体验式饮食器具设计研究①

乔 宇（北方工业大学 机械与材料工程学院，北京 100144）

在饮食器具标准化与规格化机械生产的当下，人们对于饮食器具所承担的基本使用功能追求已得到满足，当下器具所能承载的精神内涵成为设计者追求的方向。当下的社会经济形态已经从产品经济、服务经济发展到体验经济时代，在此过程中，产品设计也逐渐转变为使用者精神层面要求推动的体验设计阶段。产品设计如果能提供好的体验，也就拥有更大的市场价值。因此饮食器具设计在经历了自然形态设计阶段、标准化设计阶段后，正逐步走向体验化设计阶段。随着市场中反机械化、反标准化呼声的加大，工业设计领域开始立足于通过使用者的行为、感官、交互及情感等精神层面，满足人们对于产品人性化与情感化的要求。

一、行为体验

行为体验是通过使用者对于器具的使用交流行为从而得到的体验设计过程。使用者使用饮食器具的过程大多为下意识行为，这就要求设计师在进行设计时应针对器具的使用行为进行“结果的预测”，以使饮食器具更加易用。

行为的体验设计主要可以体现在器具的形态语言上，设计者需要事先对人与器具的使用行为做出分析研究，而不仅依据设计者个人思路作为主旨。这种行为体验的设计往往会在器具的比例尺度与造型上有所体现。

1.比例尺度

器具的尺度是人对器具的把握度关系，主要包含了产品的高度、长度及深度比例，我国传统匠人就已针对饮食器具尺度上进行了研究。如盛放食物的托盘，据研究传统托盘的长宽比例大多是1:0．6到1:0．5之间，这种造型的比例关系产生于行为体验的合理性。托盘双手托举的行为体验决定了托盘的长度，这一长度经过了无数次的行为体验测试，以符合人对托盘持握的合理性，而托盘的宽度设置可使其更接近使用者身体以达到节省持握气力的作用，这种尺度关系也可防止在手持托盘行走时托盘内的食物滚落。

根据不同的行为体验与时代审美的需求，器具的尺度关系也会根据审美的不同而改变。如以瓶为例，纤细的瓶型往往被设计成细腰窄足，比例多为3:1左右；而宽厚的瓶型多为粗腰卷足，腰足尺寸比例就变为了2．5:1左右；丰腴的瓶型以肥腰翘足的为美，这时的腰足比例就变成了2:1左右了。这种行为体验的设计也是以审美为标准的。比例尺度的关系经过了不断的设计演变，同时也满足了中国传统的“造物即造美”理念，所以依据这些行为体验而来的造型比例同样使得器具设计即实用又美观。那么在未来进行新的饮食器具尝试时，设计者们可以先将这些传统的器具尺度与比例关系进行总结研究，而后再进行新的尝试，这样设计而出的器具就等于承载了上千年的传统文化，也是对中国传统设计工艺文化的一种传承与发扬。

图1 不同比例尺度对比

图2 调味瓶的造型语言

2.造型语言

饮食器具不仅能通过比例尺度满足人的使用要求，同时还可以通过自身的造型信息引导人们的使用习惯。这种信息包括：健康的饮食观、正确的使用方式以及盛放食物的信息等。就如图3的这组调味瓶，通过造型的语言传达给人们它的使用方式，以及调味品用量的多少。此时的器具已经不是一种单纯的被动状态，而是逐渐地转变成为器具与人的互动交流。

二、感官体验

感官体验，顾名思义就是通过人自身的感官系统对器具进行交流体验。自古“美食配美器”，色香味俱全的美食缺少不了设计精美的食器衬托。由此体验方式所引导的体验设计包括三个方面的体验：视觉体验、触觉体验以及听觉体验。其与现代的结合主要体现在新技术、新造型以及新材料的运用上。

1.视觉体验

视觉上的体验就是对于器具装饰的美感体验，设计者需要通过使用者对产品的颜色、外形、重量等物理特性的体验做出捕捉分析，从而引导设计的方向。这些感官体验来源于使用者的生活记忆信息，其塑造方式可以体现在器具的形与饰两个方面。通过饮食器具的立体形式架构塑造出器具的独特造型，这也是一个设计作品区别于同类其他商品的突出特征。如下面这组日本设计师所做的调料碟，其造型设计就是运用了日本本土的传统樱花文化元素，可以给人以很好的视觉冲击力与吸引力。当在调料碟中倒入调味汁时，酱汁又会形成新的樱花形状，这也是使用时产生的一种新视觉感官的体验方式。在满足食器的实用功能外，一件设计造型新奇的器具往往可以很好的吸引消费者，并能使其在众多的产品中脱颖而出。

图3 “樱花”调味碟

除了外形的塑造，视觉体验的塑造也在于器具的纹样及色彩体验方式。这种方式是通过在器具的表面进行某种视觉的图像装饰或是通过色彩塑造器具的视觉特征。纹样装饰的视觉化体验其实在传统的器具设计已经有所体现，古人常将这种视觉体验以一种“韵律感”呈现。就好像陶瓷器物上的色釉纹肌理，陶器上面的点线面的结合纹样，青铜器上突出的“鼓钉”效果等。这些视觉体验有些来自于制造过程中无意的产生，有些则来自于工匠艺人的精心而为。传统陶瓷饮食器具通过“窑变”反应使得色釉发生了变化，从而产生了变化丰富的视觉体验，这些食器衬托出了其内的盛装物，成就了“美食美器”的效果。古人留给我们的这些视觉上的体验放在当下的饮食器具设计中依然适用，这就要求设计者在进行现代审美与传统审美相结合时，能够吸取中国传统的审美韵律方式以及这些传统视觉纹样背后的文化内涵，并将这些古人总结下来的审美规律结合到现代设计当中，这样的设计作品必然可以得到很好的视觉体验效果。同样，色彩给予我们的视觉感官体验也十分重要。在饮食器具设计当中，色彩搭配的合理运用同样可以唤起人们独特的享受与心理体验。就如下图的儿童饮食器具设计，就是从儿童对于色彩的特别视觉体验出发，色彩搭配鲜艳活泼，材质的使用也十分“友好”，传达出器具自身的童趣，使得儿童的饮食过程变成了一种乐趣的体验。

图4 儿童餐具设计

2.触觉体验

触觉体验是通过人对于器具的触碰，从而感受器具带给人们的情感传达，相对于视觉体验而言，触觉体验更加真实、细腻。不同的材质可以给予使用者不同的触碰体验，这些体验所带来的也是不同的信息与情感的传达。对于饮食器具而言这种碰触感不仅来自于手的碰触，还来自于唇部的碰触。器具所使用材料质感的触碰体验会由肢体的神经传输到大脑的神经处理终端，而大脑则会对这种感受给予一种反馈，反馈的依据就来源于存储在人类体验感知经验中的“记忆库”里，就像金属给予我们的是一种锋利洁净的感觉，而木材给予我们的是一种舒适安全的体验。触觉体验来源于材料技术，随着现代科学技术的进步，许多新材质不断地被发掘和应用。因此，在进行现代饮食器具设计时应当根据不同的产品结构、功能和要求选择适宜的材质，比如陶瓷器具在把手处搭配上木质的材质可以使得使用者在手持器具时有一种安全感，而且木质材质相对于陶器而言，也更具备防滑性。

图5 餐具设计的材质结合

触觉体验除了多材质的运用方式之外，还可以尝试进行一些材质的互换。这种方式其实在我国周代就出现过，当时由于青铜器的制作十分耗费财力与物力，所以一些工艺匠人就将已经技术成熟的陶器制作成青铜器的样式，这种材质的调换带给我们的是一种视觉与触觉的结合感受，当视觉认定了一种材质的外观后，触觉又将其打破，这一过程富含一定的趣味性。日本设计师佐藤卓设计的一套树脂餐盒就是运用了材质的互换。保鲜盒本身作为新时代的饮食器具简单而便利，所以在现代都市生活中为年轻人所喜爱。但是这种树脂材质的器具会给人一种“随意”的感受往往没法端上正式的餐桌。针对这一现象，设计师将这组餐盒设计成了“陶器”的样式，在餐盒侧面设计上中和了日本陶瓷器具的线条与西方食器的流线型线条，采用了较软的树脂，这样既保留了陶器的形式又兼具了树脂防摔轻便的优点，可谓一举两得。将人的触觉感官体验与视觉体验有机得结合在一起，有时能达到很好的效果，这些成功的案例也为饮食器具未来的发展提供了有益借鉴。

图6 树脂餐盒设计

3.听觉体验

图7 阿莱西水壶

听觉体验就是通过器具发出的声音与使用者进行沟通。同样，声音的传达会给我们带来不同的心理信号，如汽车遥控器开关锁时的“咔咔声”带给我们的安全的信号，而警报器的“吱吱声”则带给我们一种不安的信号。饮食器具也会通过声音传达给我们一些信息，这种信息往往具备一定的提示功能性。最为常见的声音就是水壶烧开的声音，伴随着水壶口热气溢出而发出的“嘶嘶”声，我们可以知道水烧开了；同样电饭煲也可以发出类似的声音，那时我们就知道米饭快要熟了。针对于声音与饮食器具设计的结合，关键在于设计结合的巧妙性，让器具发出的声音可以与其自身的功能、形式结合在一起。阿莱西公司设计的这件水壶就是在发出声音的壶口设计了小鸟的造型，使得器具本身发出的声音与功能和形式融为一体，让其既拥有了使用的功能性同时也拥有了听觉的情感化体验。

三、交互体验

传统的饮食器具使用的方式是一种单向的交流，通过人作为主动方对器具首先发起使用动作，而后器具作为被动方结合其自身的功能性完成饮食活动。这种方式的交流是单向的，不具备双方的互动性。而当下随着科技的发展，出现了新的设计方式“交互设计”，这种设计方式的主旨思想是不仅让人对物做出指令，在此过程中物也会对使用者做出相应的回应，一来一往称之为“交互”。当然这种交流活动也可以先由物的一方首先发起。饮食器具的交互体验设计可以分为两种体现方式：造型交互与智能交互。

1.造型交互

图8 Mellow 调味罐组合

造型交互，是通过器具的造型形式与使用者进行的互动行为。这种交互方式是以目标为导向的交互设计，它将使用者与器具之间的行为看做一个交互系统。设计时首先对使用者的使用行为等一系列动作进行分析，从而通过器具的造型设计满足使用过程的简便性。这就要求设计者在进行造型交互设计前要了解使用者需要器具做什么、达成怎样的使用目的以及通过哪些使用方式完成这一使用目的。最终，通过器具的造型交互语言引导使用者完成器具的使用，以此来增加器具的使用效率以及提升其自身的使用体验感。

2.智能交互

智能交互设计是一种以现代科技与器具设计相结合的设计方式，通过科技的智能化满足使用者与器具之间的交互行为，从而引导使用者进行“智能化”饮食活动。当下流行的智能水杯就是这样的交互饮食器具，它会对使用者的个人情况以及喝水信息进行记忆存储，而后通过智能数据分析，得出你今天应当补充多少水分，以及你现在完成了多少次饮水活动。当饮水活动未能达到目标时，智能水杯就会主动对使用者发出提醒，提醒使用者进行饮水行为。这种由器具针对用户进行的数据分析以及提醒过程就是“智能交互设计”。

智能交互设计带来的是一种全新的饮食体验，它会对个体的健康等指数进行智能处理，从而引导使用者进行正确的饮食行为，这也符合了当下所追求的绿色健康生活。以往生活方式与饮食器具的关系是生活方式影响器具的设计发展，而当下这种“交互式”饮食器具设计则是用器具来促进生活方式的改变。这就要求设计师在进行此类“智能饮食器具”设计前，先要针对器具的“交互用途预设”进行体验分析，对于饮食器具的操作层面与交互层面进行设定，以使其可以符合使用者的最佳生活方式以及使用习惯。以饮食器具引导健康生活的智能化交互设计也将是饮食器具未来发展的主要趋势之一。

图9 智能化水杯：通过使用者的个人数据智能化管理每日饮水量

四、情感体验

情感一词的含义的一种解释为“人对客观事物是否符合自己需要的态度体验”。情感是一种人的主观感受，情感与情绪的不同之处在于情感是人类所特有的，它不是一种先天的神经类感情回馈，而是一种由后天生活环境与方式形成的感情体验。情感受到认知因素、刺激因素以及生理因素三种因素影响与支配。马洛斯将人的需求分为五个意动层次，其中的三到五层次可以体现出人对于产品设计的情感化要求。随着现代商品市场物质的极大满足，消费者对于产品自身的情感化设计需求已经成为了主流方向之一。

图10 马洛斯的五层次需求

图11 搪瓷茶杯

饮食器具的情感化设计理念就是通过所设计的器具形态、材质以及使用方式引发使用者的某种情感回馈。这种情感体验运用到饮食器具未来的设计发展中，主要体现在三种设计方式：

1.情怀化设计体验

饮食器具的“情怀化”设计，所谓的情怀设计就是通过某个时期的特性元素进行再设计，将这种能够引发消费者中特定群体的图像或造型运用到饮食器具设计当中，从而产生情感共鸣。就如市场中的“老式搪瓷杯”就是对于某一历史时期的一种怀旧设计，这种体验设计往往消费的是一种情怀的体验。

2.本土文化设计体验

本土文化设计是一种特定的区域文化体验，在进行这方面的设计时设计者首先应对一个区域的文化历史有所了解。这种设计方式的设计者大多为本土设计师，由于他们与消费者有着一样的文化背景，所以在进行设计时能够更好地捕捉住区域文化的特征。就好像芬兰设计师设计的“湖泊”托盘，就是以芬兰本土独特的湖泊造型作为器具的外观，这种文化引导的设计能够很好地引发共同文化背景下的消费者为其买单。

图12 湖泊盘子

3.个性化设计体验

个性化的设计体验，所谓的个性化有两种设计类别，一种是以独特的设计元素作为器具的外观或装饰纹样，这种设计因其独特性可以让此类饮食器具在同类商品中脱颖而出，从而吸引消费者的眼球。下面这组“星球”形饮食器具是意大利设计公司Seletti与Diesel Living 合作设计的，他们的宇宙餐具（Cosmic Diner），是一套把太阳系装入了餐盘中的设计。这种个性化的饮食器具设计在现代市场中足够抢眼，是饮食器具设计未来的趋势之一。

另一种个性化的器具设计就是“私人订制”。以往的私人订制主要出现在家具设计当中，根据使用者自身的生理特征进行符合其使用功能的个性化定制。而这种理念也可以放在饮食器具设计当中，比如可以专门为“左撇子”人群进行特殊的饮食器具定制设计，还有针对于使用者的使用习惯和手的尺寸等进行个性化的定制，这种设计方式既满足了当下消费者需要的商品独特性需求，同时也满足了特殊的使用功能，可以说是一举两得。

图13 宇宙餐具

图14 ALESSI设计「安娜Anna G」红酒开瓶器

4.趣味化设计体验

趣味化的设计体验是在饮食器具设计中通过造型、材质、装饰以及功能等元素塑造一种乐趣性的视觉体验和使用体验。意大利Alessi设计公司的设计产品往往以趣味化特征著称，其创始人Alberto Alessi曾说过：“真正的设计是要打动人的，它可以通过产品打动人，勾起人们的回忆，并给人带来惊喜，好的设计就是一首关于人生的诗句，它可以把人们带入深层次的思考境地。”趣味化的设计主要体现在器具的视觉以及使用两个方面。视觉化的体验是通过塑造器具的外观，使其自身的功能造型与趣味形象融合在一起，从而达到独特的情感化体验。就像Alessi设计的“开瓶器系列”，将开瓶器的造型与优雅的女士造型结合在一起，既达到了其功能性，又具备自身的趣味性，让人一见难忘。

图15 “月相”杯子

对于趣味化的使用体验，就是通过对于器具的使用过程增加趣味化的设计，使得使用者在使用过程中可以享受到器具的乐趣。下面的这件盛食器就是通过其自身的造型凹凸设计，实现了随着食物放置在容器中的多少从而形成不同的“月相”变化，让饮食活动充满了“意外”的惊喜。

五、“绿色”设计体验

随着现代社会的发展，如今器具材质的环保化、健康化成为了当下人们关注的问题。外卖快餐文化的盛行，造成了一次性饮食器具的大量使用。这些不可降解一次性餐具的使用不仅造成了环境的污染，同时也对人们健康造成了影响。针对这些问题除却各国政府做出的呼吁与相关政策外，设计师也对未来的饮食器具设计做出了一些环保化的设计体验尝试。

如印度的一家公司就联合农业专家设计开发了一种“可食用”的餐具。这种餐具使用了高粱、稻米以及全麦粉作为器具的制作材料，这些经过热加工压缩成型的餐具其实就是一种“硬饼干”，但是历经多次实验证明，它们可以在热汤中使用十分钟而不融化。不仅如此，这种可食用餐具还为消费者开发了各种口味，如黑胡椒、肉桂、薄荷等。并且一件可食用餐具的保质期为两到三年。试想一下，在未来的餐桌上人们使用餐具就餐，餐后大家还可以把餐具作为“饭后甜点”直接吃掉，这一定会是一种有趣的体验方式。

图16 “可食用”餐具（图片来自于某设计网站）

图17 未来饮食器具发展的四个方向

六、小结

饮食器具的发展过程是一种从单纯的实用化向艺术化趣味化设计的转变，其中促进其发展变化的主要因素是物质条件的丰富以及精神文明的进步。未来饮食器具设计将会本着四个发展方向即未来前卫化、传统文化、最低复杂化、最高复杂化以及四种主要体验设计方向发展：行为体验、感官体验、交互体验以及情感体验。