影视表演形体课之“现代舞”组合教学

江雯雯

摘要：本研究以表演系学生形体课程中的现代舞课为研究对象，运用经验总结与过程描述的研究方法，通过研究现代舞在形体课程建构中的教学与应用，作出能够积极引导学生，培养学生树立正确的审美意识和提高学生形体综合素质的课程设计。

关键词：现代舞；影视表演；形体课；教学

1现代舞的定义

现代舞（Modern dance）是起源于20世纪初的西方的舞蹈派别，它强调与古典芭蕾相对立。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向。主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。（1）现代舞由西方传入中国，现今，中国的现代舞在探索时期。

2形体课中现代舞的教学

目前全国学校对表演系形体课中的现代舞教学尚无统一内容，因此借鉴不同学校的有关经验，以增进学生对形体课的了解和兴趣为目的。因此形体课从表演系学生的身体素质出发，利用其丰富的教学内容、多样手段、宽松组织形式，使得学生上形体课的兴趣盎然。再者，在课堂训练时要使他们的身体的素质与能力得要有效的训练与提高。所以，笔者从对自身的课堂实践经历的总结出发，探究能积极调动课堂的使学生达到身体的训练与审美的进步的现代舞的的课堂，课堂中的身体训练板块中强调收缩与放松、重心、时空力的训练。

2.1现代舞组合训练

现代舞，除了“现代”，还有“舞”，“舞”这一部分就体现在“跳”上，课上除了调动学生思维能动性与活跃性的技术练习，跳的这部分也是不可缺少的。现代舞对美与丑并没有绝对的划分，美更不是现代舞中崇尚的追求，所有，在跳现代舞时“美”与“不美”，不该是确定它高低的唯一标准；格莱姆初出茅庐时，她那带棱带角，更带着对即将到来的新时代之敏感的抽搐动作，曾被当时报界辱骂成“要么是，要么是分娩迫在眉睫。但是经过时间的流逝，她的动作原理---“收缩-放松”（Constraction&Release）就成为了新时代的现代舞三大体系之一和新美学的代表了。综合在授课时，对于表演系没有舞蹈基础的学生，他们对自己的动作缺乏信心，动作做得不美也不敢释放自己。因此，进入现代舞身体素质训练的第一步，就是让学生敢于表现，敢于跳出来，从思想上克服美与丑的固有标准。所以，本人在不断地实践中选取了适合与戏剧影视表演专业的训练方式，分别编创整理出身体训练组合：（1）地面收缩与放松（2）重心练习（3）时空力训练（4）综合练习（5）把位练习。

（1）地面收缩与放松训练，“格莱姆技术认为人类的中段是运动的核心和焦点，而四肢则是伴随身体中段或脊椎运动时随动的产物。格莱姆技术从地面训练起始，它在地面训练中找到人体的中心，强化运动的核心发力点，增强中段控制力，从地面的拉伸、背部训练和腿部延展练习开始。”（2）她的动作来源于呼吸中，并借助于呼吸这种人人贯穿生命全过程根本动作去推动脊椎与其他身体各个部位。

（2）重心练习，“韩芙莉题材要经受的第一个考验是“动作性”、动作四要素：设计、力度、节奏和动机、不稳定的矛盾冲突在中心点消失和动作姿态的不同类型与舞蹈整体形式等方面的舞蹈思想，研究了韩芙莉舞蹈对动作原动力、动作失衡与复衡的探索和对“人的艺术”的追求，概括了其“跌倒-爬起”的技术体系。”（3）韩福瑞（Doris Humphrey）的动作原理以"跌落与复原"（Fall&Recovery）为首，技巧训练时所产生的动力又分摆荡（swing）、重心转换（weight shift）。在学生的下肢训练中，重心是至关重要的一部分，它的稳定性对于演员在完成动作或进行走位移动时脚下的控制起着不可忽视的作用。

（3）组合：时空力训练，拉班认为：“任何运动，都由重力、时间、空间、流畅度四种因素构成，称作‘运动 四要素”，他的学生魏格曼提出：“时间、力量和空间，是给舞蹈以生命的要素”，这一理论现今被整理成时空力这三大要素，也一直是舞蹈动作中的至关重要的一部分。“时间”指的时值，舞蹈句子中的时间可以理解为节奏或速度的变化。时间的变化要把注意力放在时间的长、短、快、慢上产生一种适合表现的心理结构。（4）因此，本人认为时间体现在动作的节奏上；“空间”，空间体现在调度中，“换句话说，舞蹈调度不是一种动作形式，而是动作形式其中的种品质：一种具有空间品质的动作形式。任何舞蹈动作都包含时、空、力这三种品质，但在表意之中又各有侧重，侧重于时、空、力之‘空，也就是空间品质，就都具有舞蹈调度的意味，也就都是舞蹈调度。”（5）因此，任何的调度都存在于不同空间中。如“手臂的摆动”、“从蹲着到站起”、“走到门口”等等。动作都占有了一定的空间，并在空间中划出了不同的路线，这种动作路线就被称之为“调度”；“力量”定义为肌肉紧张或收缩时对抗阻力的能力，人体具有重量和有支撑这种重量的某种肌肉，通过它来控制不同的力量属性，从而产生动作。（6）本人认为，力量体现在动作的质感上，在时间与空间不改变的情况下，动作是“柔弱的”、“坚定的”等，这些体现在由情感带动的动作质感的变化也被称为“力”的变化。

任何动作都包含着时空力，它也可以解释动作，发展动作，分析动作，由此可见，时空力是蕴含在动作中的“理性”分子，在现代舞中更是要理解，运用，显得十分重要。

3、结论

形体课中现代舞的教学应从学生的舞蹈背景出发，强调技术训练与组合训练、自由与规范、国内教学与国外体系的融合，从已現代舞课程的构建中，融入影视表演专业特点，达到技术性与训练性的结合，最终达到教师找到适合应用于现代舞课堂的，能辅助表演系学生形体塑造的身体训练。

注释：

《西方芭蕾舞与现代舞简史》，厦门大学出版社，2009.10）

李文祺.玛莎·格莱姆的运动哲学和创作理念[J].北京舞蹈学院学报，2018（01）：90-96.

于雪.失衡与复衡的戏剧[D].吉林艺术学院，2012.

刘雅.论舞蹈编创中的时·空·力[J].大众文艺，2014 （24）：156.

王玫.《舞蹈调度的王玫研究》[M].南京：江苏凤凰文艺出版社，2014.P374

郭姗姗.“时、空、力”在舞剧《红梅赞》中的运用[D].天津音乐学院，2018.

参考文献：

[1]王玫，著.舞蹈调度的王玫研究[M].江苏凤凰文艺出版社，2014

[2]王诗漪，编著.舞蹈形体训练基础[M].浙江大学出版社，2011

[3]张晓华，著.创作性戏剧教学原理与实作[M].上海书店出版社，2011

[4]钟璐，著.现代舞教学课程[M].上海音乐出版社，2010

[5]王世芳，编著.演员的形体训练[M].中国传媒大学出版社，2010