系。而把每个故事中的分枝和插曲，称之为小穿插。这里谈到的叙述节奏的穿插技巧，主要是指小穿插而言。

（1）运用穿插技巧，活跃小说的叙事环境

相对于事件的整体进程来看，穿插的内容也许是临时动仪，它并不会因穿插而改变事件的发展方向，也不会改变事件的发展预期。这种小穿插意在活跃小说的叙事环境，或为主要人物的行为从侧面提供展示机会，或暗示人物之间的关系，或为事件的发展提供一种悬疑和悬念。甚至也许仅仅是为了缓解读者的阅读疲劳，放慢叙事节奏，调节阅读氛围。

第六回中，刘姥姥初进荣国府，正向王熙凤表明来意之时，贾蓉的突然来访，打断了二人谈话，王熙凤一面叫刘姥姥“不必说了”，一面又问下人：“你蓉大爷在哪里呢？”由于这个小穿插，刘姥姥与王熙凤的交谈被搁置起来，转笔叙述贾蓉求助王熙凤之事。

贾蓉突访的小穿插，与主体事件之间似乎没有必然联系，插入情节具有相对独立性。正因为如此，却中断了原有的叙事进程，拓展了叙事环境，加强了故事悬念。也就是说，以横云断山之法，丰富了人物及事件的多面性和复杂性。使小说的叙事情节富有变化，满足了读者阅读的好奇心理。

从另一个层面来看，这种横断式的穿插，也形成了一种对比。刘姥姥与贾蓉都是为“借”而来，一个是为钱，另一个是为物，但凤姐的态度却相去甚远。这不仅着力表现了凤姐性格的两面性，也使读者对当时社会的不同阶层之间有一个深层次的分析和理解，从另外一个角度，展示了荣宁二府的社会背景。

其实，还有一种穿插叫“空场”。就是说，有穿插行动，但没有穿插结果。这种没有结果的穿插过程，客观上也起到了放慢叙事节奏、活跃叙事环境的效果。

第三回中，林黛玉进贾府。在晚饭之前，曹雪芹穿插了林黛玉拜见贾赦、贾政的情节。但二位大人均未出场。贾政斋戒去了，不在家。贾赦人在家，却以身体不适婉拒。这种场面上的缺省，表现了一个冷漠的环境，即亲情的冷漠之感，以及这个百年望族家庭关系的复杂。同时，由于这个没有结果的穿插，强化了“黛玉拜见”叙事节奏的曲折性。

《红楼梦》中的类式穿插，都是信手拈来，不觉其突兀死僵，又是妙趣横生。此后，若再拾舊话，适时勒笔，一点也不露痕迹也。

（2）运用穿插技巧，调节小说的悲喜节奏

由于小说题材的世情化，《红楼梦》的大喜大悲场景挺多。

大喜之事，如“元春省亲”“宝玉生日”“贾母寿辰”等;大悲之事，如“秦可卿之死”“贾敬之死”“贾母之死”等。大喜大悲，悲喜交织，是《红楼梦》主要的表达方式之一。

曹雪芹为了渲染气氛和缓解情绪，除采用明暗穿插、场面缺省之外，还以亦悲亦喜的笔法，调节叙事节奏和气氛。或悲之以喜，或喜之以悲，或悲中含喜，或喜中寓悲，呈现出一种特有的悲喜节奏感。这使得小说的叙事节奏不拘一格，变幻多姿。

秦可卿之死是贾府表现十分隆重的大悲之事。秦可卿在《红楼梦》所占篇幅不多，从第五回出场，到第十三回病死，但秦可卿成了许多红楼爱好者绕不过去的永恒话题。在叙述秦可卿发丧过程中，曹雪芹有意放慢节奏，不惜笔墨。写停灵七七四十九天，法事时间之长，宁国府“白漫漫人来人往，花簇簇官来官去”;写一百零八位普通和尚外加五十位高僧，九十九位全真道士外加五十位高道悉数到达，完全不同的佛道道教活动同台演出，以及规模浩大的送葬队伍等。

与此同时，还叙述了贾珍上蹿下跳的“闹剧”;写贾府借秦可卿出丧，显示的豪门气派，如此等等。这种多角度的穿插，强化了悲中有喜、喜中有悲、悲喜交加艺术节奏，也对于化解悲痛、渲染情绪起到了积极的作用。

（3）运用穿插技巧，拓展小说的空间叙事节奏

叙事中不时穿插画面，自然也就拓展了小说的叙事空间。

《红楼梦》通过对空间的灵活调动，实现了不同空间的相互独立，相互依存，相互转换，促进了叙事时空的转换与拓展。从而形成张弛有度的叙事节奏，有利于为读者营造广阔的思维空间。

第三回林黛玉初进荣国府，曹雪芹运用全知视角展开叙述，在此基础上，借助林黛玉的视角，通过她的眼睛和感受来看贾府众人。同时，又借助贾府众人的眼睛和感受来看林黛玉，使之叙述视角在林黛玉和众人之间频繁地置换，形成不同空间不同的叙事节奏。

描写林黛玉与宝玉的初次见面，曹雪芹竟然让宝玉两次出场。第一次是：一语未了，只听外面一阵脚步响，丫鬟进来笑道：“宝玉来了。”黛玉心中疑惑着：“这个宝玉，不知是怎生个惫懒人物，懵懂顽童？”——倒不见那蠢物也罢了。心中想着，忽见丫鬟话未报完，已进来一个年轻的公子……黛玉一见，便吃一大惊，心下想道：“好生奇怪，倒像在那里见过一般，何等眼熟到如此！”这是黛玉眼中的宝玉。然而，这次出场，宝玉只向贾母请了安，贾母便命：“去见你娘来。”宝玉即转身去了。

宝玉第二次出场：一时回来，再看，已换了冠带。贾母因笑道：“外客未见，就脱了衣裳，还不去见你妹妹！”宝玉早已见多了一个姊妹，便料定是林姑妈之女，忙来作揖。厮见毕归坐，细看形容，与众各别：两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目……宝玉看罢，因笑道：“这个妹妹我曾见过的。”

曹雪芹让宝玉两次出场穿插，显然是在有意“隔断”，不让读者顺从地阅读。延缓节奏，变换场景，形成一种悬念和隔断效应。同时也让林黛玉的视角变换有了一个缓冲过程，牢固了两人心灵交融的“永恒一瞬”，实现了深刻表达的神秘性。

穿插讲究自然，而不着痕迹，《红楼梦》的故事和画面之间的转换做到了自然得体。

第七回中，周瑞家奉薛姨妈之命给各位小姐送宫花。一路上，不断变空间和画面。她见到宝钗，呈现宝钗不爱花儿粉儿的性格;见到香菱，交代葫芦案里英莲的下落;见到惜春与智能，伏笔惜春出家的结局;花送至黛玉处，黛玉多心而尖刻的性格跃然纸上。最后又写到，周瑞家在去见贾母的路上，忽遇女儿，为丈夫冷子兴打官司来求情。这些空间的变换穿插，不仅转换自如，而且节奏得体适当。

把握小说的语言节奏，注重文句、語势和字音的变化，不断增强语言的形式美、节奏感和表现力效果

小说的语言节奏，是文句、语势和字音在一定时间里，所呈现的长短、高低和轻重等起伏状况。错杂相间，节拍均匀，形成共鸣。由于文章声势有规律性的变化，而构成小说语言的节奏。这种节奏性，就是小说在叙述的时间流程中语音变化所形成的审美特征。

语言节奏存在于叙述层面，即叙事话语的节奏性。包括文句的长短、整散;语势的疾徐、直曲;字音的响沉、抑扬等，体现在小说语言内部由朗读停顿形成节拍。由此，产生一种疏密有致、和谐流畅、如诗如乐的表层韵律，与人物情绪同步推进或两相呼应，表达出节奏变化的美感。一方面使小说叙述语言抑扬顿挫、和谐悦耳，形成了声音层面的外形式美：另一方面不同节奏的语言丰富了审美意味和情绪色彩，增强了小说叙述语言的表现力。

殷孟伦在《略谈〈红楼梦〉作者曹雪芹对语言艺术的认识》一文中认为：“《红楼梦》的语言，是‘血的语言的记录。”一般来讲，中国古典的五字或七字的诗歌中，可以明显感受得到。《红楼梦》虽然不是五言或七言的诗歌，但朗读起来，同样感受到强烈的节奏感。

曹雪芹很讲究小说语言的节奏、色彩、空白、音律、象征意味等特点。如同音乐中不同的音符组合在一起，时高时低、时长时短、时重时轻、时快时慢，形成了小说叙述语言鲜明的节奏。《红楼梦》许多章节的语言，文字铿锵，音节响亮，朗朗上口，余味无穷。这种语言的音节、旋律，直接传达了生活的节奏，加强了文字的表达力。

（1）运用四字词语，强化语言的节奏感

语言是故事的载体、叙述的依托，是叙事话语的物质形式。小说的语言节奏，实际上是通过小说叙述语言的轻重缓急来体现的。小说的叙述语言如果没有节奏性，会使叙事话语呆板、沉闷、平淡，缺少活力，失去艺术性。

所谓四字词语，通俗地讲，就是四字短语或词组。既指惯常使用的、约定俗成的四字短语，尤其是四字成语，又可指临时根据语境需要组合而成的四字词组。这是一种特殊的短语，最能体现汉语的民族特色，是汉语语库里的一块瑰宝，在文学体裁的运用极其广泛。

就一般的写作规律而言，小说采用慢节奏语言叙述，几乎全都是陈述句。段落语音较长，语流停顿少、进展慢。而且长句子较多，句子字数一般在10个至20个之间。有的自然段落，竟然达到两千字以上，句与句之间甚至没有标点。而曹雪芹则不然，他的慢节奏语言的特点是，多为短句，停顿多，叙述慢。

《红楼梦》成就之高，用词精准，其中四字词语俯拾皆是。节奏有力，韵味十足，雅俗共赏，其语言艺术闪烁着绚丽的异彩。第一回开头，曹雪芹就采用了一连串的四字词语，表达自己的写作意图：当此，则自欲将已往所赖天恩祖德，锦衣纨绔之时，饫甘餍肥之日，背父兄教育之恩，负师友规谈之德，以致今日一技无成、半生潦倒之罪，编述一集，以告天下人。

《红楼梦》的主要人物贾政，出语永远是四字词语，连形容他发怒也是四字一句。三十三回中“宝玉挨打”：贾政一见，眼都红紫了，也不暇问他在外流荡优伶，表赠私物，在家荒疏学业，淫辱母婢等语，只喝令“堵起嘴来，着实打死！”

“流荡优伶”“表赠私物”“荒疏学业”“淫辱母婢”，一连串的四字表达，用词严厉，语气恶狠。可见，宝玉在父亲的眼中真乃罪大恶极也。

第三十回的夏日之景描写：“只见赤日当天，树阴匝地，满耳蝉声，静无人语”;龄官面貌的描写：“只见这女孩眉蹙春山，眼颦秋水，面薄腰纤，袅袅婷婷……”

第六十八回，尤二姐第一次见到王熙凤：至门前，凤姐方下车进来。尤二姐一看，只见头上皆是素白银器，身上月白缎袄，青缎披风，白绫素裙。眉弯柳叶，高吊两梢，目横丹凤，神凝三角。俏丽若三春之桃，清洁若九秋之菊。

细观王熙凤的着装和面貌，清一色的四字句：“素白银器”“月白缎袄”“青缎披风”“白绫素裙”“眉弯柳叶”“高吊两梢”“目横丹凤”“神凝三

角”等。

接下来，王熙凤说道：“我今来求姐姐进去和我一样同居同处，同分同例，同侍公婆，同谏丈夫。喜则同喜，悲则同悲，情似亲妹，和比骨肉。”

又是一串的四字句，而且还用了六个“同”，既表示了自己迫切心情，又强化了语言的节奏感。

从语言的角度看，四字句容易产生错落有致、泉水叮咚的节奏韵味，成就小说最外层——话语层面的形式美。这种节奏感，让小说阅读起来给人以美的享受。

（2）运用音同、音近或仿音词语素，强化语言的节奏感

语素是最小的语音、语义结体，是最小的有意义的语言单位。语素不是独立运用的语言单位，它只是构成词语的材料。运用同音或音近的语素组成句子，无疑有利于丰富语言节奏感。

曹雪芹对语素的组合十分讲究，运用音同或音近的语素进行组合，推陈出新，别有洞天。

第十九回：宝玉见问，一时解不下来，因问：什么“暖香”？黛玉点头叹笑道：“蠢才，蠢才！你有‘玉，人家就有‘金来配你，人家有‘冷香，你就没有‘暖香去配？”

第四十五回：一语未尽，只见宝玉头上戴着大箬笠，身上披着蓑衣。黛玉不觉笑了：“哪里来的渔翁？”……黛玉笑道：“我不要他，戴上那个，成了画儿上画的和戏上扮的渔婆了。”及说了出来，方想起话未忖夺，与方才说宝玉的话相连，后悔不迭，羞得脸绯红，便伏在桌上嗽个不住。

第二十八回：黛玉道……今日得罪我的事小，倘或明儿“宝姑娘”来了，什么“贝姑娘”来，也得罪了，事情可就大了。

《红楼梦》中，薛宝钗有“冷香丸”的“冷香”，从来也没有什么“暖香”，可怎么会跑出个“暖香”来了呢？寶玉头上戴着大箬笠，身上披着蓑衣，像个“渔翁”，从来也没有一位“渔婆儿”，可怎么会跑出一个“渔婆儿”来了呢？有个宝姑娘叫薛宝钗，从来没有一个“贝姑娘”，可怎么会跑出个“贝姑娘”来了呢？这些都是曹雪芹利用相近音、仿音词进行的组合，承接上文临时仿造出的词语。借音造词，韵味十足。

第四十七回，贾母误把鲍二家的说成赵二家，鸳鸯纠正，贾母说：“我那里记得什么抱着背着的……”抱背谐对且又双关，隐含着对贾琏偷鸡摸狗的不满，又把因奸致命不当一回事。

（3）运用对偶、对仗句，加强语言的节奏感

对偶和对仗是两种极为相象的语言形式。也可以理解为，一个概念的两种称谓。

这是一种字数相等、结构形式相同、意义对称的成对短语或句子，是用以表达两个相对或相近意思的修辞方式。其要求在于，两面对称，不能多字也不能少字。对偶句形式工整、匀称并节奏鲜明;音调和谐，便于记忆和传诵;对仗句前后呼应，互相映衬，对比鲜明，语言凝炼;意在增强语言的表现力，让读者留下深刻的印象。

金陵十二钗正册判词之《巧姐》“偶因济村妇，巧得遇恩人”。“偶”和“巧”相对，“因”和“得”相对，“济村妇”和“遇恩人”相对。

第五回的《枉凝眉》中：“一个是阆苑仙葩，一个是美玉无暇”。“阆苑仙葩”与“美玉无暇”相对，结构相同。林黛玉和贾宝玉，一个是绝色佳人，聪明伶俐;一个是翩翩少年，博学多才。他整天为她，牵肠挂肚，她整天为他，哀惋哭叹。他心里只有她，她心里只有他，真可谓是天生地造的一对。

第二十六回，薛蟠误认唐寅作庚黄，念了白字还自我原谅说：“管他什么‘糖银与‘果银。”这种趣偶表达，写了他的粗俗无知。

第二十九回，曹雪芹用了连续对偶，先是用“一个在潇湘馆临风洒泪”与“一个在怡红院对月长吁”对偶，描写贾宝玉、林黛玉的动态，接着又用“人居两地”与“情发一心”对偶，抒发贾宝玉、林黛玉的心情。

曹雪芹特别注重追求具有异质审美风范词语元素的对应组合，通过既相对又谐和的刚柔、动静、顿续、疏密共构，实现了小说节奏动势与秩序的统一。如“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目”“娴静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风”等，这种对偶句表达，几十个字就把林黛玉千娇百媚形容出来了。“似蹙非蹙”与“似喜非喜”，“姣花照水”与“弱柳扶风”，“两弯”与“一双”，“娴静”与“行动”，都十分工整、对仗，精湛的语言艺术，令人叹为观止。