互联网经济模式下武汉高职服装表演专业的课程改革

杜恒

摘  要：随着互联网的繁荣，公司对自己品牌的推广和产品的广告营销也发生了巨大的改变。调查了武汉高职服装表演专业的现状发现，其课程设置还不能紧跟就业市场发生的改变。笔者提出从3个方面进行改革，首先，提升学生学习的积极主动性;其次，增加互联网新媒体相关的专业课程;最后，优化完善课程总学分制度，根据符合市场的需求，拓宽学生的就业面，增加学生的就业能力。

关键词：互联网经济  高职服装表演  课程改革

中图分类号：G642.0   文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2019）12（c）-0059-02

1  互联网经济模式下供需模式的变迁

在互联网经济的大环境下，传统供需模式发生了巨大改变。传统供需模式首先是卖方市场，供应科有产品，上门采购;改革开放后，进入产品饱和阶段，供需模式转变为买方市场;再到后来的越来越多产品流入市场，产品进入饱和过剩的阶段，大部分产品需要上门推销;直到今天电商的繁荣，消费者能够通过互联网挑选自己喜爱的商品和服务。

1.1 消费者购买模式的改变

随着互联网的蓬勃发展，人们的消费模式已经由传统的实体店向实体店+电商的线下线上融合消费进行了改变。电商的不断完善，物流服务质量的提升，而实体店由于高额的运营成本、商品的选择面相对较小，电商通过相同型号、相同款式商品更低的价格、更多种形式的促销、更加便捷的购物体验等多方面吸引着消费者，网络购物丰富了人们的生活方式，改变了人们“上街购物”的传统消费习惯，让消费者足不出户就可以用更低的价格把自己心仪的商品购回家。根据林莹（2019）分析可知，2018年实体店整体门店销售增长为10%，但电商的线上销售额增长高达32%。互联网经济的快速发展吸引了更多的实体店电商加入，电商月活跃用户呈现暴增现象。贾君新（2018）通过对美国商业零售模式的特征分析，指出了商业零售模式存在的规律性。认为我国“新零售”模式，可以借鉴美国零售商数字峰会提出的零售无边界、渠道全面化、客户体验化、产品定制化、服务增值化、扩大繁荣我国的零售业市场。许辉（2019）认为，电商的出现和快速发展促使实体经济向数字化和电子化的方向倾斜。在“互联网+”的背景下利用各种APP对实体店进行推广，能够对实体店进行引流，提升实体店的销售业绩，缩减运营成本，更新营销手段，将电商与实体经济相融合，优化经济结构，实现产业的转型升级。

1.2 公司品牌推广与产品广告营销模式的改变

随着互联网的繁荣，公司对自己品牌的推广和产品的广告营销也发生巨大的改变，不再是以传统广播、影视、报刊杂志的广告推广，现在互联网+经济模式下社交软件APP、楼宇地铁公交、微信微博、小视频、直播等多渠道的广告可以对产品进行推广营销，更准确地投放给相应的人群。相比单一化的广告模式，此类广告的模式更加多元多样，客户更愿意接受直观性互动体验感强烈的广告。根据《2018年中国广告市场报告》得知：现阶段广告行业重在客户的精准定位、及时高效的传播、用互动性方式在互联网数字媒体和生活圈的新形式下进行产品营销。同时，在此大环境下，需要更多的广告模特、服装表演专业的学生也迎来了一个新的发展方向。不单是常规的平面模特和T台模特，还可以通过直播、小视频、自媒体等多种方式进行产品广告的营销推广宣传。

2  武汉高职服装表演专业现状的探究

武汉市内高职院校开设服装表演专业的有武汉职业技术学院、武汉商贸职业技术学院等。目前学校培养学生基本满足市场对服装表演专业人才需求。随着互联网经济发展，“模特”不仅只展示服装，而要有学历、文化、修养、内涵的复合人才。通过对2所高校的该专业调查研究，发现存在着以下问题。

2.1 学生学习自主性不强

目前，因为武汉高职服装表演专业的学生入校的门槛较低，文化课比较欠缺，大多数学生学习自主性不强。除了《表演基础训练》《表演与造型》等少数几门专业课学生能比较认真的完成，相关专业辅修课如《化妆》《舞蹈》《形体训练》《服饰搭配》》上课学习效果都不太理想，甚至出现上课睡觉、玩手机、一问三不知的现象。没有文化专业知识做基础是不可能有出色的舞台表现的。近5年武汉高职服装表演专业的学生在国内或国际的模特大赛中没有取得好成绩，没有推出网络红人，未能带动武汉高职服装表演专业的发展。

2.2 传统课程设置亟待优化

根据对毕业生就业情况的统计和在校生的问卷调查了解到，武汉高职服装表演专业的教学模式略显陈旧，传统课程设置亟待优化，人才培养方案近5年没有做出大的调整，与市场需求的人才不太匹配，其中大一《表演基础训练》、大二《表演与造型》两门T台步态造型训练课程课时超过500节，大学3年没有开设语言表达类相关的任何课程，也没有舞台表演或者戏剧影视表演相关的任何课程，学生在比赛或者面试时自我介绍语言表达能力上缺乏自信，面部毫无表情，不知道如何现场表演、调动自己的情绪，还出现说话词不达意、词穷的现象，甚至有少数学生直到大学毕业都没有拍过一套模卡或者视频小短片。除了《网店制作运营与推销》几乎没有开设与互联网相关的课程，造成学生对互联网+创新创业相关内容不太了解;不知道如何利用自己外形好的优势经行网络推广和宣传，没有利用互联网资源让学生学习与就业相关联。

2.3 实习实训机会缺乏

通过调查了解到，近5年武汉高职服装表演专业的學生就业从事模特的很少，从事模特相关经济工作的也很少，学生的实习实训机会相对较少，仅仅只能参加学校举办的晚会和学院举办的每年一届的服装设计毕业汇演，没有参加相关产品发布会的实习实训合作的机会，能参加武汉时装周的同学都是凤毛麟角，大多数同学甚至没有去过国内的大型时装周现场，仅大三的学生在校内实习实训时筹办一场新生的《校园之星》时尚秀活动，无法将学习过的专业知识与社会活动相结合。相关专业老师应该利用自己的资源与模特公司深层合作，不只是请相关公司的员工来学校进行一两场讲座，而应该建立校企深度合作，进行双项共同培养的模式，“教”“赛”“商演”相融合，让学生有更多的实习实训的机会。

3  武汉高职服装表演专业课程改革办法

武汉高职服装表演专业课程改革是提升办学质量，加强学生素质和竞争力的重要举措，直接关系到专业的建设与发展和教学质量的提升。专业课程要根据高职的特色，贴合专业设置、课程标准、高效课堂和服装表演课的特色进行。结合学校多年办学经验，整合各类资源，进行以下几种具体的专业课程改革。

3.1 提升学生学习积极性与主动性

武汉高职服装表演专业目前还没有利用互联网资源建立慕课、微课等网络教学课程，笔者建议可以在武汉拥有服装表演专业的学校进行多校联合课程研发，做慕课、微课等网络教学课程，用第二课堂来翻转课堂，提高学生的学习积极性;学生通过网络教学的预习对本月或者本学期的授课内容有了一定的了解，并且根据网络教学课程学习占该课程分数的相应比例，学生根据自己的时间更主动的学习。

3.2 优化服装表演专业课程结构

根据市场人才的需求，优化服装表演专业课程结构。适当比例减少T台步态表演课程占总课程的比重，适当增加提升学生表现力的戏剧影视表演课程，锻炼学生表情控制的能力;不再是单纯开设一门营销类的课程，增加语言表达能力的课程，有利于学生的自我表达能力得到提升，能够在比赛或者面试的时候介绍推销自己，甚至在以后的工作中能与客户进行良好的沟通，拥有商业洽谈的能力;增设经纪人管理课程，服装表演专业的学生可以利用自己外形优势、对此专业的了解、对未来流行趋势的预判做好演艺经纪的工作，提高学生的就业率;开设音频剪辑、视频剪辑、网络直播的相关电脑课程，学习对自身或产品的推广及包装，让学生就业多元化，在互联网经济趋势下，高职服装表演专业的学生拥有创新创业的能力。

3.3 完善课程总学分制度

武汉高职服装表演专业以课程总学分制为主，据了解，在执行学分制的过程当中学生没有选择课程的权力，也没有相关的置换课程，学生只能学校安排什么课程就学习什么课程，一定程度上打击了学生的学习积极性。笔者建议，大一两学期和大二上学期进行公共基础文化课、专业课及专业辅修课的学习，增加文化底蕴的同时加强学生的专业能力，但在大二下学期和大三上学期，学生根据自身条件和自己就业的方向进行自主选择课程的学习集满学分;大二下学期和大三上学期建议开设4个方向的专业课程让学生更自由的选择，4个方向为：（1）表演类：未来倾向从事表演类工作的同学，开设科目以表演、摆拍、直播等课程为主;（2）教学类：未来渴望从事模特培训或者模特教育的同学，开设课程以教学方法、教学论、教学组织行为等课程为主;（3）演艺经纪包装类：未来希望从事演出活动经纪人或者市场活动策划的同学，开设课程以活动策划、文案编写等课程为主;（4）营销服务类：未来打算从事产品营销及商业谈判的同学，开设课程以谈判与推销、话术技巧等营销课程为主;大三下学期进入企业实习和论文的撰写工作。这样可以更有效地拓宽学生的就业面，多元化、多维度地发展完善高职服装表演专业的课程改革。

4  结语

在互联网经纪模式下供需模式放生了变迁，笔者认为，要想培养出新时代有学历、有文化、有修养、有学识的专业技术型人才，武汉高职服装表演专业需要根据市场的需求进行课程的改革与更新。首先，提升学生学习的积极主动性;其次，要增加与互联网新媒体相关的专业课程，符合市场的需求;最后，要优化完善课程总学分制度，拓宽学生的就业面，增加学生的就业能力。

参考文献

[1] 林瑩.2018中国消费市场十大趋势[J].中国广告，2019（3）：72-74.

[2] 贾君新.美国零售创新经验及对我国实现“新零售”的启示[J].商业经济研究，2018（24）：26-29.

[3] 许辉.基于“互联网+”的电子商务与实体经济融合发展路径研究[J].现代商业，2019（5）：13-14.