幻想题材电影的写实表现

摘要：国内的市场电影刚成熟，一批俗气的商业本土电影和另一边极小众的影展电影形成鲜明的对比，鲜少有中间地带兼顾雅俗共赏的影片，许多[大师级]导演尝试艺术片白话运动使其受众面扩大，但作品扔就是在既定的自我结构中加些现代流行的元素，扔然走不出小众的窠臼。台湾电影得两极化呈现相当明显，如极尽烂俗的[大稻埕]和极尽自我追求的[郊游]。同样的，内地电影也出现许多票房奇高却内容空泛的影片。反观近年好莱坞，已经越来越多在片场体制下进行的商业片在类型规律前提下，融合导演独特的艺术风格，形成卖座又具有深度议题的经典电影。因此，类型片里内容上的艺术体现是我想研究的方向，而我将把焦点锁定在导演在类型片固有框架中对社会及人性的写实冲击表现，并对此提出幻想题材电影的写实表现创作方法，盼望对未来国内类型片创作的深化有一参考方向。

关键词：写实主义；超级英雄；黑色电影

一、历史、幻想题材的现代性写实表现

近年来，柯里斯多福诺兰导演的[蝙蝠侠黑暗骑士]系列不同于过往蝙蝠侠系列电影中，夸大的声光刺激形式主义表现，[黑暗骑士]系列以写实笔触刻划人物内心的复杂转变，揭露永恒的社会矛盾，特效和动作也都以物理真实为基础做延伸。[黑暗骑士]的成功，影响了后续许多纯商业系列和漫画英雄改编电影的发展方向，从浮华的综艺表现转为写实的探讨刻划，融入更多导演的个人观点。如山姆·曼德斯的[007天降杀机]，扎克·施奈德的[超人：钢铁之躯]。在价值观日渐多元的今日，英雄主义大片已经没有绝对权威正义去说服观众，只有对人性的冲突和社会真相抽丝剥茧的探索，才能感动现代观众，英雄主角的矛盾阴暗面和大反派的多面立体刻划已成为当今主流。

早年国片在不少导演坚持下，也达到了历史、传奇题材的现代写实化表现，如[大话西游]、[投名状]。也有导演套用了某一传奇类型或历史事件，却以个人前卫化表现来抒情，如[东邪西毒]、[紫蝴蝶]、[王的盛宴]。当中有票房评价皆失败的，也有成为经典佳作的。但论其优者，要达到如洋片[异形]、[黑暗骑士]系列这样无论在影片的哲学思想、科学突破、社会问题揭露，娱乐卖座都成功的电影，还有一段距离。而不少国片就算在现实题材上，也无法用有效的现代性形式来表现之，如[搜索]，虽描绘当今流行題材，但与之配合的形式却如同历史剧般在封闭空间运行，无法开放冲击到现今社会，再加上松散的故事结构，呈现的结果就显浅薄。对比之下，影射现实的洋片[谍影重重]系列，在形式上运用现代多样媒体的呈现来冲击社会问题，加上紧凑的叙事，至始至终都紧紧和观众接合在一起。

如何使传奇历史或幻想题材的影片具有现代性和写实性呢？又如何在多媒体时代找到符合当代性传播的电影形式呢？方法或许很多，但未来论文研究将以[和演员的集体排练编剧]为主，[当代媒体对电影形式之冲击融合]研究为辅，研究两种创作方法，盼望两种方法的带入能使影片转向现代性的可能方式。

二、编导演集体排练编剧（集体即兴创作）

在类型片的固定体系中，想要不落于俗套，融入作者的个性和创新，集体即兴创作是一办法。在有着完整剧本的前提下，和演员一起集体编剧部分细节，在与演员深入角色的排戏中，即兴发挥交流，修正、推翻原先的剧本。有着演员的介入创作，可能使影片的人物情感更加真实复杂，也可能挖掘故事更多的灵感。泰勒海克福德执导的[魔鬼代言人]原本是要将影片打造成惊悚特效大片，但因为艾尔帕西诺饰演的撒旦将角色的细节和深度大量的表现出来，超越了原剧本的安排，使得整部影片为了此角色朝向社会写实批判的路线发展，成了一部商业艺术兼具的经典电影。[黑暗骑士]随着影片制作的进展，因为希斯莱杰全心投入扮演的小丑角色给出了越来越多精彩素材，使编导更加关注小丑这一角色的内心世界，而大量增加其原有篇幅。保罗·格林格拉斯在动作片[谍影重重]和[菲利普斯船长]中，许多重要场面都是在导演的指挥下和演员在排练中编创出来的，现场每个演员带艺在身，绞尽脑汁共同排练创作，直到导演满意。赖声川运用集体即兴创作将古代戏剧做有效的当代形式呈现，如[西游记]、[李尔王]以及传统相声等等，也用同样方式编创电视剧[我们一家都是人]，带来耳目一新的电视节目。

当云门舞集运用西方解放舞者，展现个体情欲的现代舞形式成功描绘一出出中国经典小说和历史；吴兴国的当代传奇剧场用个人精神分析等实验性前卫表现编创中外经典戏剧。一种带有挑战权威的叛逆性，由最小出发的创作模式渐渐将成为现代艺术主流。好似文艺复兴时期，艺术家由权威神性的绝对展现转为更加描绘人性的复杂体现。在导演指挥下和演员的即兴创作是未来研究的一大重点。论文将具体研究集体即兴创作的开始、过程、结果、方法，以及失败和成功的案例。并实验设想未来中国电影以集体即兴创作方式，将传奇小说以写实表现搬上屏幕的具体操作办法，以达到在类型片中的艺术表现和对现实社会的冲击。

三、当代媒体对电影形式之冲击融合

在当代各样媒体爆发的时代，人们的视听信息接收模式也在快速改变，也影响着人们在观影上的接收模式，不少老电影的那一套视听形式已不被现代人接受，特别是在观影年龄层日渐下降的时代，我们更需要注重的问题是：无论何种题材的电影，在电影形式上，如何保持现代性的传播方式，并且和观众找到关联性的共鸣。

南非导演尼尔·布洛姆坎普执导的科幻片[第九区]用伪纪录片的形式将观众身历其境的带入片中，站在外星人的角度，用新闻的方式解构现今媒体塑造的谎言世界，让观众发现平日生活的真相；墨西哥导演何塞·帕蒂尔哈执导的[机械战警]如同其成名作[精英部队2]一样，大量运用电视节目形式讽刺霸权体制下的话语权洗脑；英国导演保罗·格林格拉斯的[谍影重重2、3]更是将黑莓机、卫星定位、中情局监视器等等传播媒体配上如刷屏般快速凌厉的剪接，揭露当今美国政府的种种黑幕。非美裔导演在好莱坞工业运转下，似乎更能将个人观点融入商业类型片中，突破固有的爆米花式消费型电影，创造新格局。张艺谋准备执导的好莱坞影片改编自[谍影重重]原作者的小说，届时是否能将独特个性观点融入谍战类型片中，突破好莱坞的商业惯性套路，也突破自己的封闭空间形式，未来也将参考研究。本段论述将接续前提，关注当今观众在媒体泛滥下所改变的观影模式，如何运用现代传播形式来诠释历史/幻想/传奇题材。以及当代/前卫形式对现实题材的社会议题的冲击及思辨呈现。

当代电影写实主义的倾向有三方面，一是电影设定物理层面的写实。以“蝙蝠侠黑暗骑士系列”为例，其所开的车、所用的武器、所身处的环境都是真的符合工学运作，似乎是真的可以操作的，不再如同以前的系列将世界观设定在纯虚幻，那些可以不须考虑物理意义任意飞翔或开火，或随手可以举起一台车，一蹬就飞上天的超能力蝙蝠侠已经不再现。二是人物内心的写实化描写，传统超级英雄电影在描写主角的内心多数注重描写其个人冲突（和盟友、情人、反派）或环境冲突，鲜少描写其内心冲突（自我内心的挣扎和内心正邪互扯），似乎内心冲突是文艺片的专利。当代超级英雄电影有越来越多文艺片导演跨界执导，超级英雄的内心情感也开始不安起来，英雄电影的深度也愈发加剧。第三方面则是在新媒体科技影响下的纪实风格体现，在观众对视听媒体熟稔的接收习惯下，已经不需要去交代太多镜头动作的前因后果，大量的跳接、断裂是当代超级英雄电影的特征，“死侍”、“谍影重重”里的MV风格与自由组接，蝙蝠侠里多线交错平行剪接，都体现了快节奏的当下观赏倾向。“机械战警”和“第九区”在形式的呈现上也都运用着生活中无数不见的新媒体管道：电视节目、新闻、行动视频。

结语：

国内现在开发了许多虚构性幻想题材作品，比如科幻片或奇幻片，但是大多是诉诸感官享受和刺激，口碑较好的，大都是和现实发生了连接。国外幻想题材电影历史发展久远，可以向其借镜如何运用写实手法来诠释幻想题材作品，不管是改编远古的传奇故事，或是现代新编讲述未来的科幻作品，若有著和当下共通的关心的永恆议题，那也就将电影带进了生活，和当代发生共鸣。

参考文献：

[1]Basu，Anustup[The eternal and overcoming Cape Fear science，sensation，Superman and Hindu nationa；ism in recent Hindu cinema]，Soutg Asian History and Culture.

[2]崔辰：“美國超级英雄电影研究：神话、旅程和文化变迁”上海戏剧学院，2013

[3]赵国庆：“传统与突破-好莱坞超级英雄电影类型话叙事研究”上海师范大学，2015

作者简介：黎乐天（1986.10.4-）男，民族：汉，学历：北京电影学院2014級导演系博士生，研究方向：电影导演创作理论。