谈写实摄影与绘画摄影

赵连红

摘要：摄影源于绘画，在摄影诞生的过程中，摄影技术的应用几乎都和绘画相关，如“暗箱”的发明，也只是為了更好地临摹风景，作为绘画的辅助工具。随着摄影技术的日渐成熟，人们对摄影的认识也渐渐发生改变，摄影不仅仅被用作“绘画式”的拍摄，更具有了纪实特性等独特的艺术表现特征。即便如此，摄影与绘画的关系还是很紧密，作为视觉艺术的两个分支，它们在表现形式上有很多共通点，这就使得在众多的摄影派别中，有很大一部分都是和绘画的派别一致或者相似的。

关键词：写实；绘画；摄影

一.写实摄影

写实摄影是一种发挥摄影纪实特性的流派。在审美价值上，写实摄影往往是认识作用和教育作用大于审美作用，感召性和见证性多于欣赏性。写实摄影是一种源远流长的摄影流派，延绵至今，现在仍是摄影艺术中基本的、主要的流派之一。它是现实主义创作方法在摄影艺术领域中的反映。

该流派的摄影艺术家在创作中恪守摄影的纪实特性，在他们看来，一方面，摄影应该具有“与自然本身相等同”的忠实性，画面中的每一个细节，只有具有“数学般的准确性”，作品才能发挥他种艺术媒介所不具有的感染力和说服力。A.斯蒂格利茨曾说：“只有探讨忠实，才是我们的使命。”另一方面，他们又反对像镜子那样冷漠地、纯客观地反映对象，主张创作应该有所选择，对所反映的事物应该有艺术家自己的审美判断。著名写实摄影大怖刘易斯·海因就说过这样的名言：“我要揭露那些应加纠正的东西；同时，要反映那些应予表扬的东西。”可见，他们崇尚艺术应该“反映人生”的观点。他们敢于正视现实，创作题材大都取于社会生活。艺术风格质朴无华，但具有强烈的见证性和提示力量。

最早的写实摄影作品当推英国摄影家菲利普·德拉莫特于1853年拍摄的火棉胶纪录片。稍后，则是罗斯·芬顿的战地摄影和19世纪60年代末的威廉，杰克逊拍摄的黄石奇观。1870年以后，写实摄影渐趋成熟，开始把镜头转向社会，转向生活。例如，当时的摄影家巴纳多博士就拍摄了流浪儿童的悲惨境遇，震撼了人们的心灵。

由于写实摄影作品所具有的巨大的认识作用和非凡的感染力，写实摄影逐渐在新闻领域中占据了自己的地位。19世纪90年代美国摄影家雅各布·里斯拍摄的关于纽约贫民窟生活的影像，就是这方面的奠基作品。

写实摄影家人才辈出，作品以其强烈的现实性和深刻性而著称于摄影史。例如，英国勃兰德的《拾煤者》；美国罗伯特.卡帕的《通敌的法国女人被剃光头游街》，法国韦丝的《女孩》等，不胜枚举。

二、绘画主义摄影

绘画主义摄影是通行于20世纪初摄影领域的一种艺术流派，它产生于19 世纪中叶的英国。绘画主义摄影追求绘画意趣，以绘画造型原则规范自己的摄影创作。绘画主义摄影分为绘画派和画意派两种。绘画派模仿文艺复兴时期的画风，画面结构严谨，布局考究，经导演、摆布和暗房加工而成。情节性、叙述性和寓意性是其艺术上的特点。画意派寻找现实生活中的诗情画意，表现存在于自然中的美的形象。

该流派的摄影家在创作上追求绘画的效果，或“诗情画意”的境界。其流派发展大致经历了这样三个阶段：仿画阶段；崇尚典雅阶段；画意阶段。绘画主义摄影家提出，“应该产生摄影的拉斐尔和摄影的提茨安”。

绘画主义摄影经历了较长的发展时期，第一个绘画主义摄影师是英国画家希路（1802一1870），他擅长人像摄影，作品结构严谨，造型优雅。1851一1853年，是绘画主义摄影的成长时期。1869年，英国摄影家H.P.罗宾森（1830一1901）出版了《摄影的画意效果》一书，他提出：“摄影家一定要有丰富的情感和深入的艺术认识，方足以成为优秀的摄影家。摄影术的继续改良和不断发明启示出更高的目标，足以令摄影家更能自由发挥；但技术上的改良并非就等于艺术上的进步。因为摄影本身无论如何精巧完备，还只是一种引领到更高目标的手段而已。”这一认识为该派奠定了理论基础。

1857年，O.G.雷兰德（1813一1875）创作了一幅由30余张底片拼放而成的、具有文艺复兴风格的作品《两种生活方式》，标志着绘画主义摄影艺术上的成熟。这一时期的作品，其题材大都富有宗教色彩，含有一定的规喻性。拍摄时，预先打好草图，然后利用模特、道具，组织和安排场面，并通过暗房加工而成，追求照片画面的绘画效果。

随后，绘画主义摄影的内容有所扩大，但风格仍崇尚古典主义，造型和构图仍具学院派的法则，因而显得含蓄、沉着、典雅。当该流派发展到画意阶段时，追求作品的情感、意境和形式的美，依旧是它的特点。由于绘画主义的创作大都脱离现实生活，加上摄影器材的日益改善，人们审美趣味的不断发展，为“自然主义”所冲击。尽管这样，在今天的摄影艺术殿堂中，仍有它的席位。这一流派的主要摄影家和作品有：普莱期的《男爵之宴》《鲁滨孙漂流记》《宝塔情景》；罗宾森的《当一天工作完了的时候》《秋天》《两个小姑娘》《弥留》《拿着毒药瓶的朱丽叶》《黎明和落日》；卡梅隆夫人的《汤姆士卡莱尔》和尼达的《弥留之际的嚣俄》；等等。

总之，绘画主义摄影家强调艺术修养：“如果想要使摄影在艺术上有地位，摄影家就必须首先培养起审美的能力和育实艺术的修养。”所以，其历史功绩是把摄影从初期机械地摹写对象引导到造型艺术的领域中去，促使了摄影艺术的发展。